El diseño de interiores en 2026 elegirá “la calma cuidada sobre el lujo superficial”
este carta de triunfo El efecto se verá decorador de interiores Decididos a evitar excesos en 2026 pero no desencadenar tendencias claras minimalismopredicho por expertos de la industria.
Con el nuevo año a la vuelta de la esquina, Dezeen habló con los diseñadores de interiores sobre sus predicciones para las tendencias de 2026.
Las mentes creativas se han unido para predecir que el diseño de interiores debería resistirse al lujo.
No existe un “simple retorno reaccionario al minimalismo”
“Está claro que 2025 marca un cambio en el diseño de interiores, alejándose de interiores diseñados para proporcionar un efecto ‘sorpresa’, hacia espacios que acomodan y apoyan el tiempo humano”, dijo el arquitecto de Tokio. Ashizawa Keiji.
“Los interiores memorables no son necesariamente aquellos que tienen la expresión más fuerte, pero a menudo son aquellos en los que la gente naturalmente quiere quedarse más tiempo”, añadió.
Benni Allan, fundador del London Architecture Studio reflujoestuvo de acuerdo en que el tono del diseño de interiores este año será “una expresividad tranquila: espacios que se sientan tranquilos, táctiles y profundamente personales”.
Los diseñadores consideraron si el presidente estadounidense Donald Trump obsesión por la decadenciaespecialmente visto en construcción en progreso El estilo del salón de baile neoclásico de la Casa Blanca puede influir en las actitudes hacia menos minimalista Diseño de interiores en 2026.
“No creo que esto sea un simple retorno reaccionario al minimalismo”, dijo Ashizawa.
“En lugar de reducir la decoración a una ideología, la gente adoptará un enfoque más cauteloso respecto de lo que realmente vale la pena preservar”, continuó. “Esto puede conducir a un espacio más tranquilo y sobrio, pero es un signo de madurez más que una postura estilística”.
“El contramovimiento no será un puro ‘manifiesto minimalista'”, afirmó Smita Thomas, fundadora del estudio con sede en Bengaluru. muchos pecados. “Será una moderación disciplinada y juiciosa que aprovechará la calidez del maximalismo pero lo despojará de sus excesos”.
“Esperábamos una forma consciente de reducción, un espacio más tranquilo pero no vacío; restringido pero en capas”, explicó Milano. residencia de estudio.
“La decoración no desaparece, sino que se interioriza y refina”, añade el estudio ganador de la corona. Diseñador de interiores del año Premios Dezeen de noviembre.
“La gente no está respondiendo al minimalismo absoluto, sino a una tranquila autenticidad y una narrativa personal: una calma cuidadosamente curada sobre una opulencia superficial”, dijo el practicante de Hong Kong. André Fu.
Andreas Christodoulou, fundador del emergente estudio londinense, se hizo eco del sentimiento casa delray.
“Mi reacción ante la renovación de Trump fue simplemente una sensación de vacío interior”, reflexiona.
“Yo diría que el antídoto del diseño contra Trump es no ser demasiado pasivo. Dar un paso atrás, respirar profundamente y empezar a trabajar en la creación de algo hermoso”, añadió Christodoulou. “Había un hermoso diseño antes de Trump y habrá un hermoso diseño después de él”.
“Uno de los puntos fuertes del mundo creativo actual es la libertad de definir nuestra propia narrativa”, coincide el diseñador afincado en Londres. Tola Oyurape.
Teniendo en cuenta qué materiales creen que dominarán en 2026, los creativos también anticipan un enfoque en materiales menos procesados y más honestos que prioricen lo que Allen define como “significado y longevidad”.
Los diseñadores citaron acabados como madera oscura, metal envejecido, piedra texturizada y enlucido de cal que esperan ver utilizados y vistos en proyectos completados el próximo año.
Ojuolape y Christodoulou también predicen que el cromo, un “metal más frío”, ocupará un lugar central.
“En 2026, el cromo sustituirá oficialmente al latón en el ámbito de la decoración metálica”, afirmó el fundador de la Casa Dré.
Claire Sá, Directora, Londres y Lisboa Drosaespere que las superficies de pátina sigan siendo celebradas en lugar de ocultadas.
“Mantenga los materiales en su forma más auténtica, no los procese en exceso y déjelos evolucionar de forma natural”, aconseja.
Diseñador de Los Ángeles Kelly Westler Espere que “la paleta de colores parezca un poco desequilibrada: pasteles ahumados, tonos minerales y una nota saturada ‘extraña’ que da vida a la habitación”.
“Diseñado para los sentidos, no sólo para la pantalla”
impacto innegable Inteligencia artificial (IA) La creatividad también surgió como tema central.
“A medida que las líneas entre lo digital y lo físico continúan difuminándose, quiero que los interiores prioricen la personalidad, la intención, el contexto local y la experiencia”, dice Oyulape.
“En un mundo dominado por la velocidad y la sobreestimulación, los interiores deben convertirse en lugares de concentración, intimidad y conexión emocional”, afirmó Dimore Studio.
Thomas resumió el año 2026 como “la batalla entre las máquinas y el significado”.
“Creo que en 2025, la inteligencia artificial traerá iniciativas de diseño enormes, casi de otro mundo”, cree. “Este es un nuevo mundo de imaginación”.
“La IA ha sido un gran impulsor de la eficiencia en mi estudio”, coincide Wearstler.
Si bien Thomas es positivo acerca de la tecnología, también reconoce que existe una necesidad generalizada de aprovechar la IA para crear “espacios simples, honestos y con un propósito que realmente podamos habitar”.
“El diseño es para los sentidos, no sólo para la pantalla”, repite Fu. “El año pasado hubo un alejamiento del espectáculo y un cambio hacia el diseño como fuerza fundamental, con un enfoque en el bienestar sensorial y la tecnología invisible y sin fisuras”.
“Combinar lo antiguo y lo nuevo nunca ha sido tan fácil”
Louis Hagen Hall, fundador de una práctica emergente con sede en Londres Vestíbulo del estudio Hageninstando a los diseñadores de interiores a aprovechar el año 2026 para considerar el “ciclo de vida” de sus proyectos, eligiendo materiales, accesorios y componentes que sean duraderos y, en última instancia, reciclables.
“Nos hemos alejado de elegir un acabado puramente por estética y luego cambiar de opinión después de una temporada (generando más desperdicio)”, advierte.
“Es importante llevar a los clientes con ellos en este viaje”.
Respecto a la cuestión cada vez más acuciante de la sostenibilidad, Christodoulou coincide en que “en gran medida, la cultura británica y europea se ha alejado de la estética medieval donde todo es era espacial y, por tanto, nuevo”.
“Combinar lo antiguo y lo nuevo nunca ha sido tan fácil”, continúa. “Donde podamos, debemos intentar hacer más uso de lo que tenemos, y cuando no podamos usar lo viejo, debemos adoptar materiales y prácticas más sostenibles”.
Además, los diseñadores apelan a lo que Ojuolape llama “a medida que el mundo se vuelve más interconectado y más complejo, existe una responsabilidad cada vez mayor de diseñar con una perspectiva global”.
Las cofundadoras Amber Pan y Michelle Song, con sede en Londres, reflexionaron: “El próximo año debería consistir en diseñar espacios que sean intuitivos, estratificados y de inspiración cultural, en lugar de literales o imitativos”. Adrilat.
Agregaron: “Creemos que este cambio[alejamiento del maximalismo]será más sutil que el avance hacia el minimalismo, pero sí creemos que 2026 favorecerá una estratificación más reflexiva, combinando las sensibilidades orientales con la modernidad occidental para crear espacios que sean a la vez curados y vibrantes”.
“Sean buenos oyentes”, insta Weasler a los practicantes.
“Si estás diseñando un baño, no lo estudies”, continúa. “Mira la escultura, la joyería, el diseño industrial e incluso la cerámica vintage. Cuando tus referencias provienen de esos mundos, casi no puedes evitar ir a un lugar que es más original y completamente tuyo”.
Similar a el año pasadoMuchos diseñadores de interiores cuestionan la naturaleza de su papel en un mundo frágil y exploran cómo la creatividad puede responder a los crecientes problemas ambientales.
creatividad finlandesa Joanna Ragisto Tengo lo siguiente que decir.
“Mi trabajo ha experimentado un cambio importante en respuesta a la crisis climática y estoy reinventando mis procesos para priorizar las estructuras existentes y los recursos reciclados”.
“Esta transformación también requirió un nuevo lenguaje estético”, continúa el diseñador. “Aunque creo que es necesario dado que la industria de la construcción representa el 35% de las emisiones globales de carbono”.
“Desafortunadamente, no he visto esto reflejado en las principales tendencias de diseño de interiores”.
La imagen principal es de andrea ferrari y mostrar un apartamento Ubicado en el edificio Latitude 43 en Saint-Tropez, Francia, diseñado por Dimore Studio.
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