Los lentes ultra gran angular pueden hacer que las escenas del bosque parezcan más grandes de lo que parecen en la vida real, pero también pueden castigar el encuadre perezoso. Si desea profundidad, líneas nítidas y sujetos nítidos en condiciones de poca luz, las elecciones que haga a unos pocos metros de su cámara comenzarán a hacer la mayor parte del trabajo.
nunca vengo a ti William Patiñoeste vídeo práctico sigue a Patiño en un paseo al atardecer mientras pone Laowa 10mm f/2.8 FF de dimensión cero A través de su primera toma real en el bosque. El título es simple: 10 mm no es “un poco más ancho”, cambia el alcance del primer plano y lo que se ignora. Cuando pasas de 12 mm a 10 mm, dejas de pensar en pasos y empiezas a pensar en pulgadas. Esto suena dramático hasta que ves con qué rapidez las ramas perdidas, las hojas brillantes y los claros se arrastran hacia el borde. El método de Patiño te lleva a pensar en el tercio inferior del cuadro como un proyecto y no como una idea de último momento.
Patino también demuestra una forma práctica de disparar hacia la luz sin convertir la escena en una silueta plana. Toma fotografías con la luz del sol incidiendo en la lente, pero mantiene gran parte del primer plano en la sombra para que el ojo tenga un lugar donde moverse antes de llegar a las áreas brillantes. Con una lente tan amplia, los objetos cercanos pueden volverse ruidosos rápidamente, por lo que busca un ancla en primer plano y luego pregunta a qué apunta en el fondo. Lo verás usando helechos como importación y luego construyendo la toma alrededor de un grupo de árboles retroiluminados, en lugar de que el encuadre se convierta en un escaneo aleatorio de un “bonito bosque”. Si ha llegado a casa con un archivo que le parece espacioso pero vacío, esta sección le resultará incómodamente familiar.
El vídeo se vuelve aún más útil cuando Patino comienza a hablar sobre la distancia de trabajo de 10 mm y la selección de enfoque. Demuestra cómo acercarse al primer plano manteniendo un fondo significativo, y por qué “un poco cerca” a menudo no es posible con lentes ultra gran angular. También empleó una estrategia de enfoque limpio, apuntando a aproximadamente un tercio de la escena en lugar de capturar el fondo distante o el follaje más cercano. Lo escuchará comparar las aperturas que podría usar de forma predeterminada (como f/11 y f/16) con las de f/8 o f/10 si la lente y la escena lo permiten. Comprueba la claridad de todo el encuadre, incluidas las esquinas, y es sincero acerca de lo que ve cuando hace zoom en un archivo.
Lo interesante del vídeo es la tensión entre creatividad y moderación. Patiño busca “ventanas de la naturaleza” en raíces de árboles, ramas, musgo y plantas colgantes, y luego admite que un marco no es una fotografía a menos que detrás de él haya algo digno de ser enmarcado. Esta es una lección aprendida de la manera más difícil en el bosque: una vez que amplías el fondo, tiende a convertirse en un desastre de tonos medios. También analiza el comportamiento de giros y esquinas y cómo cambia el lugar donde se colocan los detalles importantes. Más adelante, habla sobre las opciones de equipo del mundo real: la mejor nitidez de su clase y mejores ángulos con la flexibilidad de un zoom en el que ya confía, así como las razones menos glamorosas por las que a veces agrega una lente a su bolso. Mire el video de arriba para obtener un resumen completo de Patino.
