Utilice un objetivo gran angular: errores de primer plano que arruinan los paisajes marinos
Sin controlar el primer plano, la lente gran angular de 12-24 mm puede hacer que una costa tranquila parezca caótica. Si lo haces conscientemente, también puede brindarte líneas guía, textura y proporción en un solo cuadro.
nunca vengo a ti Michael ShanebloomEste vídeo práctico cuenta la historia de Shane Bloom construyendo composiciones alrededor de la espuma del mar, los reflejos y los farallones marinos distantes en la costa central de California. Lo ves comprometerse con una visión muy amplia y luego adaptarse continuamente a medida que la marea crea nuevos patrones y los borra. Presta gran atención al peso del primer plano, permitiendo que el cielo permanezca presente pero no dominante, lo cual es un recordatorio útil cuando las nubes lucen dramáticas pero el suelo está haciendo un trabajo más interesante. Mantuvo sus ajustes simples y repetibles, incluidos f/16, ISO 100 y una velocidad de obturación lo suficientemente larga como para crear algo de movimiento en las ondas sin desenfocar toda la escena. También verás las limitaciones reales de los ángulos ultra amplios: pequeños cambios en tu posición pueden salvar un fotograma o romperlo.
Luego, el vídeo se aleja del enfoque obvio de “gran escena” y comienza a buscar fotogramas más pequeños y extraños escondidos en el mismo lugar. Shainblum cambió a una distancia focal más larga, apuntando directamente al patrón de burbujas, trabajando a unos 200 mm con la estabilización activada y una velocidad de obturación portátil de alrededor de 1/400 de segundo. El hábito de la “doble distancia focal” se trata como una base, no como una regla, sobre cómo debes tratar al sujeto cuando está tenso y te mueves con él. Habla de cómo la luz brillante puede ser riesgosa para escenas de gran angular y luego muestra cómo esa misma luz brillante puede ser una ventaja cuando incide sobre arena húmeda y parches reflectantes en ángulos rectos. Si normalmente persigues el agua e ignoras todo lo demás, esta parte debería molestarte en el buen sentido.
A medida que el vídeo sale de la playa y se dirige a las dunas costeras, el vídeo se vuelve más honesto ya que los temas son diferentes y menos románticos. Las huellas permanecen, aparecen, la gente cruza el encuadre y las dunas se sienten más pequeñas de lo que te gustaría. Shainblum comparte un momento específico de frustración de hace unos años y luego señala cómo repetir ubicaciones “fallidas” puede convertirlas silenciosamente en una ventaja, lo cual es una mentalidad útil cuando un lugar se niega a brindarte una composición limpia. Empezó de la misma manera otra vez. Lente gran angular de 12-24 mmbajó e intentó usar ondas como pendientes de primer plano hacia dunas de fondo, y es cierto que los primeros resultados parecieron confusos. La restauración no fue una técnica nueva sino movimiento: caminó unos metros, cambió de altura y observó cómo el patrón del primer plano ganaba o perdía autoridad dependiendo de la postura y el ángulo.
También podrás tomar decisiones con los pies en la tierra cuando la luz se atenúe y necesites seguir moviéndote. Shainblum lo mantuvo en f/16 para la profundidad, pero aún usaba el enfoque acumulado cuando se acercaba a la arena, a veces manteniéndolo en dos fotogramas siempre que era posible. Subió el ISO a alrededor de 500 en las dunas y trabajó a aproximadamente 1/125 de segundo, lo que le permitió mantener la mano y reaccionar rápidamente cuando las sombras zigzaguean y se suavizan. Mencionó que podrías trípode Disposición diferente, pero con la ventana cerrada, priorizó la velocidad a la limpieza teórica. Los fotogramas posteriores son más simplificados, a veces abandonando el primer plano por completo para aislar dunas más suaves, texturas húmedas, ubicación de nubes de tormenta y contraste de color, y al menos una toma de composición crepuscular de aproximadamente 12 mm requirió un enfoque más profundo ya que la cámara estaba a menos de un pie del suelo. El vídeo incluye una serie de tratamientos en blanco y negro de alto contraste que cambian la forma de leer las texturas de la espuma, el limo y las dunas, pidiéndote que te tomes tu tiempo para interpretar en lugar de tratar cada paisaje como una postal. Mire el vídeo de arriba para obtener un resumen completo de Shainblum.
Si realmente quieres profundizar en la fotografía de paisajes, consulta nuestro último tutorial, “Filmando el mundo: Japón II – ¡Descubre gemas ocultas con Elia Locardi!“
