Cuando un cliente solicita archivos originales, la solicitud puede poner en riesgo sus entregas, su tiempo de edición y su reputación. Si se maneja al azar, corre el riesgo de entregar un trabajo inacabado, susceptible de mal uso y difícil de controlar una vez que sale del disco.
nunca vengo a ti David Bergmaneste útil vídeo aborda el momento en el que un cliente pregunta: “¿Puedo obtener el archivo original?” Bergman comienza restableciendo lo que realmente significa “sin procesar”: los datos del sensor aún necesitan tomar decisiones sobre el color, el contraste, la nitidez, etc. antes de que pueda verse como lo que llamarías una foto terminada. También trazó una línea clara entre los archivos JPEG y los archivos sin formato, y agregó que los formatos sin formato varían de una marca a otra y, a menudo, requieren software especializado para abrirse. Esto es importante cuando un cliente cree que está solicitando un “original” pero no se da cuenta de que está solicitando un documento que quizás no pueda utilizar. También es importante cuando el miedo real detrás de la solicitud es “¿puedo obtener resultados de la más alta calidad?” en lugar de “Quiero aprender a procesar materias primas”.
Bergman también es un claro recordatorio de que el aspecto de la imagen final suele ser obra del trabajo, no un extra opcional. Si alguien hace una mala edición de su trabajo y luego lo publica con su crédito, es posible que futuros clientes lo vean como si usted lo hubiera aprobado. Señaló una versión moderna de un viejo problema: en lugar de un filtro tosco, podría ser una aplicación que alise el rostro hasta que la piel parezca plástica. Terminas asociado con una imagen que nunca mostrarías en tu portafolio y es posible que ni siquiera sepas que existe hasta que se vuelve viral. Señala a Leibovitz como ejemplo de un estilo famoso en el que las elecciones de acabado del creador son parte del producto adquirido. La parte útil aquí no es el nombre de la celebridad, sino la idea de que el estilo tiene valor incluso si no eres famoso.
Donde el vídeo se vuelve particularmente claro es en el paso de traducción. Cuando un cliente dice “original”, Bergman recomienda hacer una pregunta directa: ¿Se refiere a un archivo terminado de tamaño completo, más cobertura o la capacidad de elegir y manejar la edición usted mismo? Se trata de tres solicitudes diferentes, con tres precios diferentes y tres riesgos diferentes. Enumera situaciones en las que la entrega de archivos sin formato es normal, como trabajos comerciales para directores de arte y retocadores, o flujos de trabajo de edición profesionales en los que las organizaciones desean acceso completo por motivos de producción. También explica por qué las grandes operaciones de edición pueden requerir contexto para cada cuadro, especialmente en secuencias rápidas donde los mejores momentos no son obvios hasta que toda la ejecución es visible.
Luego lo desglosa por tipo de trabajo para que el lenguaje del contrato parezca menos abstracto. Para retratos, bodas, retratos y eventos, hace que la selección de fotogramas sea parte de lo que se paga por hacer porque nadie quiere examinar guiños, cuasi accidentes y fotogramas de prueba. También habló sobre cambiar las palabras “todas las imágenes” por “todas las imágenes disponibles”, un pequeño cambio que podría evitar futuras batallas. En la misma sección, describe un enfoque de biblioteca de pruebas para que los clientes puedan elegir los que más les gusten sin que usted tenga que pulir completamente un marco que nunca usarán. Cuando se trata de edición, describe algunos límites factibles: ninguna revisión en absoluto, permiso para revisar pero sin crédito, o libertad total si realmente no te importa. Mire el vídeo de arriba para ver el resumen completo de Bergman.
