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El Museo Nacional Holandés de Fotografía tiene un nuevo e impresionante edificio

Un collage que consta de tres imágenes: un hombre con turbante y un collar con una cruz, el interior de un edificio moderno con una escalera geométrica y dos mujeres vestidas con ropas tradicionales, sonriendo y de pie juntas.

El 7 de febrero, el Nederlands Fotomuseum inaugurará un impresionante nuevo edificio en el Santos Warehouse, un monumento nacional en Rijnhaven de Rotterdam. Con más de 6,5 millones de objetos, se encuentra entre las colecciones de fotografía más grandes del mundo y ofrece visiones nuevas y audaces de la forma en que se experimenta, estudia y celebra la fotografía.

Un edificio alto de ladrillo, "santos" Dice
Museo Holandés de Fotografía – vista frontal
© Estudio de fotografía Hans Wilschute
Loft industrial iluminado por el sol con paredes de ladrillo visto, techo con vigas de madera, puertas dobles verdes abiertas, grandes ventanales y suelos de hormigón pulido. El paisaje urbano y el cielo azul se pueden ver a través de las puertas y ventanas.
Museo Holandés de Fotografía – interior del almacén restaurado
© Estudio de fotografía Hans Wilschute

Patrimonio en foco: la historia del Museo Holandés de Fotografía

este Museo Holandés de Fotografía Establecido en 2003 en gran parte gracias al generoso legado del fotógrafo aficionado Hein Wertheimer, cuya donación proporcionó la base financiera para una institución nacional dedicada a la fotografía. Desde el principio, la misión del museo ha sido recopilar, preservar, estudiar y exhibir el patrimonio fotográfico holandés, capturando el significado artístico y social de este medio.

El museo se formó a partir de la fusión de varias organizaciones fotográficas importantes, incluido el Instituto Fotográfico de los Países Bajos, el Archivo Fotográfico de los Países Bajos y el Estudio Nacional de Restauración de Fotografías, reuniendo experiencia en archivos, erudición y trabajo de conservación bajo un mismo techo. Ubicado en un antiguo taller de Holland America Line en Wilhelminakade, ha sido un lugar de encuentro para profesionales y entusiastas de la fotografía durante muchos años.

Una fotografía ovalada antigua en un marco dorado muestra a una mujer con un vestido oscuro y guantes sentada junto a un hombre con traje y corbata, ambos mirando a la cámara con expresiones neutrales.
Retrato del señor y la señora Johannes
Ellis y María Louise DeHart,
Paramaribo, Surinam, alrededor de 1846
Atribuido a JL Riker o Warren
tomson
Una mujer de pelo corto y rizado estaba sentada junto a la ventana, mirando hacia afuera. Hay bocetos y notas escritas a mano en la pared detrás de ella. La suave luz natural llena la habitación, creando una atmósfera tranquila y contemplativa.
En 1955 teníamos 17 años.
© John van der Kuiken (1938-2001)
Tres mujeres jóvenes estaban juntas, sonriendo y abrazándose. Están vestidos con ropas tradicionales, turbantes y pulseras en los brazos, sobre un fondo de paredes texturizadas. Las fotos están en blanco y negro.
Mujeres tuareg, Malí, 1964
© Violeta Cornelio (1919-1998)
Un grupo de hombres jóvenes con peinados y ropa de los años 70 se reunieron en un automóvil blanco estacionado en una calle residencial mientras la gente, incluida una mujer empujando un cochecito, pasaba al fondo.
Molucas del Sur, Tiel, 1970
© Ed van der Elsken (1925-1990)

con el tiempo, museo de fotografía Desarrolló una de las colecciones de fotografía más grandes e importantes de los Países Bajos, rastreando el medio desde los primeros daguerrotipos en la década de 1840 hasta la fotografía socialmente comprometida de la posguerra y las obras contemporáneas. Actualmente alberga más de 175 propiedades intactas de fotógrafos holandeses, protege negativos, placas de vidrio, diapositivas e impresiones, y se ha ganado una reputación internacional por la gestión y conservación de colecciones.

Además de sus colecciones, el museo se convierte en un centro de investigación, educación, exposiciones y publicaciones, conectando la fotografía con conversaciones culturales y sociales más amplias. Su papel como defensor de la fotografía holandesa se ha expandido internacionalmente, convirtiéndola en una voz importante en la comunidad fotográfica global y sentando las bases para su nuevo hogar en el histórico Santos Warehouse.

Fotografía histórica en blanco y negro de un gran almacén de ladrillos con etiquetas "santos," Rijn-en Maashhaven en Rotterdam con ventanas arqueadas y gente parada delante.
Almacén Santos, Róterdam
Diseñado por los arquitectos JP Stok y JJ Kanters
Crédito de la foto: Graveland, 1917.
Plano de 1901 de una casa de ladrillos de cinco pisos que muestra los alzados delantero y trasero. Detalles arquitectónicos y texto holandés incluidos. "tina de sombrero azul," Se puede ver desde lo alto de la fachada.
JJ Kanters y JP StokeWzn
Almacén Santos, frente
Lado de Rijnhaven, 1901
Colección de archivos de la ciudad de Rotterdam

De despensa de café a hito cultural

Construido entre 1901 y 1902 para almacenar café procedente del puerto brasileño de Santos, el Almacén Santos es uno de los mejores ejemplos de arquitectura de almacenes de principios del siglo XX en los Países Bajos. Después de una cuidadosa restauración y ampliación por parte de RENNER HAINKE WIRTH ZIRN ARCHITEKTEN en colaboración con WDJArchitecten Rotterdam y Burgy Bouwbedrijf, el edificio ahora alberga un museo de última generación de nueve pisos que combina tradición con transparencia, haciendo que el museo sea parte de la experiencia del visitante.

Las paredes de vidrio muestran las áreas de almacenamiento abiertas y los estudios de restauración del museo, lo que permite a los visitantes presenciar de primera mano el proceso de conservación y catalogación. El edificio también alberga la Galería de Honores de Fotografía Holandesa, espacios de exposición temporal, cuartos oscuros, estudios abiertos, una biblioteca con la colección de libros de fotografía más extensa de Europa y una cafetería y restaurante con vistas panorámicas del horizonte de Rotterdam.

Un hombre que lleva un turbante y un gran collar con una cruz mira con confianza a la cámara. Lleva una camisa con botones debajo de una camiseta blanca con un fondo exterior borroso.
Tupac Shakur, 1993
©Dana Lixenberg (1964)
Una niña yace sobre una manta azul.
Saskia (8 años), 1995
De sus propios pensamientos, 1995
© Erwin Olaf (1959-2023)
Un hombre está en la playa con pantalones estampados y un reloj, con un niño colgado al hombro. Al fondo se pueden ver las olas y el cielo azul.
ADN, 2007 de Flamboya, 2008
©Vivian Sassen (1972)
Un grupo de personas viaja en una lancha a motor en aguas tranquilas, cerca de una isla exuberante con altas palmeras, todas las cuales aparecen en surrealistas tonos púrpura y azul bajo un cielo nublado.
Isla daltónica, 2018
©Sanna de Wilde (1987)

Celebrando la fotografía holandesa

La fotografía siempre ha ocupado un lugar central en el arte y la cultura holandeses, desde la temprana adopción del medio en el siglo XIX hasta la fotografía socialmente comprometida que impactó al mundo después de la guerra. La Galería de Honor documenta esta historia a través de 99 obras icónicas de artistas como Anton Corbijn, Rineke Dijkstra, Erwin Olaf, Dana Lixenberg, Ed van der Elsken, Paul Huf y Violette Cornelius. Los propios visitantes seleccionarán la pieza número 100, lo que subraya el compromiso del museo con la inclusión y la participación pública.

Un motociclista solitario circula por una carretera entre grandes tanques industriales, con una enorme refinería de petróleo y chimeneas visibles al fondo bajo un cielo brumoso.
Cas Oorthuys, Vondelingenweg, 1957-1958
Museo Holandés de Fotografía
© Cas Oorthuys/Holandés
museo de fotografía

El nuevo museo albergará dos exposiciones importantes. “Rotterdam in Focus: The City in Photographs 1843 – Now” presenta más de 300 imágenes que rastrean la transformación de la ciudad a lo largo de casi dos siglos. Las obras de Hans Aarsman, Iwan Baan, Eva Besnyö, Cas Oorthuys, Otto Snoek y otros destacan las perspectivas profesionales y amateurs. Comisariada por Frits Gierstberg y Joop de Jong, la exposición estará abierta hasta el 24 de mayo de 2026 y va acompañada de una publicación de nai010.

Mientras tanto, “El despertar del azul: una oda al cianotipo” celebra la riqueza de la técnica artesanal del cianotipo. La exposición presenta a 15 artistas contemporáneos que exploran la ecología, el colonialismo y el cuerpo a través de este proceso histórico, bañando la galería en un azul profundo y resonante. La exposición está comisariada por MAISON the FAUX y estará abierta hasta el 7 de junio de 2026.

La bolsa de plástico translúcida está representada en blanco sobre un fondo azul oscuro, creando un efecto de cianotipo con texturas arrugadas y sombras que acentúan la delicada forma flotante de la bolsa.
Suzette Buscema, Reliquias futuras 40, 2025
© Suzette Buscema

salón de fotografía

La planta baja alberga una cafetería, biblioteca, tienda del museo y recepción, accesible a todos los visitantes con o sin entrada. Aquí, en lo que el museo llama su “Sala de estar fotográfica”, el arte visual se convierte en una experiencia compartida, amplificada por un cortometraje filmado especialmente para la reapertura por el fotógrafo Marwan Magroun, radicado en Rotterdam.

Con sus galerías verticales, estudios abiertos y vistas panorámicas de la ciudad, el nuevo Museo Holandés de Fotografía reinventa lo que puede ser un museo de fotografía: en parte archivo, en parte laboratorio, en parte salón cívico. Es un monumento no sólo al arte de la fotografía, sino también al poder de las imágenes para conectar, desafiar e inspirar.


Fuente de la imagen: Museo Holandés de Fotografía, artista individual.

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