Por qué reducir la velocidad puede tomar mejores fotografías de paisajes que comprar otro objetivo
Si el resto del proceso es sólido, puedes tomar excelentes fotografías de paisajes con un kit básico que incluye una lente de 16-50 mm. Este vídeo es una prueba de la realidad de los hábitos que silenciosamente determinan si regresas a casa con un marco de fotos utilizable o una tarjeta de memoria llena de “casi”.
nunca vengo a ti Ian vale la penaEste vídeo realista sigue a Voss mientras viaja al castillo de Hansteffan en el suroeste de Gales e intenta transformar un lugar desconocido en una imagen completa. Al principio, señala un error simple: mirar el trabajo de otras personas y asumir que la pieza que falta es una carrocería o un vidrio nuevo. En cambio, se centró en lo que sucedió antes de que se hiciera clic en el obturador, incluyendo cómo te mueves por un lugar, cuánto tiempo permaneces en el lugar y cómo reaccionas cuando tu primer plan falla. Lo ves llegar emocionado e inmediatamente encuentra fricciones, incluidos pasajes abarrotados, luces cambiantes y el simple problema de no poder ver el castillo una vez que abandona el mirador principal. Si alguna vez te has sentido dividido entre diferentes puntos de vista con la esperanza de que uno de ellos funcione mágicamente, esto es lo más parecido posible.
Las mejores partes son las transformaciones prácticas que suenan pequeñas hasta que las pruebas. Vale la pena hablar de reducir la velocidad y darle tiempo a las escenas, no como una idea para sentirse bien, sino como una forma de notar ángulos, cambios de altura y opciones de enfoque que solo aparecen después de los primeros minutos. Esta mentalidad combina bien con su consejo de construir pequeños proyectos para que dejes de divagar y empieces a mirar con un propósito, notando formas recurrentes, ecos de colores y estados de ánimo. También aboga por volver a visitar los mismos lugares con un propósito, comprender cómo se mueve la luz a través de la tierra, el efecto de las mareas en el primer plano y dónde caen las sombras en diferentes momentos del día. Si tiendes a tratar cada salida como si tuviera que producir un “guardián” inmediatamente, su enfoque te permite tratar los primeros intentos como una exploración sin convertir el día en una pérdida.
Donde el vídeo se vuelve interesante es cuando los planes se rompen y Voss tiene que adaptarse, porque ahí es donde la mayoría de los viajes se desvían. el usa un zumbido No pudo comprender el diseño más amplio después de que el sendero no le brindó una vista clara, pero también iluminó importantes limitaciones del mundo real: fuertes vientos, direcciones de luz intensas y áreas donde el vuelo está restringido. Comenzó a pensar en el momento oportuno, cambiando sus pensamientos del atardecer al amanecer, cuando la luz podía llegar a los muros del castillo en lugar de directamente a la cámara. Más tarde, mientras estaba parado en un puente de agua que conducía al horizonte, compartió un ajuste de exposición específico de aproximadamente 50 mm en una lente de 16-50 mm, trabajando alrededor de 1/20 de segundo, f/8, ISO 125, mientras esperaba a ver si las nubes se deslizaban hacia el encuadre. Sientes la tensión de comprometerte con una composición mientras el cielo decide si cooperará o no. Mire el vídeo de arriba para ver el resumen completo de Worth.
Si realmente quieres profundizar en la fotografía de paisajes, consulta nuestro último tutorial, “Filmando el mundo: Japón II – ¡Descubre gemas ocultas con Elia Locardi!“
