La sala de exposición basada en la experiencia de la India organizada en un ciclo continuo
Studio DOT Showroom circular organizado en torno al deporte
The Loop by Studio DOT es un proyecto basado en la experiencia sala de exposición Diseñada exclusivamente para The Rope Company, la marca se centra en la flexibilidad, la personalización y un proceso de diseño colaborativo. Ubicado en Ojla, IndiaLos 3700 pies cuadrados de espacio están organizados en una secuencia de circulación continua que conecta áreas de discusión, producción y descubrimiento de productos en una narrativa espacial cohesiva. En lugar de servir como un entorno de exhibición tradicional, la sala de exposiciones está estructurada para respaldar el descubrimiento progresivo a través del movimiento, la interacción y la pausa.
El plan se desarrolla en torno a un camino circular que conecta todos los elementos funcionales sin un punto claro de inicio o final. Esta estrategia organizacional permite a los visitantes moverse con fluidez entre áreas de conversación, consulta e interacción de productos, manteniendo la continuidad espacial. El resumen de la sala de exposición enfatizó la necesidad de un espacio que sirviera como entorno de producto y plataforma para el diálogo, donde las cocinas, los guardarropas y los objetos pudieran usarse como parte de un proceso de diseño integrado en lugar de como parte de una presentación tipo catálogo.
Todas las imágenes son cortesía de Saurabh Suryan.
Los bucles son el principal elemento organizador de los ciclos.
La experiencia comienza en el vestíbulo del ascensor, donde las paredes revestidas de acero con la marca integrada establecen el material y el lenguaje tonal del interior, diseñado por practicar en nueva delhi Lugar de estudio. Las proporciones, los acabados de las superficies y la iluminación controlada introducen un carácter espacial restringido a través del detalle en lugar de una expresión gráfica abierta. Este enfoque continúa en el área frontal, que alberga laboratorios creativos y talleres para clientes, espacios diseñados para solidificar el contacto inicial con la marca.
Un elemento de asiento escalonado de microhormigón ocupa un lado del área, cuyos bordes suavizados dan la impresión de un plano de piso elevado. Enfrente, un volumen de pared empotrado contiene estanterías lineales para muestras y exhibiciones de materiales. Las columnas de acero inoxidable introducen una presencia estructural rítmica, mientras que las cortinas de metal tejido actúan como particiones translúcidas, permitiendo que la luz se filtre y media entre las áreas públicas y privadas.
A medida que la circulación avanza hacia adentro, el circuito se convierte en el principal elemento organizador de la sala de exposición. Cocinas, armarios y accesorios se disponen a lo largo de este camino como una secuencia de encuentros espaciales más que como exhibiciones aisladas. Los puntos de contacto de información están ubicados en todas partes, proporcionando detalles materiales y estructurales y fomentando la participación táctil. En lo alto, accesorios de iluminación de acero personalizados trazan la curvatura de las rutas de circulación, mejorando la dirección y el ritmo mientras conectan visualmente los espacios.
Sala de exposición The Loop de Studio DOT en Okhla, India
Una paleta de materiales consistente mantiene el ritmo del ciclo.
La paleta de materiales se mantiene constante en toda la sala de exposición. El piso consta de dos tonos alternados de microhormigón, separados por incrustaciones de acero inoxidable que delinean los caminos de circulación. Las paredes están revestidas con yeso de cal, introduciendo sutiles variaciones en la textura y el reflejo de la luz. Las vigas estructurales expuestas están revestidas de acero cepillado, enfatizando el marco existente. La tipografía rara vez se utiliza como gráficos de suelo, ya que actúa como señales direccionales en lugar de señalización.
Al final del ciclo, la atmósfera del espacio se transforma en un área más contemplativa dedicada a obras de arte y extensiones de marca. Zócalos de diferentes alturas sostienen los elementos escultóricos, mientras que la iluminación cálida y las formas curvas ralentizan el movimiento e introducen una sensación de encerramiento. Esta área sirve como punto final de la secuencia cíclica y como momento de reflexión dentro de la experiencia general. Los espacios de servicio, que incluyen despensas, baños e instalaciones de servicios públicos, están ubicados frente al área detrás de paredes curvas y puertas ocultas. Estas áreas siguen el mismo lenguaje material y geométrico, manteniendo la continuidad de la funcionalidad y el espacio público.
A través de su organización circular, paleta de materiales controlada y énfasis en el movimiento y la interacción, The Loop reformula la sala de exposiciones como un sistema espacial moldeado por el tiempo, la conversación y el uso. El proyecto posiciona la arquitectura minorista como un marco para el compromiso y la colaboración, donde el diseño se experimenta a través de la progresión en lugar de la presentación inmediata.
Un espacio comercial construido en torno al movimiento, la pausa y la interacción.
3700 pies cuadrados de espacio interior organizado en una secuencia de circulación continua
