Lo que quiero señalar es que tenemos una variedad de artistas aquí. Personalmente, puedo identificarme con cualquier artista, sin importar cuál sea su tema. Todo esto me ayuda y me inspira. Los artistas son artistas, ya sea que lo hagan profesionalmente o simplemente por diversión, incluso si todavía están aprendiendo, ya que todos estamos aprendiendo y desarrollando nuestro oficio.
Espero que encuentres la respuesta de Joey tan interesante como yo. Fue genial conocer mejor a algunos de ustedes. Gracias Joey por participar en la entrevista Spotlight de mayo. ¡Estamos realmente agradecidos y honrados de tenerla aquí! 
1. ¿De qué parte del mundo eres y creciste en la misma zona?
Nací y crecí en Marlton, en el centro de Nueva Jersey. Cuando estudiaba en la Universidad de Rutgers y en la escuela de podología en Filadelfia, viajaba desde la casa de mi infancia. Cuando me casé a los 24 años, me mudé a Filadelfia porque allí íbamos a la escuela. Después de practicar en el área, nos mudamos a Johnstown, Pensilvania en 1986 para comenzar nuestra práctica. Johnstown está ubicado en las hermosas Montañas Laurel del oeste de Pensilvania, a unas 70 millas al este de Pittsburgh. ¡Tiene cuatro estaciones diferentes, un bajo costo de vida y sin tráfico!
2. ¿Cuánto tiempo llevas haciendo arte o haciendo arte?
Esta pregunta es difícil de responder porque había (y todavía hay) muchas lagunas. La pintura siempre ha sido un interés de la gente. Esta situación se intensificó cuando tomé un curso de historia del arte en mi primer año de secundaria. También me interesaron los idiomas (estudié francés y alemán) y la literatura, pero la incertidumbre de vivir del arte me llevó por un camino más tradicional. Ojalá hubiera tomado más clases de arte en la escuela secundaria. Pero necesito cursos de matemáticas y ciencias para una especialización en pre-medicina porque estoy en un programa acelerado (termino la escuela secundaria en tres años) y mi horario no admite asignaturas optativas.
No recuerdo la época, pero a finales de los noventa compré algunas acuarelas y cuadernos de dibujo básicos, además de algunos materiales baratos. Como no existía YouTube, vi algunas actuaciones de los artistas en la televisión pública. ¡Es mejor dedicar mi tiempo a pintar que a leer tantos libros sobre pintura! En 2001, nuestro centro de arte local celebró un taller de una semana de duración con el acuarelista Tony Couch, al que asistí. Luego hice algunos más con la fallecida Diane Maxey, pero todavía no hice mucho, tal vez solo unos pocos al año. El esfuerzo excesivo y el esfuerzo excesivo eran (y siguen siendo) problemas. Además, trabajar por cuenta propia no deja mucho tiempo libre para aficiones.
En 2006 conseguimos un ordenador y pude contactar con artistas en varios foros. Alrededor de 2012, unos años antes de jubilarnos, asistí a algunos talleres con Bill Perry. En ese momento, probablemente hacía años que no pintaba. Trabajé más, pero dediqué tanto tiempo a cada dibujo y pinturas posteriores que produje muy poco. Después de jubilarme en 2014, comencé a pintar más, especialmente en los últimos años.
Jacobo (Nuestro último gato), acuarela, 9 x 7 pulgadas.
3. ¿Has dedicado principalmente al arte la mayor parte de tu vida? Si no, ¿a qué te dedicas o en qué te concentras la mayor parte de tu tiempo?
A diferencia de muchos de los artistas prolíficos y talentosos de Creative Spark, no participo en eventos artísticos con regularidad. Esto se debe en parte a que otras actividades tienen prioridad o se retrasan. Aunque hemos vivido en nuestra casa durante más de 30 años, no hemos hecho muchas actualizaciones, paisajismo, etc. y lo hemos estado haciendo durante los últimos años. Cualquiera que tenga una casa sabe que siempre hay algo que hacer. Además, subo escaleras, corro y levanto pesas. Disponemos de un gimnasio completo y una sala de aeróbic en nuestro sótano. Como disfrutábamos de los deportes individuales, comenzamos con el tiro con arco recurvo y el tiro al blanco con calibre .22. Siguiendo nuestra habitual “parálisis por análisis”, dedicamos mucho tiempo a leer y ver vídeos relacionados con cualquier deporte o mejoras en el hogar.
Si bien estoy fascinado por el talento que se muestra aquí, me cuesta sentir confianza en mis propias habilidades artísticas. Tiendo a tomar demasiado de la cabeza los “proyectos” que empiezo, en lugar de disfrutar el proceso. Como siempre, soy mi crítico más duro. A menudo se convierte en una fuente de frustración más que en una fuente de escape. A menudo ponía excusas y buscaba otras actividades para evitar decepcionarme de mis esfuerzos. A pesar de mucho autoestudio y lectura, me resultó difícil “ir” y trabajar para lograr una interpretación original y creativa de un tema en lugar de copiar una fotografía.
4. ¿Qué te inspiró a empezar a crear arte? ¿Hay algo en su experiencia que ilustre esto?
El arte siempre ha sido una fuente de fascinación para mí. Yo era un niño nerd y solitario al que le encantaba enseñarme cosas que podía hacer por mi cuenta.
guepardo, Acuarela, 14 x 10 pulgadas.
5. ¿Alguna vez has pensado en recibir una educación artística? ¿Por qué o por qué no?
Como sabía que no iba a seguir esta carrera, estaba contento con la gran colección de libros que había acumulado. Los principios de diseño y color son similares para cualquier medio. Una educación universitaria requiere aprender todos los diferentes medios, y yo solo quería dedicarme a la acuarela. Hay mucho que aprender y me llevará toda la vida. El conocimiento es limitado, pero la ignorancia es infinita. Cuando comencé, quería pintar más, así que compré suficientes materiales para que me duraran unos años. Creo que los pocos talleres a los que asistí fueron útiles para obtener orientación y comentarios personalizados. La bendición y la maldición de Internet es una fuente infinita de orientación en cualquier tema.
Leopardo, Acuarela, 8 x 9,5 pulgadas.
6. ¿Hay personas en tu vida que apoyan el trabajo que haces? Si es así, ¿quién es su mayor partidario?
Mi esposo Jerry siempre es muy alentador y servicial. No dejaba de recordarme que debería disfrutar el proceso. Además, su ojo para los detalles es excelente, a menudo señala modificaciones en los dibujos y dibuja muy bien.
7. ¿Crees que la escolarización es necesaria para crear artes, habilidades o técnicas (en general)?
Como no fui a la escuela de arte, sólo puedo suponer que esto hace que una persona esté bien informada y sea completa. Esto definitivamente obligará a las personas a concentrarse en los plazos y aumentar la productividad. Pero ahora hay tantos vídeos y foros que ofrecen orientación de nivel experto en cualquier medio que las personas pueden aprender por sí mismas. He notado que este es el caso de muchos buenos artistas. Por supuesto, tienen mucho empuje, talento y disciplina.
huevo, Acuarela, 14 x 6 pulgadas.
8. ¿Con qué tipos de medios y temas te gusta trabajar? ¿Por qué?
La pintura de acuarela tiene un gran atractivo para mí. Entre sus muchas ventajas se encuentran los colores brillantes, la capacidad de diluirse con agua para lograr valores más claros, el secado rápido y la fácil limpieza. Inicialmente, pensé que la espontaneidad del medio me permitiría relajarme y lograr una apariencia más impresionista que los trazos de lápiz. Pero todavía pienso demasiado, planifico demasiado, trabajo demasiado y, en general, termino demasiado mis pinturas. Últimamente estoy probando más bocetos para abordar este problema.
Los animales son muy difíciles de dibujar y cuando comencé a dibujar tenía muchas dudas sobre dibujar animales. ¡Pero ahora mi amor por el tema ha superado (la mayoría de) mis miedos! Para mí, el departamento de composición parece “más fácil” porque la mayoría de las fotografías de animales no requieren decisiones sobre paisajes o naturalezas muertas. Por supuesto, uno de mis objetivos artísticos es probar más temas diferentes. Los desafíos del Foro de Arte son muy útiles; si tengo una “fecha límite”, creo una pieza terminada. Fue muy esclarecedor ver cómo los participantes eligieron desafiar las fotografías, ya que tengo grandes dificultades para interpretar el tema.
9. ¿Tu entorno está lleno de arte o obras de arte? Si es así, ¿puedes describir algunas de las cosas que hay en la habitación ahora?
Nuestra casa tiene un aspecto sencillo, limpio, clásico y moderno. A ninguno de los dos nos gusta el desorden, por lo que tenemos mucha menos decoración que la mayoría de los demás hogares. Nuestro dormitorio más pequeño (el “estudio”) alberga mi mesa de dibujo, mis materiales de arte y mis libros de arte. También tiene una computadora de escritorio, por lo que todos solemos pasar mucho tiempo aquí. Tengo algunas de mis pinturas en las paredes aquí, y las que se muestran en esta publicación están en nuestra sala y comedor. Sólo algunas de mis pinturas están enmarcadas, el resto están apiladas en el armario de mi estudio. Parece haber muy poco que sea “suficientemente bueno” para mostrar. También hay algunos cuadros y otras obras de arte en la casa.
retratoacuarela, 21 x 13,5 pulgadas.
10. ¿Qué es algo que aún no has probado pero que siempre quisiste hacer?
Pensé en dar un paseo en globo aerostático. Bucear porque me encanta hacer snorkel. Aunque son actividades pasivas, tengo cientos de novelas de misterio británicas y series de televisión británicas/extranjeras en mi lista para leer. Mi pasión por los diferentes idiomas y culturas nos ha llevado a ver muchas series de televisión extranjeras que otros desconocían. Viajar y experimentar otras culturas y arquitectura nunca se vuelve algo común. Aunque creo que puedes ganar más si sales de tu zona de confort y pruebas actividades que crees que no disfrutarás. No pensé que disfrutaría disparar porque (¡aunque amo el heavy metal y el grunge!) odio los ruidos fuertes. La concentración y la habilidad involucradas me fascinaron y ahora somos ávidos tiradores. Como ocurre con cualquier actividad, hay mucho más de lo que uno podría pensar.
¿Hay algo más que te gustaría compartir con nosotros?
Todos tenemos suerte de tener aquí artistas talentosos que nos apoyan. La habilidad y la interpretación creativa aplicadas a las composiciones originales y a las fotografías desafiantes son impresionantes. La cantidad y calidad del trabajo es asombrosa. ¡Soy un engranaje muy pequeño en una rueda grande!
Ain, gracias a ti y a Hannah por crear este sitio y mantenerlo con tanta diligencia y amor.
