El audaz plan de Kristen Stewart para devolverle la vida al querido teatro de Los Ángeles
Stewart es un nativo de Los Ángeles que creció en el Valle de San Fernando y se mudó al Este de Los Ángeles cuando tenía 20 años. “Me encanta esta ciudad”, insiste. “Hay una disonancia de unidad aquí porque en realidad no es una ciudad sino un grupo de barrios, pero hay una unidad en ello. Me gustan los espacios grandes. Puedes decidir cómo llenarlos”. El actor objetó cuando se le preguntó si consideraría abandonar Hollywood por las sórdidas calles de la ciudad de Nueva York. “Los Ángeles es criticado por no ser serio, pero hay mucho arte y cultura aquí. La costa este me parece un poco pesada. Cuando vuelvo a Los Ángeles, puedo respirar”.
Aún así, Stewart no se hace ilusiones sobre los problemas que enfrentan Los Ángeles y la mayoría de las ciudades importantes de nuestro país. Trabajó incansablemente para apoyar el Centro de Mujeres del Centro, que, fundado en 1978, fue la primera organización en los Estados Unidos en brindar viviendas de apoyo permanentes a mujeres sin hogar, una misión que continúa hoy, así como una clínica de salud y un centro de día que atiende específicamente a mujeres en las comunidades de Skid Row de Los Ángeles, donde las mujeres podían recibir tres comidas al día y tener acceso a duchas, baños, correo, lavandería y teléfonos. “La respuesta de Los Ángeles a las personas sin hogar es inadecuada. La ciudad está en desacuerdo consigo misma”, se lamentó Stewart. “Tiene que haber una manera de aprovechar un enfoque gentil y empático para sacar a la gente de las calles. Quería alinearme con las organizaciones y personas que han estado haciendo este trabajo a nivel de base durante décadas. Amy (Turk, directora ejecutiva de DWC) pasa cada hora del día ayudando a estas mujeres. Yo haría cualquier cosa por ella”.
Al mirar retrospectivamente el futuro del teatro de Highland, la industria cinematográfica y la ciudad en su conjunto, Stewart sigue siendo optimista pero decidido: “El estrecho camino que se ha forjado debe ampliarse, no mediante una diversidad simbólica, sino mediante formas verdaderamente diferentes de hacer las cosas. No podemos hacer la misma película una y otra vez. No podemos perder de vista a quienes más la necesitan”.
