En “Florida Boys”, Josh Aronson encuentra magia en los encuentros de los jóvenes con la naturaleza

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Fotógrafo viaja a Florida con fotógrafos para crear retratos de Acadia que transforman la masculinidad en fluidez, ternura y publicidad.

Los retratos escenificados del fotógrafo canadiense Josh Aronson, radicado en Miami, de jóvenes en medio de los humedales, las costas y el follaje subtropical de Florida oscilan entre la realidad y la fantasía. nombre colectivo chico de floridaestas viñetas etéreas (personajes descansando, jugando o perdidos en sus pensamientos) son difíciles de ubicar geográficamente. Pero sus registros emocionales íntimos conllevan una extraña familiaridad: si miras de cerca, podrás incluso vislumbrarte a ti mismo, a tu historia, a tu historia, en las personas y los lugares que representan.

Han pasado seis años desde la última vez que entrevisté a Aronson por videollamada. Durante este período, él Revista de fin de semana del Financial Times, revisión de París y tiempos de nueva yorkha puesto su mirada en los gigantes del cine A24 y Netflix, y ha ganado múltiples elogios, incluido el primer lugar en los Critics’ Choice Awards 2025 de LensCulture. El trabajo de Aronson se ha exhibido en exposiciones individuales y colectivas en lugares públicos e institucionales en todo Estados Unidos, lo que refleja su creciente claridad de enfoque.

En 2020, cuando nos conectamos por primera vez, acababa de publicar por su cuenta su primera revista, Tropicana. El proyecto, que corrige el mito violento del estereotipo “floridano” mostrando momentos alegres en las vidas de los jóvenes locales a través de la ternura y la apertura en lugar del espectáculo, ahora puede verse en la Biblioteca del Congreso en Washington, D.C., y en el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York.

“Como persona de Florida, existo en este espacio liminal. Soy un insider porque crecí aquí, y soy un outsider porque ninguno de mis parientes tiene raíces en el estado”.

“si Tropicana Empecé a tomar fotografías de Florida, la naturaleza y la cultura juvenil”, dijo, “y luego chico de florida Fue mi curiosidad la que se profundizó. “

Esta nueva colección continúa centrándose en la masculinidad y la identidad, y en la búsqueda de pertenencia a través de la naturaleza y la amistad.

Aronson comenzó el proyecto hace seis años, pero solo lo compartió públicamente después de ser invitado a transformar el Catalina Hotel and Beach Club en una instalación durante Art Basel Miami en diciembre de 2024. Allí, una escena de cinco jóvenes flotando juntos está impresa en paneles de tela iridiscentes del piso al techo que cuelgan como cortinas. El aire y la luz se mueven libremente a través de la imagen como las olas del océano.

“Mis fotografías ven la masculinidad como algo fluido y este formato captura mi visión de ella”, dice.

Desde entonces, sus exposiciones han pasado de murales enmarcados a entornos inmersivos que fomentan el movimiento físico y la interacción social. Su última exposición individual, celebrada el otoño pasado en el Baker Hall de Miami, incluyó una estructura de andamio circular de metal que albergaba diez lentes dinámicas. chico de floridacolocado fuera del jardín de la galería.

“Quería crear excusas para que la gente se reuniera”, dijo Aronson, quien también dirige un álbum de fotos nómada llamado Speed ​​​​Dating Project. La instalación anima al público a hacer lo que ven en las fotos: “aventurarse fuera y tocar un poco de hierba”.

imágenes en chico de florida se desarrollan a través de un proceso participativo. Aronson reclutó en línea a modelos con mentalidad artística en el área metropolitana de Miami y viajó con ellos por partes del estado que todavía estaba explorando. Los viajes por carretera, la búsqueda de localizaciones y las escenas escénicas se convierten en una experiencia compartida. Entre el musgo español, los edificios abandonados y los desvíos nocturnos, emerge una Florida más tranquila.

“Esta serie une mi interés en explorar el estado, coleccionar objetos antiguos locales (Floridiana) y comprenderme a mí mismo como joven: cómo encajo o cómo me siento con respecto a otros jóvenes”, explica.

una foto, balsa salvavidasdestilando esta tensión. Cinco figuras flotaban en aguas poco profundas en forma de formación estelar. Uno es más alto que los demás, con los músculos tensos y los ojos vueltos hacia la cámara.

“Nunca he sido el típico atleta o deportista”, dice Aronson sobre el marco que reúne fragilidad con fuerza. A menudo se sentía fuera de lugar con otros hombres. Mientras hablaba, su barba clara y los rizos color chocolate en su frente revelaban una sonrisa incómoda. Sus mejillas se pusieron de un rojo claro.

En una cultura que a menudo equipara la masculinidad con la disciplina, el rendimiento y la optimización física, chico de florida Se presenta un contraste: las personas se llevan bien entre sí, prestan atención a su entorno y son capaces de apreciarse mutuamente. Aronson cree que es necesaria una perspectiva de solidaridad masculina para combatir lo que él llama la actual “crisis de salud mental de los hombres”.

El agua aparece repetidamente a lo largo del proyecto, tanto como refugio como amenaza. existir balsa salvavidaslos personajes parecen tranquilos, pero están en peligro. “Pueden flotar, pero también pueden quedar sumergidos”, señaló, leyendo imágenes del clima futuro de Florida con aumento de sequías e inundaciones.

Aronson abordó la creación de imágenes de una manera cinematográfica (reconocimiento, guiones gráficos y dirección de escenas) para construir lo que él describe como una Florida más amable y esperanzadora.

Para darle vida, el artista “excavó” fotografías de archivo del sur de Estados Unidos, incluida la documentación que definió la era del Movimiento por los Derechos Civiles y las imágenes vernáculas de Gordon Parks. Un punto de referencia es la Colección Escolar de Niños de Florida, que muestra a los pupilos masculinos de instituciones reformadas en aulas, entornos laborales y al aire libre.

La escuela tiene un pasado violento. “Los estudiantes que se portaron mal fueron enviados aquí como castigo. Algunos de ellos fueron brutalmente heridos. Otros desaparecieron y probablemente fueron asesinados en el acto”, recordó.

Aronson se encontró imaginando otros resultados para ellos, “cómo serían si fueran libres de deambular al aire libre en lugar de estar confinados”. chico de floridaen cierto modo, visualizando esta fantasía.

“La fotografía se puede utilizar como una herramienta para crear hogares en lugares que quizás no creemos que podamos”, dijo el artista.

Los problemas del hogar son personales. Aronson filmó recientemente alrededor de la Reserva Nacional Big Cypress cerca de Everglades City, un área ecológicamente rica que también alberga Alligator Island, el controvertido centro de detención temporal de inmigrantes que el presidente estadounidense Donald Trump quiere construir.

Es un lugar que resuena con su propia herencia mixta (su madre es iraquí, su padre polaco-lituano) y su sentido de intermediación cultural de toda la vida.

Al crecer, nunca se sintió lo suficientemente canadiense, estadounidense, de Medio Oriente o de Europa del Este como para considerar como suya ninguna de las culturas que componían su herencia.

“Como chico de Florida, existo en este espacio liminal”, explica Aronson. “Soy un insider porque crecí aquí y soy un outsider porque ninguno de mis familiares tiene raíces en este estado”.

Su práctica participativa se convirtió en una forma de crear un sentido de pertenencia para él mismo y luego, a través de la agencia, para las personas que fotografió. chico de florida“, “Mi declaración es que aunque mi familia es de todo el mundo, pertenezco aquí, se lo prometo”, dijo el fotógrafo.

@jda.usa