¡Toma un vaso de tu bebida favorita y disfruta de nuestra entrevista con Jo!
¿De dónde eres y dónde vives y trabajas ahora?
Crecí en Magdalena, Nuevo México, una pequeña comunidad ganadera. Ahora vivimos en Bastrop, Texas, a unas 40 millas de Austin.
¿Cómo empezaste a hacer arte? (¿Estás en la escuela?) ¿Cuántos años tenías entonces?
Dibujé muñecos de papel e hice muñecos de papel, ¡si alguien lo recuerda! Mi madre dibujaba sobres y calendarios. Su hermana era una artista occidental profesional en las décadas de 1940 y 1950 que pintaba y producía calendarios para una empresa ganadera. No me di cuenta de que vendía cuadros. Cuando tenía unos 19 años, vi a Bill Alexander pintando en un centro comercial de Albuquerque y vendiendo sus cuadros de 30 minutos por 100 dólares. Nunca pensé en comprar o vender un cuadro. Mmm.
Después de sexto grado, ya no teníamos arte en la escuela. Tomé un curso de pintura postal cuando tenía veinte años, pero no lo completé porque estaba trabajando y formando una familia. En 1973 fuimos a Bolivia donde tomé mi primera clase de arte/pintura “presencial”.
Todo lavado, Manzana, pastel sobre Pastelbord, 5 x 7 pulgadas.
¿Cómo descubriste tu medio favorito para trabajar? ¿qué es?
En 1994 nos retiramos a Austin, Texas, y yo fui a un estudio en Montana. Estaba haciendo una pintura al óleo. Conocí a un amigo que me convenció de asistir a la Convención de la Asociación Internacional del Pastel de 1999 en Albuquerque. ¿Qué? Sé mucho sobre pasteles. Fue fantástico tener alrededor de 600 artistas juntos, algunos de los cuales crearon pinturas vívidas en suaves pasteles. Daniel Green es el artista principal. Los manifestantes estuvieron brillantes y había una variedad de trabajos para ver. Había un gran grupo de vendedores en la convención y compré un juego enorme de crayones Downey y una variedad de papeles. Me enganché instantáneamente.
¿Su trabajo es planificado o emocionalmente espontáneo?
La mayor parte de mi trabajo no es planificado, pero tampoco muy espontáneo. Proviene de algo que estoy viendo o pensando. Me gusta dibujar. Me encantan los altos desiertos de Nuevo México y el suroeste. Vivimos en Sudamérica durante 16 años, lo que también influyó en mi trabajo.
mercado boliviano, Escena callejera, La Paz, Bolivia, pastel sobre Pastelbord, 16 x 20 pulgadas.
¿Tienes alguna influencia artística específica? (¿Puedes darnos algunos ejemplos y explicar por qué?)
Nunca estudié historia del arte, por lo que mis influencias provienen más de los artistas que conozco o veo en talleres y conferencias. Me gusta mucho el trabajo de Richard McKinley y otros artistas contemporáneos. Asistí a varias convenciones internacionales de pastel, donde conocí y admiré a bastantes pintores de pastel. Bill Creevy también estuvo presente para demostrar la versatilidad y durabilidad de los pasteles.
sala de bombas, Paisaje, crayón sobre papel de lija UART, 12 x 18 pulgadas.
¿Cuáles son tus temas favoritos para crear?
Prefiero dibujar que tomar fotografías. Esto hace que mis temas favoritos sean los paisajes y las naturalezas muertas. Estar al aire libre es una excelente manera de aprender y mejorar, me encanta. A medida que crecí, mis actividades al aire libre se vieron limitadas por lo que podía cargar y lo lejos que podía llegar. Me gusta estar cómodo, por eso suelo buscar sombra o utilizar el portón trasero de mi vehículo como sombra.
¿Puedes describir tu estudio o espacio de trabajo actual? ¡Queremos retratarlo!
Tengo un gran estudio en casa. Muchas ventanas. Había una mesa en la esquina donde podía poner mis pasteles. Tengo dos caballetes; Me gusta pintar de pie. Hay una mesa en el otro extremo de la habitación donde se encuentran mi gran computadora iMac y mi impresora. Mi marido, Gene, construyó los estantes con canaletas de plástico para la lluvia. Pueden almacenar piezas, botellas y más, enmarcadas y sin marco. Hay una mesa de trabajo de dibujo en el centro para enmarcar o proyectos. Puede almacenar papel y diversas herramientas. Hay un armario con estantes. (Mi estudio ahora está de pared a pared y muy desordenado. Necesito ordenarlo antes de poder tomar nuevas fotos) En mi blog, en la pestaña “Jo’s Studio”, hay más fotos del estudio de mi casa y de mi antigua galería en el centro.
En las paredes cuelgan obras de arte de varios otros artistas en busca de inspiración. Me gusta escuchar música, todo tipo de música, cuando estoy pintando. iTunes siempre ha sido mi favorito porque puedo reproducir aleatoriamente toda mi música. Los favoritos son el oeste del país, los Andes y los nativos americanos. Tengo jazz, clásica, pop, rock antiguo, big band y más.
vista reyPinos, óleo sobre lienzo, 9 x 12 pulgadas.
¿Qué herramientas utilizas con más frecuencia? (Puede ser específico sobre las marcas, etc. y por qué le gustan).
Mis pasteles favoritos son Ludwig, Senelier, Zinison y Rembrandt. Dios mío, Downey y Holbein también son geniales. Cualquier pastel, de verdad. Mi superficie favorita es Ampersand Pastelbord. Me gustan todos los papeles de lija, probablemente el Colourfix el mejor (viene en muchos colores). El papel Mi-Teintes es ideal para practicar y dibujar. Solo requiere un plan ya que no contiene muchas capas, pero también viene en una variedad de colores.
Además de pasteles, utilizo principalmente acrílicos Liquitex, acuarelas Winsor & Newton y pinturas al óleo de M. Graham. Soy alérgico al aceite de linaza. Las pinturas al óleo Graham se basan en aceite de nuez. Para dibujar, me gustan los bolígrafos Micron, Zig Millennium y Lamy. Los cuadernos de bocetos de técnica mixta Canson y Oahu son actualmente mis favoritos, así que puedo agregar acuarela a mis bocetos en tinta.
¿Has estado haciendo principalmente arte la mayor parte de tu vida? Si no, ¿a qué te dedicas (para ganarte la vida o no)?
Intento dibujar todos los días, principalmente con pluma y tinta, sin usar lápiz para los matices. Dibujé en pasteles y traté de hacerlo mejor con acuarelas. Intento hacer algo artísticamente todos los días.
Gene y yo tenemos más de 80 años y estamos jubilados desde 1994. Pasé mis años artísticos más prolíficos en Texas, de 1994 a 2011. Tengo un estudio/galería en Main Street en el centro donde vendo la mayor parte de mi trabajo. Trabajo en mi ciudad natal en Nuevo México y vendo allí y en eventos de arte cuando viajamos. Estuve involucrado en grupos artísticos locales. Los seis fundamos la Sociedad de Bellas Artes de Bastrop, que más tarde se convirtió en el Centro de Artes Lost Pines. Generalmente hay más de 100 miembros, lo cual es excelente para el tamaño de nuestra comunidad. Todavía muestro trabajos allí.
¿Cómo es para ti un fin de semana típico? ¿Con quién es más probable que te reúnas o pases tiempo?
Las salidas a nuestra edad eran principalmente para médicos… bromas. Salimos a comer mucho y tratamos de ir a música en vivo. Nuestra hija nos consiguió abonos para un partido de béisbol de los Longhorns de la Universidad de Texas. Viajamos todos los veranos para alejarnos del calor de Texas. Pasamos los primeros diez años después de jubilarnos viajando por todo Canadá. Jugábamos golf, Gene montaba en bicicleta y yo pintaba.
Hemos pasado los últimos años en las frescas montañas de Angel Fire, Nuevo México. Hemos visitado los 50 estados y la mayor parte de Sudamérica y México.
También hay molinos de viento.Pastel sobre masonita, Colourfix Medium, 10 x 16 pulgadas.
Finalmente, ¿tiene un sitio web o una red social que le gustaría compartir?
Mi cuaderno de bocetos siempre ha sido mi diario y mi blog ha sido un registro de mi arte desde 2006. Desde que me jubilé en 1994, tengo un sitio web y disfruto conocer gente y artistas en línea. He conocido a mucha gente a través de mi blog WetCanvas y ahora CreativeSpark. Algunos ahora son amigos de toda la vida. No estoy seguro de qué prefiero: ¡dibujar o hablar de ello!
https://jocastilloart.com
https://jocastilloartblog.blogspot.com
