La fotografía de paisajes es posiblemente uno de los géneros más populares. Sin embargo, conlleva uno de los mayores desafíos que quizás nunca superes.
Ciertos entornos evocan una sensación de asombro. Montañas imponentes, vastos desiertos y llanuras, profundos bosques antiguos y océanos nos hacen maravillarnos ante el poder de la naturaleza. La increíble experiencia de traer una cámara para capturar estas escenas ha sido un gran beneficio para nosotros.
¿Deberíamos intentar transmitir esta grandeza en una imagen bidimensional relativamente pequeña? Por supuesto que deberíamos hacerlo. ¿Por qué?
Primero, es la búsqueda de lo imposible. Sabemos que nuestras fotos nunca estarán a la altura de las impresionantes circunstancias. Pero esto es una búsqueda. Al igual que los caballeros del Rey Arturo que buscaban el Santo Grial, seguimos intentándolo, aunque sabemos que nunca podremos representar verdaderamente la belleza y la sublimidad de la naturaleza. Siempre estamos buscando significado y los humanos tenemos una tendencia al optimismo que nos lleva a esforzarnos por alcanzar metas aparentemente imposibles.
En segundo lugar, es bien sabido que vivir en la naturaleza es bueno para nuestra salud física y mental, algo que la medicina apenas comienza a comprender. Los pacientes de hospitales con ventanas que dan a la naturaleza se recuperan más rápido que aquellos que tienen paredes blancas. Por tanto, la fotografía de paisajes tiene otros beneficios además de tomar fotografías.
Una planificación y preparación anticipadas adecuadas pueden evitar un rendimiento fotográfico deficiente
El título es una variación más educada de la declaración ligeramente profana. Pero es verdad. Tomar fotografías de paisajes exitosas es más que simplemente salir con una cámara y esperar lo mejor. Un poco de previsión le ayudará a decidir qué capturar y cómo capturarlo.
La planificación y la preparación son dos cosas diferentes, aunque pueden haber cierta superposición. La planificación comienza pensando en las fotos que planeas tomar y qué se necesita para lograrlo. Prepararse es prepararse uno mismo. Ilustraré esto con un ejemplo del mundo real.
Estaba en los Alpes albaneses y quería tomar fotografías de las escarpadas cimas de las montañas y las nubes flotando a su alrededor.
Mi plan primero consideró mi posición relativa a la montaña. No podía sentir el cálido sol de la mañana incidiendo sobre ellos. Asimismo, las montañas se oscurecen durante las horas doradas. Entonces tuve que aceptar que estaría filmando al mediodía.
Antes de viajar a este país, al mirar Street View en Google Earth, sabía que cuanto más alto, mejor porque los árboles no estorbarían. Además, una breve caminata exploratoria demostró que mirar a través de la montaña funciona mejor que apuntar la cámara en un ángulo agudo.
Como parte de mi planificación, decidí por dónde iba a caminar y qué equipo debía llevar.
La preparación implica algo más que asegurarse de tener una tarjeta de memoria en la cámara y una batería cargada; Estos son errores comunes.
ropa adecuada
Mi siguiente decisión fue qué ponerme.
Era finales de verano y Albania tenía un clima continental. El clima es muy caluroso. Además, también camino por terrenos accidentados. Así que opté por ropa ligera, zapatos para caminar y un sombrero.
Consideré usar pantalones cortos, pero la hierba alta puede albergar garrapatas que transmiten una variedad de enfermedades. En Albania se puede contraer la enfermedad de Lyme, la encefalitis transmitida por garrapatas e incluso la fiebre hemorrágica de Crimea-Congo, aunque esto es poco probable. Algunas otras enfermedades graves también son posibles, aunque menos probables. Así que me quedé con pantalones ligeros para caminar para proteger mis piernas. Debido al clima cálido y a la necesidad de mucha agua, llevo un pequeño botiquín de primeros auxilios cada vez que salgo con mi cámara.
Planificación de equipos
Realmente no me gusta llevar demasiado equipo fotográfico. Veo gente abrumada por enormes bolsas para cámaras llenas de lentes adicionales. Esto no sólo es incómodo, sino que restrictivo y limita la movilidad. También puede ser peligroso en condiciones peligrosas porque una mochila pesada cambia tu centro de gravedad. Por eso no lo hago. Normalmente solo llevo mi cámara y lentes. A veces uso un trípode, pero la mayoría de los equipos auxiliares, como filtros y baterías, caben en mi bolsillo.
Disparo con una cámara Micro Four Thirds. Son más pequeños y ligeros que otros sistemas, lo que supone una ventaja considerable a la hora de caminar o escalar. Los avances tecnológicos hace tiempo que han superado las deficiencias históricas del ruido. Además, el factor de recorte y la poca profundidad de campo resultante son perfectos para mi estilo de fotografía. Además, las cámaras son resistentes a la intemperie IP53.
Mi cámara principal es una variante de la OM-1, pero quería una cámara más liviana para esta aventura, así que compré la OM-5 Mark II más pequeña.
Normalmente, no cambio las lentes al aire libre. Vivo junto al mar y cuando enciendo mi linterna por la noche puedo ver miles de granos de sal y arena en el aire y no quiero que esos granos entren en mi cámara. Hice la misma prueba en la montaña y no había polvo en el aire y todo estaba tranquilo durante el día. Así que decidí montar el lente 12-40 f/2.8 en la cámara para capturar el paisaje general en el camino hacia la montaña, y cambiarlo al lente 40-150 F4 en el camino hacia abajo, cuando estuviera frente a las montañas al otro lado del valle.
Traje una batería de repuesto aunque no la necesitaba.
Llevo conmigo un trípode de viaje Peak Design. Me encanta usar un trípode para la fotografía de paisajes porque configurarlo me ralentiza y me permite ser muy exigente con la composición. Esta vez, sin embargo, decidí no cargarlo porque el sol brillaba y no había viento, por lo que no era necesario cargarlo.
Llevo todo en una mochila con cremallera para exteriores Peak Design de 18 litros.
planificación de seguridad
Mi ruta fue cuesta arriba hasta que llegué por encima de la línea de árboles. Para estar seguro, me aseguré de que los demás supieran adónde iba y cuándo esperaba regresar. Además, mi esposa camina conmigo.
Consejos para fotografiar paisajes
Si lees revistas de fotografía y muchos blogs, todos tienen reglas sobre cómo fotografiar paisajes.
El consejo general es salir al final del día durante la hora dorada con su cámara y lente gran angular, acercarse al interés del primer plano, buscar líneas principales, usar una apertura más pequeña, tal vez f/8 o f/11, y aplicar la regla de los tercios, enfocando a una distancia hiperfocal o muy reducida a un tercio del encuadre. Además, los filtros polarizadores ayudan a que el cielo tenga un azul más oscuro.
De hecho, esto funciona. Sin embargo, esta no es la única manera. Como en el ejemplo anterior, también funcionará usar una lente más larga. También puedes utilizar la simetría y otras técnicas de composición. En algunos casos, las tomas minimalistas no requieren interés en primer plano ni líneas principales. Muchos fotógrafos de paisajes quieren algo que contraste con un cielo azul claro en un día nublado. Sin embargo, esto puede realzar la simplicidad de la foto.
Busque cambios en la iluminación. Con una vista despejada, partes del paisaje pueden estar iluminadas por la luz del sol, mientras que las nubes oscurecen otras áreas. Si es así, y hay suficiente contraste, intente reducir la exposición para enfatizar la diferencia.
No tienes que limitarte al horario de máxima audiencia. Las horas azules antes del amanecer o después del atardecer pueden producir fotografías igualmente impactantes. Lo mismo puede decirse de la luz del sol del mediodía, cuando atraviesa el dosel del bosque. El mal tiempo también puede producir emocionantes escenas de mal humor, con paisajes iluminados por la luz de la luna.
Los filtros ND graduados son excelentes para reducir el brillo del cielo, aumentando así la gama de tonos visibles en la escena. El filtro ND1000 es ideal para ampliar exposiciones y enfatizar el movimiento de las nubes. A menudo uso filtros sólidos en combinación con la función LiveND incorporada de la cámara para lograr exposiciones de un minuto, incluso a plena luz del día en modo manual.
Además, considere mezclar paisajes con otros tipos. Considere incluir personas o vida silvestre en su toma. O busque la capacidad de crear escenas abstractas.
Además, intenta agregar elementos inapropiados a la foto. Esto puede crear un efecto surrealista que dará como resultado fotografías cautivadoras. No todo el mundo entiende esto, pero es importante tomarse fotos a uno mismo en lugar de complacer a los demás.
disparar de nuevo
El paisaje es dinámico. He fotografiado los paisajes en los que vivo más veces de las que puedo recordar y, al hacerlo, he aprendido qué funciona y qué no. Además, incluso si va al lugar exacto a la misma hora todos los días y coloca su cámara en el mismo lugar, seguirá habiendo cambios debido a la posición del sol o las estrellas, la estación y el clima. Esta diversidad nos desafía y nos ayuda a desarrollar nuestras habilidades fotográficas. Así que volver a una escena y explorarla con la cámara una y otra vez te ayudará a perfeccionar tus habilidades. Es importante destacar que este conocimiento se puede transferir a otros lugares.
En resumen
La fotografía de paisajes se trata tanto de correr riesgos como de lograr la toma. La imaginación, la exploración y la experimentación son claves para mejorar su paisaje. Recuerde, esto es una búsqueda y las fotografías que tome ahora le ayudarán a obtener mejores fotografías la próxima vez.
