Las esculturas de Janny Baek dan forma a un ecosistema especulativo de coloridas criaturas cerámicas
Organismos cerámicos se exhibirán en Chicago
El artista Janny Baek presentará Life Forms, una nueva exhibición de productos ceramicos La escultura se inaugurará el 20 de marzo de 2026 en Joy Machine Gallery de Chicago. Las piezas se unen a lo largo del espacio para formar una serie de pequeñas presencias que emergen en un proceso de transformación. Algunas se abren hacia afuera como flores. Otros se extienden hacia arriba, con extremidades que se asemejan a alas, tallos o conchas. Hay una tranquila sensación de movimiento asociada con cada pieza, y la forma continúa cambiando incluso después de que el proceso de cocción la haya fijado en su lugar.
La exposición presenta paisajes especulativos construidos íntegramente con cerámica. Bai’s escultura Flotando entre estructuras reconocibles y desconocidas, extraídas libremente de plantas, animales y formaciones geológicas. Sus siluetas se doblan, abren y extienden mediante movimientos artesanales, dando a las piezas una sensación de crecimiento progresivo. Antes de que se inaugure la exposición este viernes, disfrute de las diversas obras de Janny Baek.
Janny Baek, Oscilador 2021 | Imagen cortesía del artista.
Procesamiento aditivo por Janny Baek
artista El viaje de Janny Baek hacia la cerámica abarca múltiples disciplinas, y este trasfondo en capas es evidente en la construcción de la obra. Nacida en Seúl y criada en Queens, estudió cerámica en la Escuela de Diseño de Rhode Island antes de trabajar como escultora en animación y diseño de juguetes. Una licenciatura posterior en arquitectura de la Universidad de Harvard introdujo el pensamiento sobre la estructura y el ensamblaje a diferentes escalas.
Esta perspectiva de diseño da forma a la escultura de una forma de vida entera. maquina feliz. Muchos comienzan con una base enrollada que sostiene un cuerpo de arcilla. A partir de ahí, secciones adicionales se juntan y ramifican hacia afuera, dando a la cerámica una lógica estructural que se asemeja a un pequeño entorno construido. Cada elemento parece agregarse mediante gestos sucesivos, lo que permite que cada pieza crezca gradualmente en lugar de aparecer como una imagen fija.
Janny Baek, recipiente de plumas, 2022
La arcilla como material para pensar.
El color juega un papel central en la exposición de cerámica de Janny Baek. Utiliza “nerikomi”, una técnica cerámica japonesa que combina capas de arcillas de diferentes colores antes de dar forma al objeto final. A medida que el material se corta o estira, los patrones y degradados de mármol se mueven por la superficie de la escultura.
Para Janny Baek, estos patrones no sólo tienen un impacto visual, sino también un significado conceptual. “Mi elección de materiales es una forma de pensar en los procesos naturales”, explica. “El degradado de color representa la continuidad del cambio, la variedad de colores representa potencial, riqueza y vitalidad, y el patrón representa señalización y comunicación”. Dentro del cuerpo cerámico, el color se convierte en parte de la estructura más que en un acabado aplicado.
Janny Baek, Nube andante prismática, 2023
En definitiva, las esculturas de cerámica de Janny Baek parecen habitantes de un ecosistema imaginario. Algunos parecen erguidos y alerta, otros están desplomados sobre sus bases, como si buscaran luz o agua. Cintas onduladas de color en la superficie se mueven a través de la arcilla como el agua.
Estas obras se ubican en algún lugar entre la abstracción y la representación. Los espectadores pueden ver pétalos de flores, plumas o conchas marinas, aunque estas formas no pueden integrarse en una única identidad. Esta ambigüedad da a las piezas cerámicas una sensación de vida. Se sienten como organismos en una etapa temprana de evolución.
Jenny Baker, Estado de ensueño, 2024
Janny Baek, Wavelet, 2023
