“No estoy de acuerdo con la idea de utopía” señor peter cook me dijo una vez. Del cofundador Diagrama de arquitecturael colectivo de vanguardia de los años 60 que prácticamente definió la imaginación arquitectónica, fue una declaración que me sorprendió. Pero Cook, el pragmático entre los soñadores, aclaró: Se suele decir que existe un mundo utópico y luego existe un mundo real. Pero no creo que haya una línea divisoria.
Este sentimiento me recuerda la observación de Oscar Wilde:
“No vale la pena mirar un mapa del mundo que no incluya las utopías, porque deja de lado los países donde la humanidad siempre ha aterrizado. Cuando la humanidad aterriza allí, mira, ve un país mejor y zarpa. El progreso es la realización de las utopías.
La comprensión de Wilde, y la implicación de Cook, es que la utopía no es un lugar que exista fuera de la realidad. Es una forma de pensar en el momento presente. Una herramienta para derribar lo que ya está ahí y dejar espacio a lo que podría haber. Como describe Frederic R. White en el prefacio de sus Utopías famosas, el progreso surge de la humanidad. “Una eterna insatisfacción con cómo son las cosas y un eterno deseo de mejorarlas”. Este impulso, en parte crítica y en parte imaginación radical, está en el corazón del pensamiento utópico. Esta es también la conclusión más importante de mi conversación con Cook. La utopía puede considerarse inalcanzable, pero la voluntad de imaginar cosas más allá de los límites aceptables puede ser una poderosa fuerza orientadora. En última instancia, estas ideas pueden remodelar la realidad si tienes suficiente fe para seguirlas.
En muchos sentidos, esta es también la historia de designboom.
Cuando se fundó Designboom en 1999, fue una apuesta por los ideales utópicos de los primeros días de la web.
La primera revista en línea del mundo fue distribución nivelada de la culturaconectando creativos a través de fronteras en una era en la que la visibilidad es un privilegio protegido. Mucho antes de que las redes sociales o las redes digitales globales se convirtieran en algo común, designboom proporcionó una plataforma que permitió a arquitectos, artistas y diseñadores de todo el mundo compartir sus ideas con una apertura sin precedentes.
A lo largo de los años, ha ayudado a dar forma al panorama cultural digital que conocemos hoy. El conocimiento, la experimentación y el pensamiento visionario están disponibles gratuitamente para cualquier persona con conexión a Internet. Aquí, la idea de un estudiante desconocido sobre un alunizaje tiene tanto peso como la obra maestra de Milán. Con un espíritu optimista y un enfoque profundamente humano, designboom cultiva una comunidad creativa global que va mucho más allá de los círculos profesionales tradicionales de reconocimiento.
Veintisiete años después, el panorama es completamente diferente.
El ecosistema de medios que el auge del diseño ayudó a crear ya está saturado de plataformas que compiten por llamar la atención. El contenido se difunde instantáneamente, a menudo independientemente de su origen. Las redes sociales premian la velocidad y la viralidad, no la reflexión. Los algoritmos se alimentan de la polarización y la inteligencia artificial genera una marea implacable de contenido que a menudo desdibuja la línea entre la verdadera creatividad y el mero ruido.
Letrero de neón “Debo cambiar para seguir igual” en la fachada de WdKA en Rotterdam
Durante esos años en Rotterdam, un letrero de neón afuera de la escuela decía: “Debo cambiar para seguir siendo el mismo”. Estas palabras de Willem de Kooning me han acompañado desde entonces y ahora son una fuerza impulsora para remodelar nuestro enfoque. Para mantener la misión en la que se basa designboom, debemos evolucionar constantemente.
A medida que nos recalibramos, el auge del diseño regresa a donde siempre se ha sentido más a gusto: en la intersección de la imaginación y el progreso. Creemos que la creatividad sigue siendo una de las fuerzas más poderosas para el cambio y que el diseño, guiado por la curiosidad, la experimentación y el cuidado, tiene el poder de dar forma al mundo de manera práctica. Ahora más que nunca queremos resaltar estas narrativas positivas, guiadas por la naturaleza inherentemente utópica del diseño y las alternativas que podemos co-construir para trascender temas y problemas oscuros.
Para el primer capítulo de nuestro nuevo viaje, Utopía, pasado y presentepreguntamos:
¿Y si la utopía nunca fuera un destino, sino un medio?
Después de todo, la palabra en sí proviene de la palabra griega ou topos, que significa “ningún lugar”. Por lo tanto, estamos examinando el papel de las utopías en el pasado, presente y futuro como formas de imaginar una mejor manera de ser: con nosotros mismos, con los demás y con las entidades no humanas que comparten nuestro planeta. Buscamos una realidad ideal a nuestro alcance: una utopía, o mejor dicho, una utopía aplicada.
En el verdadero espíritu de Design Thrive, este viaje no es un monólogo sino un esfuerzo colectivo. Te invito a unirte a nosotros en este próximo capítulo. Comuníquese y contribuya con sus proyectos, ideas y creatividad para ayudarnos a dar forma a un futuro en el que pueda confiar.
