Vea el diseño inmersivo del escenario de ópera de David Hockney
Interior de ópera inmersivo diseño escénico El mundo imaginario del artista David Hockney está lleno de colores brillantes, perspectivas “forzadas” y espacios 3D. Desde la década de 1970, el artista ha diseñado decorados y vestuario para representaciones en algunos de los teatros de ópera más grandes de Estados Unidos y Europa. Estas colaboraciones no fueron algo para lo que él proporcionó bocetos y dejó que el equipo de producción interno las realizara. Son entornos visuales completos: fondos pintados, escenografía tridimensional y esquemas de vestuario. Todos están construidos sobre el mismo espíritu de color y perspectiva que recorre sus pinturas y lo que ve, pero la diferencia es que el lienzo es un escenario, la escala es arquitectónica y el espectador está sentado dentro de la obra. De esta forma actúa el actor en su obra.
Tate Modern ha anunciado que el público tendrá la oportunidad de volver a visitar sus fantásticos diseños escénicos de ópera para 2027, con una instalación multimedia construida alrededor de la obra en el Turbine Hall el próximo verano. El techo de la Turbine Hall tiene 524 paneles de vidrio y los diseños escénicos de David Hockney se proyectarán en una pantalla gigante en la sala, transportando a los visitantes a su mundo operístico. La instalación marca su 90 cumpleaños y coincide con exhibicióny una retrospectiva profesional separada que cubre más de 200 obras, se inaugurará en la Tate Britain en octubre de 2027 y se extenderá hasta febrero de 2028.
Tristán e Isolda | Todas las imágenes son cortesía de la Ópera de Los Ángeles.
La perspectiva forzada y el color definen la escena.
Escenografía de ópera inmersiva artista David Hockney comienza con los colores utilizados como estructuras. En Tristán e Isolda de Wagner, que diseñó por primera vez en 1987, el azul recorre toda la obra de principio a fin. Tristán viste de azul. El cielo y los acantilados que definen la perspectiva forzada del escenario son azules. Cuando una superficie brilla con un color, en el momento en que aparece otro color, destaca y llama la atención. El traje rojo de Isolda brilla entonces sin necesidad de ser resaltado. El azul ya hace el trabajo.
La perspectiva forzada es otra herramienta que David Hockney aportó de su práctica pictórica al diseño de escenarios de ópera, y el público puede comenzar a sentirla y experimentarla en una exposición multimedia en la Tate Modern en 2027. Esta técnica puede hacer que los objetos parezcan más cerca o más lejos del público que su ubicación física. En el escenario, donde el público ve un plano fijo desde una distancia fija, permite a los diseñadores crear una sensación de profundidad sin profundidad física. En el diseño de Tristán e Isolda, hay un borde de acantilado en el centro del escenario que parece estar mirando al vacío. El horizonte parece inalcanzable y el escenario parece más grande de lo que realmente es.
Escenografía para Tristán e Isolda
Exposición multimedia de artistas en la Tate Modern
Para la ópera fantástica de Richard Strauss de 1919 “Die Frau ohne Schatten”, diseñada por David Hockey en 1992, el enfoque cambió cuando los decorados se llenaron de patrones escénicos. La esfera se incrusta en la escena y la textura aparece en la superficie. Uno de los protagonistas es un tintorero, y esta producción lo demuestra con una densidad visual que no se encuentra en los decorados de Wagner. “Tristán” es un estudio en espacio abierto y azul melancólico, mientras que “Mujeres” demuestra la capacidad de carga del escenario.
Muchos de los diseños escénicos de ópera inmersivos de David Hockney se llevarán y proyectarán en la instalación Turbine Hall de la Tate Modern. Esto no será un concierto o una producción en vivo, sino un espacio donde los diseños envuelven a los visitantes, sumergiéndolos en un mundo digital tal como lo hacen sus contrapartes físicas. En la sala ya están instalados una araña de acero, una grieta en el suelo, una serie de semillas de girasol de metal gigantes y un dispositivo meteorológico que crea niebla. Para el verano de 2027 será algo nunca antes visto: un teatro de ópera sin escenario.
La escenografía de Turandot
Todos estos escenarios están construidos con el mismo espíritu de color y perspectiva que impregna las pinturas del artista.
Vista del set de “Mujer sin sombra”
Información del proyecto:
artista: David Hockney | @DavidHockney
museo: Tate Moderno | @tate
