Mosaic Rooms reabre para albergar la primera exposición individual de Bouchra Khalili en el Reino Unido
“Esta es una de las varias preguntas que plantea la exposición”, me explicó. “Apunta a conexiones importantes entre la performance, la creación artística y la imaginación cívica. La cuestión aquí es imaginar otras formas de formar comunidad que vayan más allá de las nociones normativas de pertenencia e identidad”.
El grupo de teatro que mencionó era más que un simple grupo artístico. Formaban parte de un movimiento más amplio que buscaba redefinir el panorama político de Francia tras la descolonización. A través de la actuación, los miembros de Al Asifa y Al Halakah intentan imaginar una comunidad que trasciende la identidad nacional.
“Esto es lo que los miembros de los grupos de teatro del movimiento obrero árabe Al Assifa y Al Halaka intentaron hacer en los años 1970, formando un grupo de teatro para dar testimonio de las condiciones de vida y de trabajo de los inmigrantes norteafricanos en Francia y, sobre todo, para mostrar que era posible construir alianzas con trabajadores y estudiantes franceses que podían formar una nueva comunidad en el escenario y en otros lugares”, dijo Khalili.
La exposición también recuerda uno de los gestos más llamativos del movimiento: la candidatura simbólica de Djellali Kamal a la presidencia en las elecciones francesas de 1974. Kamal, seudónimo adoptado por un trabajador indocumentado que trabaja en una compañía de teatro, se presentó como el llamado “candidato de los que no pueden votar”.
“El candidato presidencial es un trabajador y actor indocumentado que, a través de su anonimato, representa la posibilidad de una nueva comunidad transnacional, libre de las limitaciones de la ciudadanía definida por el Estado-nación”, dijo Khalili. “En este sentido, la exposición invita a los espectadores a participar en la proyección de una nueva comunidad potencial unida por el poder de la interpretación, la narración, la imaginación y la poesía”.
La película de Khalili no presenta una reconstrucción histórica directa, sino que entrelaza fragmentos de memoria, performance y narrativa. La artista describe su enfoque no como una investigación en el sentido tradicional, sino más cerca de rastrear y ensamblar historias pasadas por alto.
