Cómo un artista de Apex Legends pasó de la pintura tradicional a los videojuegos

Crecí en una pequeña península de Virginia llamada Costa Este, donde había una pequeña comunidad de pintores que se centraban en la vida silvestre y las escenas costeras.

Durante mi infancia, tomé frecuentes lecciones de pintura de artistas locales y aprendí a utilizar diversos medios como óleos, acrílicos, acuarelas y pasteles. Creo que esto tuvo un impacto significativo en cómo abordo el arte hoy. La gente suele mencionar que mi arte digital les recuerda a la pintura tradicional.

La música siempre ha influido en mi gusto y estilo. Crecí tocando en bandas con amigos y esta salida creativa me enseñó mucho sobre la autoexpresión y la narración. Ya no toco música, pero sigo escuchando muchos álbumes y, a veces, me surgen ideas, especialmente cuando me conecto con ello a nivel emocional. Me ayuda a imaginar las historias que quiero contar.

Mi primer trabajo remunerado fue haciendo ilustraciones bastante cursis para juegos independientes de zombies. Me acababa de graduar de la universidad y estaba aprovechando cada oportunidad para desarrollar mi currículum. Si bien ese artículo no representa exactamente mi portafolio ahora, ciertamente fue un salto adelante en mis habilidades técnicas y finalmente llegué a un punto en mi carrera en el que siento que mi trabajo está comenzando a cumplir con los estándares de talento de la industria.

¿Cuál fue el último trabajo que completaste? ¿Cuál es la diferencia entre los dos? Últimamente, cuando trabajo en arte, como en mi obra más reciente, Artificial Hunting, me concentro más en lo que realmente quiero transmitir como artista. Inicialmente, se trataba de encontrar oportunidades y crear una cartera que llamara la atención de los estudios.

Ahora, con casi una década de experiencia en mi haber, trato de ejercer menos presión sobre mis habilidades creativas y seguir las tendencias. En cambio, me concentré en confiar en mis instintos y crear trabajos que personalmente me parecieron atractivos, y sentí que hacerlo mejoró enormemente mi arte con el tiempo.

En general, creo que esta carrera es muy significativa. Estar involucrado en los proyectos de los que formé parte y estar rodeado de artistas con ideas afines me enseñó mucho y realmente he crecido a partir de estas experiencias.

Lo que más me sorprende es la velocidad y la continuidad del cambio en esta industria. Pensé que una vez que pusiera el pie en la puerta, finalmente me sentiría como un “profesional”. Pero honestamente, sigo sintiendo lo mismo que cuando comencé, que ser un buen artista significa para mí intentar crecer constantemente.

Le aconsejaría a mi yo más joven que dejara de preocuparse por ser un generalista, tratando de demostrar que puedo encajar en cualquier lugar, y que en su lugar se concentrara en crear un portafolio especializado que muestre el tipo de trabajo que realmente quiero hacer. Una vez que hice ese cambio, mi carrera realmente comenzó a despegar.

Nero es un diseño de personaje personal que combina mi amor por el anime y las influencias de la ciencia ficción. Creo que ha cambiado mucho, especialmente para aquellos que quieren aprender y desarrollar sus habilidades o expandir su influencia como artistas independientes.

Hoy en día, existen muchos recursos en línea que pueden ayudarlo a perfeccionar su técnica o promocionarse ante la audiencia adecuada y lograr el éxito, independientemente de su formación académica o experiencia en el estudio.

Posiblemente una obra de caza artificial. Debido a la preocupación de que la inteligencia artificial reemplace los trabajos creativos, siento la necesidad de expresar mi opinión sobre este tema. Así que pinto un cuadro muy dramático de cómo podría ser nuestro futuro si nos centramos demasiado en el avance tecnológico.

Últimamente he sentido la necesidad de ir más allá del arte conceptual y empezar a hacer trabajos más ilustrativos y centrarme más en lo que realmente quiero decir con mi arte. Creo que hoy en día es más común que nunca desarrollar un estilo personal si quieres estar a la vanguardia en tu industria.