Nuestra habitación escondida © Mohamed Hassan, 2023
Fotografia Europea, iniciada en 2006, regresa a la ciudad del norte de Italia para realizar exposiciones de vanguardia que exploran lo real y lo que se niega a ser enterrado.
“Los fantasmas son la metáfora perfecta de la forma en que vivimos ahora”, dice Tim Clark. “Vivimos en una época inquietante, plagada de pasados no resueltos: historia colonial, comunidades borradas, colapso ecológico, traumas personales y colectivos. Del mismo modo, la fotografía contemporánea está profundamente preocupada por cuestiones de qué es real, qué falta y qué persiste. Cómo hacer visibles estas tensiones es algo creativamente apasionante”.
Estaba hablando de la Muestra Europea de Fotografía de este año, específicamente del tema del festival: “Fantasmi del quotidiano” o “Fantasmas del presente”. El tema, desarrollado con los co-curadores Luce Lebart y Walter Guadagini, dice que Clark sugiere lo periférico y lo pasado por alto, el otro lado de nuestro “mundo hipervisible y obsesionado con Instagram”. “Piensen en cómo los artistas utilizan a menudo figuras ambiguas, huellas, espacios vacíos, exposiciones múltiples para evocar cosas que se niegan a ser enterradas”, añadió.
“Estas ideas son aún más urgentes a medida que sopesamos las prácticas y políticas actuales en torno a la manipulación digital, la inteligencia artificial, los archivos y las nociones de imágenes infinitamente reproducibles”.
Fotografía europea acoge la exposición individual de Felipe Romero Beltrán BravoPor ejemplo, cuestiona los sistemas de clasificación e identificación utilizados para organizar imágenes y personas en la frontera México-Estados Unidos. borde; Incluye la videoinstalación en solitario de Salvatore Vitale titulada Rechazar automáticamenteparte de él Muerte GPS Proyecto sobre la fuerza laboral digital invisible. Muhammad Hassan presentará nuestra habitación escondidaAl mismo tiempo, mezcla trabajo contemporáneo y de archivo para explorar su relación con su padre, un fotógrafo, que padecía trastorno bipolar en una época en la que las enfermedades mentales eran incomprendidas y estigmatizadas.
“Los fantasmas son atractivos porque son sutiles”
lanier del océano jardín de aníbal Tejiendo hilos de tradición oral, investigación científica y creadores de imágenes históricas como Karl Blossfeldt y Anna Atkins, consideramos cómo representamos (y, por lo tanto, accedemos) a la naturaleza; Frédéric D Oberland reliquias del futuro Es multisensorial, psicodélico y parecido a un caleidoscopio, y busca una experiencia inmersiva a través de documentos o evidencia. Elena Bellantoni escritura fantasmaComisariada por Fulvio Chimento, los tropos de la fotografía y el cine artístico se utilizan para representar lo siniestro, mientras que Ola Rindal manchas y cenizas Combinando manchas, desenfoque y abstracción para expresar cómo las imágenes pueden crear distancia en lugar de acercarnos.
“Los fantasmas son atractivos porque son sutiles”, dijo Clark. “Son semivisibles, silenciosos y lentos. Como curadores, apreciamos cuántos fotógrafos contemporáneos evitan deliberadamente la claridad y juegan con la ambigüedad del medio. En este sentido, los fantasmas permiten a los artistas contrarrestar la necesidad de una legibilidad inmediata”.
actuación grupal 200×200: Fotografía y sociedad en dos siglos (‘Fotografía y sociedad en dos siglos”) es una ambiciosa historia alternativa que incluye imágenes que se remontan a la invención y desarrollo del medio por parte de William Henry Fox Talbot y Eadweard Muybridge.
La exposición cree que la fotografía da forma al imaginario colectivo, y también incluye periódicos, carteles, películas, teléfonos inteligentes, etc. para enfatizar la proliferación de imágenes. tierra fantasmaOtra exposición colectiva incluye artistas contemporáneos como Sara Bezovšek y Vaste Programme, mientras explora cómo las imágenes y las pantallas se entrelazan con el mundo de la vida contemporánea. Comisariada por Arianna Catania, sostiene que en nuestra era hipermedia, la realidad se manifiesta como un reino “espectral”.
“Arianna es a la vez una directora visionaria y una curadora experta”, dijo Clark. “Su única tierra fantasma La exposición activará los terrenos del Palazzo Mosto a través de un encuentro fuerte y atmosférico con fotografías verdaderamente emocionantes y experimentales. “
El Festival Europeo de Fotografía es a la vez vanguardista y contemporáneo, y también da la bienvenida a nuevas voces; por ejemplo, Emilia Martin y Federica Mambrini ganaron exposiciones en el festival a través de convocatorias abiertas, mientras que la Fundación Palazzo Magnani encargó a Simona Ghizzoni la creación de nuevas obras por parte del Ayuntamiento de Emilia.
La ciudad también apoya el festival abriendo lugares históricos, incluida una nueva incorporación este año, el Palazzo Scaruffi, un antiguo palacio noble. También participan instituciones culturales locales, con proyectos que incluyen una exposición en el Museo Palace de Luigi Ghirri que explora lo que él llama “la extraña y misteriosa relación entre sonido e imagen”.
Giri vivía en la zona y sus archivos ahora se encuentran en Reggio Emilia, y Clark dijo que su colección, la historia de la lucha antifascista y la pedagogía centrada en los niños, le dio a la ciudad un profundo aprecio por el arte y el pensamiento crítico.
“La gente de Reggio Emilia es un público sofisticado para la fotografía”, comentó. “Es un ambiente de trabajo muy especial”.
correo Ghosts Now: exposición en Reggio Emilia explora los fantasmas apareció por primera vez en 1854 Fotografía.
