Memories of Wandsworth es una nueva obra de arte de 100 m que constituye la pieza central del rediseño del puente Falcon Road en Clapham Junction.
El proyecto fue encargado por el Ayuntamiento de Wandsworth en asociación con Network Rail y se lanzó como un concurso de convocatoria abierta. festival de arquitectura de londresla propuesta ganadora está dirigida por arquitectos GPAD y práctica del diseño pobre colectivo.
lobo sonriente Invitado por GPAD (cliente al que rebautizaron en 2022) a participar en este proyecto.
La pieza tenía la tarea de abarcar ambos lados de un paso subterráneo muy transitado y tenía que cumplir con pautas estrictas. “Al principio, sólo nos dieron seis paneles para trabajar y nos permitieron imprimir hasta cinco colores”, dice Simon Rhodes, director creativo de Smiling Wolf.
El equipo enfrentó algunas limitaciones al desarrollar la paleta. “Nuestra paleta de colores estaba limitada por los materiales disponibles en la fábrica de AJ Wells donde se producían los paneles”, dice Rhodes. Además, la comisión ya había elegido el azul aciano para el puente antes de que la agencia interviniera. “A partir de ahí creamos ocho paletas de colores que se complementaban entre sí”, dice Rhodes.
Para garantizar que el diseño se mantuviera variado en toda la gama de estiramientos sin repetir patrones, el estudio desarrolló un sistema de cuadrícula modular en ángulo que permite reorganizar y rotar el diseño en los cinco colores.
Posteriormente, se le dio permiso al equipo para agregar tableros divisorios adicionales para permitir algo de espacio para respirar en toda la extensión y en ambas entradas.
La comunidad local estuvo muy involucrada en el diseño desde el principio. Las firmas de arquitectura POoR Collective y GPAD realizaron talleres, caminatas, encuestas y sesiones de codiseño para identificar puntos de referencia locales para incorporar. Rhodes señaló que la profundidad de la investigación comunitaria facilitó que el equipo “integrara” la identidad del distrito del sur de Londres, a pesar de estar basado en el norte.
La lista de imágenes extraídas de la consulta pública incluye la Abeja de Battersea, un símbolo de colaboración que se encuentra en un mosaico en el Centro de Artes de Battersea, así como la Fábrica de Velas Price, lavanda que alguna vez se plantó en Lavender Hill, y Falcon Creek escondido debajo de la calle.
El proceso de diseño se completó dentro de plazos estrictos. “Debido a la naturaleza del proceso de producción, el tiempo de entrega es muy ajustado. Se necesitan unas cuatro semanas desde el concepto hasta el arte final”, explica Rhodes.
Se presentaron dos conceptos al consejo, quien luego seleccionó el diseño que prefería. Desde entonces, el equipo ha trabajado con los arquitectos para perfeccionar el diseño elegido y garantizar que funcione en un espacio tan grande.
La instalación final consta de más de 400 paneles, algunos de los cuales alcanzan los 2,5 metros de altura, y fue realizada por el especialista en esmalte AJ Wells en su fábrica de la Isla de Wight.
La producción es un proceso que requiere mucha mano de obra, en el que cada color se imprime en serigrafía y se cuece en un horno antes de que se pueda aplicar la siguiente capa.
El proyecto, que también cuenta con un nuevo sistema de iluminación y un paisaje más amplio diseñado por Sutton Vane Associates, fue celebrado por la comunidad local durante su inauguración en diciembre.
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