La vida de nuestros sueños por Kalpesh Lathigra

De la serie “Junagadh” © Kalpesh Lathigra

El curador Veeranganakumari Solanki dijo que Kalpesh Lathigra nació y creció en el Reino Unido pero regresó a la tierra natal de sus padres para crear y exhibir nuevos trabajos, evitando “conversaciones de la diáspora”.

Kalpesh Lathigra nació y creció en el este de Londres y todavía vive en la zona; su familia es del estado antillano de Gujarat y en su gran exposición individual, La vida que soñamos se está acabando.Actualmente expuesto en Mumbai, explora su relación con la India a través de tres obras independientes: Time Memory, estudio de fotografía indioy Junagadh.

Rodando en Mumbai durante más de tres años, memoria del tiempo explora la vida que podría haber tenido si su familia no hubiera inmigrado; estudio fotográfico indio Era un conjunto de fotografías de identidad que Latigra encontró en un mercado callejero de Mumbai y luego se dio cuenta de que fueron tomadas por un gujarati. existir Junagadh Regresa a la ciudad natal de su padre, explora las calles que su padre conoció cuando era niño, pero acepta su posición como indio no residente, una frase común en la India para describir a aquellos que se han mudado o nacieron en otro lugar.

“Es fácil quedar atrapado en la conversación de la diáspora, pero Kal hizo un esfuerzo muy consciente para no quedarse atrapado en ese espacio”, dijo Veeranganakumari Solanki, curador de la exposición en el Teatro Nacional de Mumbai. “No significa que fue completamente en otra dirección y dijo: ‘No, no entiendo lo que estoy haciendo’ o ‘No quiero ser este insider/outsider’. Más bien aceptó dónde estaba y desarrolló su propio lenguaje”.

“Es fácil quedar atrapado en la conversación sobre la diáspora, pero Carl hace un esfuerzo muy consciente para no quedar atrapado en ese espacio”

Solanki y Latiguera se conocieron por primera vez en Londres en 2019, cuando Solanki trabajaba como Brooks International Fellow en la Tate Modern; Al principio, gran parte de su investigación giraba en torno a la circulación de imágenes, dice, “pero pronto surgió el tema de la diáspora, casi desde fuera me pidieron que mirara constantemente hacia casa”. Su respuesta fue buscar artistas como Lathigra cuyo trabajo intentara trascender esta conversación, “aunque pronto me di cuenta de que esto también era algo que se les imponía constantemente, como una especie de caja”.

Latigla le dijo a Solanki, por ejemplo, que se sentía más cómodo fotografiando paisajes en la India debido a la discriminación que enfrentaba en la Inglaterra rural; “Había un sentimiento subyacente de que, aunque consideraba a Inglaterra su hogar, nunca se le permitió sentirse como en casa”, dijo Solanki. Pero la conexión con la India también es compleja, añadió, especialmente en una ciudad cosmopolita y moderna como Mumbai.

“Es fácil para la gente de la diáspora ver a la India como algo exótico porque están ansiosos por retener lo que están perdiendo”, se ríe. “Pero en Bombay, puedes estar en Bombay o en Nueva York. Es un estilo indio muy sutil”.

Latigla es consciente de “no fotografiar otra vaca”, añade, haciendo referencia al cliché de la India con exceso de trabajo; Para aquellos que crecieron en Bombay, su trabajo puede ser a la vez familiar e inusual, dice, una perspectiva que es tanto “adentro” como “afuera”. Utilizó la imagen de una botella de Coca-Cola de Lathigra con el pulgar hacia arriba para explicar lo que quería decir: por un lado, puede verse como nostálgica, incluso exótica, ya que es una marca antigua exclusiva de la India; Los indios, por otro lado, crecieron con él, por lo que a ellos también les encanta.

“¡Fue una de las primeras bebidas de cola carbonatadas en la India y el visto bueno fue algo muy importante para muchos de nosotros!” ella se ríe. “Es posible que Coca-Cola incluso haya comprado la marca porque se dieron cuenta de que no podían competir con ella. Kal comenzó la exposición con una imagen grande de una botella; no estoy seguro de que alguien aquí hubiera hecho eso, pero la respuesta del público fue que la Mumbai que fotografió es la Mumbai que vemos. También es la Mumbai que Kal experimentó a su manera. Tenía su propia visión y perspicacia”.

Continuó diciendo que las fotografías de identidad eran un tema que ella y La Tiguera habían discutido durante años, reflexionando sobre sus puntos de vista sobre sus vidas personales y las burocracias que las gobernaban. En la exposición, las imágenes están alineadas en alto para que los visitantes puedan mirarlas directamente a los ojos. Esta área también está pintada de negro, lo que sugiere un estudio de fotografía, un cuarto oscuro, o tal vez destinado a ser expuesto a la luz de la institución.

La última sección, Junagadhrefleja la experiencia de Latigra en la ciudad natal de su padre, un lugar pequeño y tradicional muy diferente de Mumbai. “Esta es una tranquila ciudad costera y es imposible que Carl se sienta como un extraño aquí”, dijo Solanki. “Así que empezó a fotografiar la vista exterior desde la seguridad de su habitación de hotel. Estaba en un espacio donde podía estar solo y no tener que hacer nada”.

Solanki añadió que el deseo de Latigra de hacer la obra reflejaba algo sobre la India contemporánea: regiones como Gujarat experimentan una inmigración masiva y, cuando los no residentes regresan, hacen que incluso las tranquilas ciudades costeras se vuelvan más cosmopolitas. También estaba interesada en el posicionamiento de Lathigra de estas tres series como una trilogía, convirtiéndolas en una parte específica de su práctica, además de sus fotografías de su familia (Nim y otras historias), o retratos Polaroid de celebridades, o sus reflexiones sobre el medio de la fotografía, o una conferencia en el London College of Communication.

“Karl y yo hablamos de traer esta obra a la India durante mucho tiempo, y luego el Teatro Nacional comenzó a restaurar su espacio, lo que abrió la puerta”, dijo. “Le apasionaba hacer un espectáculo en la India porque para él era un regreso a casa. Pero tal vez también era como una transformación, una forma de cerrar una puerta y abrir otra. Hablaba de la libertad de ser un NRI, de que era un insider y un outsider, que podía usar la tarjeta o no. Es fluido y simplemente aceptar eso era importante”.

“La vida que soñamos” de Kalpesh Lathigra se presentará en el Teatro Nacional de Mumbai hasta el 6 de marzo. www.ncpamumbai.com