tsyuyoshi tane habla sobre su enfoque de “arqueología del futuro”
arquitectura A menudo se ve como un acto de futuro, una carrera por estar a la moda, ser nuevo y sin precedentes. si no fuera por Plantando raícesLa forma más fundamental de construir el futuro es profundizar en el pasado. “Creo que la arquitectura comienza con la memoria de un lugar”. tane le dijo a desigboom entrevista Desde su estudio en París. Detrás de él, las paredes están incrustadas con referencias tan diversas como sus proyectos: una colisión de fragmentos arqueológicos y ambiciones modernistas. “No sólo diseñamos formas; diseñamos formas”. Estamos desenterrando historias enterradas por la modernidad. “
Esta “arqueología del futuro”, el manifiesto personal de Tane, actualmente ocupa un lugar central en el Museo de Arte Moderno de Luisiana en Dinamarca. como conexión del edificio serie, exposición “Paisaje de la memoria” (Funcionará hasta mayo de 2026) Tane está emparejado con el arquitecto chino Xu Tiantian. Juntos desafiaron a la industria Papilas gustativassugiere que pensemos en la Tierra como un archivo vivo. Es una rebelión silenciosa contra las torres de cristal genéricas que definen nuestros horizontes contemporáneos y, en cambio, pregunta qué tiene que decir el suelo debajo de ellas. “Queremos crear una arquitectura para el futuro que nadie haya visto, experimentado o siquiera imaginado”. Él explicó, “Pero eso no significa que queramos construir un tipo de edificio nuevo y futurista”.
Imagen de instalación de “Memory Landscape” en el Museo de Arte Moderno de Luisiana | Fuente de la imagen: camilla esteban
ATTA utiliza métodos arqueológicos para excavar el espacio
En Luisiana, unidadLa instalación de es un estudio sobre la sobrecarga sensorial. Todo el espacio está lleno de miles de imágenes y maquetas, algunas hechas con materiales originales específicos del sitio. Se siente menos como una galería arquitectónica tradicional y más como un laboratorio del tiempo. Una sala llamada “Reflexiones arqueológicas” muestra el archivo personal de Tane de objetos encontrados, lo que demuestra que un clavo oxidado o una muestra de suelo específica pueden ser tan importantes para un plano como un dibujo CAD. Su proceso es meticuloso y a menudo comienza meses antes de que se redacte una sola línea de texto en la computadora.
“Cuando empezamos un proyecto, no lo dibujamos de inmediato” Tarn explicó durante nuestra conversación.“Estamos profundizando en el proceso de recopilación de imágenes arqueológica e incluso científicamente, leyendo libros y documentos… para descubrir qué recuerdos enterrados están casi perdidos u olvidados”. Para Tarn, los arquitectos son menos creadores que traductores, personas que leen los susurros de la historia en el lenguaje del acero, la madera y la luz. “El proceso de exploración e investigación nos permite pensar profundamente y nos trae sorpresa y alegría, permitiéndonos encontrar cosas que han sido olvidadas, borradas o desaparecidas debido a la modernización global”.
Tanene Tsuyoshi | Imagen de tsutsui yoshiaki
Estudio de caso del Imperial Hotel Tokyo: la estructura como contenedor de tiempo
Una de las “excavaciones” más esperadas de su cartera actual es la renovación del legendario Hotel Imperial en Tokio. Es un proyecto lleno de fantasmas, siguiendo el trabajo de Frank Lloyd Wright. Para Tarn, esto es más que una simple restauración; es un “nuevo modernismo” que pretende honrar 130 años de historia y al mismo tiempo crear un Tokio verde y contemporáneo. Vio el sitio existente como un organismo vivo en lugar de un monumento estático, buscando formas de combinar la pesadez del pasado con la ligereza del mañana. “Lo nuevo eventualmente se vuelve viejo y olvidado” Sus notas filosóficas. “Para evitar este destino, podemos aprovechar el legado del pasado y utilizar esos recuerdos para crear el futuro”.
Su enfoque del material es igualmente sensato. Hay una honestidad táctil en su trabajo, desde Tarn Garden Villa en el campus de Vitra (que utiliza piedra y paja locales) hasta sus intervenciones urbanas más amplias. “Tratamos la arquitectura como un lenguaje… aprendemos de la artesanía local comprobada y la incorporamos a nuestros proyectos”. señaló. Consideró la memoria misma como un elemento estructural y afirmó: “Hasta ahora la estructura ha sido sólo ingeniería, pero en realidad unimos la memoria y la estructura del edificio”. Describió su experiencia del trabajo de Wright como “Algo parecido a una sinfonía, con su dramática composición espacial y el uso de iluminación y mobiliario”. Espera traducir este sentimiento en sus decisiones estructurales.
Villa con jardín Vitra Thane | Foto de Julien Lanoo, cortesía de ATTA y Vitra
Paisajes de la memoria de Luisiana: conectando geología y sociedad
En Memory Landscape, Tarn demuestra que la arquitectura puede ser un puente. Al profundizar en los aspectos geológicos y antropológicos del sitio, crea edificios que parecen haber estado allí siempre, pero que pertenecen por completo al mañana. Esto es evidente en las películas producidas por el Louisiana Channel y mostradas en la exposición, que documentan los métodos de trabajo de su estudio. Revelan una práctica que valora el lento proceso de “pensar con las manos”, utilizando materiales encontrados para construir modelos para probar el lugar de un edificio en su contexto histórico.
Este enfoque en la “arquitectura de sitio específico” hace que el trabajo de Tarn sea tan resonante en una era de rápidos desplazamientos e incertidumbre climática. Mientras nos enfrentamos a la homogeneización de nuestras ciudades, su enfoque “arqueológico” ofrece una manera de avanzar con los pies en la tierra y conmovedora. “Hay recuerdos por todas partes” afirmó Tarn. “La arquitectura hereda recuerdos y los lleva hacia el futuro”. Sugiere que la respuesta a nuestra actual crisis urbana puede radicar no sólo en las nuevas tecnologías sino en la sabiduría olvidada de cómo alguna vez vivimos con la tierra. Es una humildad radical que antepone el sitio al ego del arquitecto.
