Carlo Ratti sobre estructuras comestibles y cómo la comida puede perfeccionar el diseño
En una publicación invitada para designboom, Arquitecto italiano, profesor del MIT reflexionando sobre su último dispositivo semana del diseño de milán 2026 y la conexión entre comida y diseño.
Casa de pulpa Mutti Cans de Carlo Ratti
Debajo del histórico Pórtico Riccini de la Universidad de Milán se encuentra la Casa Polpa, un edificio comestible de unos treinta metros de largo. Se parece a la casa de Hansel y Gretel. Pero aquí no hay brujas, y en lugar de pan de jengibre y ventanas de azúcar, se hace con miles de frascos de Mutti Polpa. Después del evento, los visitantes las desempaquetarán y se llevarán las latas a casa en bolsas de la compra para cocinarlas.
Aquí, el diseño se convierte en un momento lúdico y fugaz entre el estante y la estufa. Pero también apunta a una conexión más profunda entre la cocina y el diseño, un enfoque basado en una evolución constante. La lata llega como estructura y sale como ingrediente, y todo el proyecto se descompone en una comida. Mmm.

Todas las imágenes por Saverio Lombardi Valoriproporcionado por INTERNI
La instalación de la Semana del Diseño de Milán conecta la comida y el diseño
Pero la conexión entre comida y arquitectura es más profunda y puede sugerir nuevas direcciones para el diseño. Piensa en lo que sucede en la cocina. Prueba, prueba, ajusta. Algunos aumentarán la acidez, otros reducirán el fuego y otros harán que las cebollas se cocinen por más tiempo. Los platos mejoran mediante el procesamiento. Evoluciona a través de la repetición y el cambio. Umberto Eco calificó el libro de cocina de “obra abierta”.
Esta lógica es más que metafórica. En proyectos como Quisimangia, un comedor corporativo galardonado desarrollado por CRA-Carlo Ratti Associati en colaboración con Mutti y la familia Cerea de Da Vittorio, la comida y el diseño comparten prácticamente la misma mesa. Incluso los residuos pasan a formar parte del proceso, y los subproductos del tomate se transforman en acabados para suelos y paredes. Tampoco en este caso los proyectos son fijos, sino que forman parte de un ciclo de transformación continuo.

La casa de la polpa es una construcción comestible de unos treinta metros de largo, hecha con miles de latas de polpa de tomate Mutti.
La arquitectura de forma orgánica a menudo conduce a resultados ingeniosos
Así funcionaba la arquitectura. El arquitecto Christopher Alexander pasó varios años desarrollando lo que él llama el “arte atemporal de la arquitectura” basado en prueba y error. Construyes, habitas, arreglas lo que no funciona y empiezas de nuevo. Con un espíritu similar, Bernard Rudofsky fue curador de la histórica exposición “Arquitectura sin arquitectos” en el Museo de Arte Moderno de Nueva York en 1964. Estaba fascinado por las estructuras moldeadas por el clima, la topografía y la sabiduría acumulada de personas sin una formación formal en diseño, que a menudo daban como resultado soluciones más ingeniosas que las que los profesionales podían lograr.
Eso cambió con el surgimiento del movimiento moderno y el ideal de un proyecto final, elaborado con las manos casi prometeicas del diseñador, en un objeto completo e intocable. Esto nos ha traído la era de los arquitectos y las estrellas del diseño, pero tiene sus limitaciones. Una vez fuera del estudio, hace que el diseño responda menos al proceso, las sobras y el desorden.

Proyectos como House of polpa se oponen a esta idea diseñado como un objeto completo e intangible
Casa Polpa como caso de estudio de geometría flexible
Proyectos como Polpa House se oponen a esta idea. El edificio se convierte en una parada en el camino más que en el destino final. Lo mismo ocurre con OLTRE, cuyas cocinas trascienden las estrictas geometrías domésticas y se funden con la lógica irregular de la naturaleza. Sus curvas continuas siguen el suelo y la vegetación circundante, adaptándose a diferentes niveles y condiciones, mientras que una piel reflectante y móvil se integra con su entorno. Desarrollado por CRA-Carlo Ratti Associati y Veneta Cucine, puede instalarse en el jardín, alrededor de árboles y junto a rocas. En una casa tradicional la naturaleza entra por la cocina. Aquí, la cocina se funde con la naturaleza como un sistema fluido y móvil.
Estos proyectos, y muchos otros que se exhibirán este año, desafían el concepto de diseño como producto terminado. En cambio, se inspiraron en la cocina, un proceso estudiado matemáticamente por el científico de redes László Barabási, quien descubrió que las recetas exitosas rara vez parecen completamente formadas. La boloñesa requiere innumerables pequeños ajustes entre la cocción y la sartén. La arquitectura vernácula surge de la negociación constante entre el constructor y el entorno. Ambos requieren paciencia, permitiendo que los resultados se vean influenciados por fuerzas distintas a las de un solo autor.