CHICAGO – En la soleada mañana del miércoles 3 de junio, los cielos azules y acres de árboles verdes hacían que el edificio geométricamente masivo “Obamalisk” pareciera atractivo. Durante los últimos cinco años, las colinas del Jackson Park han sido remodeladas para adaptarse a la estructura que ahora constituye el Centro Presidencial Obama, que se abrirá al público a finales de este mes.
El legado de Barack y Michelle Obama se extiende por el nuevo campus de 850 millones de dólares en espacios educativos, recreativos y cívicos. Debajo de la enorme torre de piedra diseñada por Tod Williams Billie Tsien Architects, cancha localCon una cancha de baloncesto del tamaño reglamentario de la NBA y una nueva sucursal de la Biblioteca Pública de Chicago, está rodeada de parques infantiles, huertos, plazas y diversas áreas de reunión.
El centro también presenta más de 28 obras encargadas por reconocidos artistas contemporáneos, incluidos Idris Khan, Theaster Gates, Lorna Simpson, María Magdalena Campos-Pons y Maya Lin. La curadora de la comisión Virginia Shore, la curadora de las colecciones Crystal Moten y la directora del museo Louise Bernard se unieron para crear una colección que apoya la narrativa de Obama y contribuye a una presencia más amplia del arte público en el lado sur de Chicago.
Incorporar bellas artes a una historia presidencial no es necesariamente una opción natural. Pero quizás ningún presidente estadounidense moderno haya estado tan estrechamente asociado con las artes visuales como Obama. Obra icónica de Shepard Fairey imagen en movimiento Comparando el arte pop con retratos famosos Kehinde Wiley y Amy SherrardLa era política de Obama allanó el camino para la reinvención del arte contemporáneo e introdujo a una nueva generación en la política y las bellas artes. El equipo curatorial del Centro Presidencial Obama continúa entrelazando arte y compromiso cívico.
El lado sur de Chicago ha visto un aumento en los programas de arte público en los últimos años, luego de generaciones de segregación y desinversión. Nuevos murales en edificios, esculturas en estaciones de tren e instalaciones en espacios abiertos se extienden desde la carretera de circunvalación sur hasta el extremo sur. Es más, la trayectoria de este desarrollo ha sido moldeada por las artes socialmente progresistas, con mentalidad cívica y comprometidas con la comunidad dirigidas por lugareños, como artistas y beneficiarios de MacArthur “genios”. Tonica Lewis Johnson. Los creadores y críticos de toda la ciudad ya no están satisfechos con el arte que simplemente glorifica.
El Centro Presidencial Obama en las afueras de Hyde Park no es la biblioteca estándar para el ex ejecutivo. Debido a que su propósito principal no es el de archivar, tiene la oportunidad de convertirse en algo completamente distinto. Con sus instalaciones deportivas y recreativas, espacios para foros y sinuosos senderos para caminar, el campus interior y exterior está diseñado para parecerse a un centro comunitario en lugar de una institución presidencial tradicional. Sus espacios invitan a los habitantes de Chicago de todas las edades a un entorno compartido de aprendizaje, reunión y participación, con el arte como característica central.
El centro participa en un diálogo de décadas con organizaciones comunitarias esenciales para el panorama cultural de Chicago. El Centro de Artes de Hyde Park, el Centro de Artes Comunitario de South Side y el Centro Educativo y Museo de Historia Afroamericana DuSable están a solo unas pocas millas del nuevo campus.
“Mi lema en el Centro Presidencial Obama es ‘una marea creciente levanta todos los barcos'”, dijo Jen Tremblay Chambers, codirectora ejecutiva del Centro para las Artes de Hyde Park. alérgico. “Estoy emocionado de que traerá la visibilidad que merece al ya próspero foco cultural del lado sur de Chicago”.
Pero el proyecto no está exento de preocupaciones. Siempre que una comunidad se transforma en un destino turístico, encuentra resistencia. Desde la inauguración hasta el día de la inauguración, el querido Jackson Park se transformó en un sitio de construcción monstruoso, mientras que el tráfico en Stoney Island se volvió casi intransitable. Además, la vivienda en Hyde Park ya es muy cara. La incorporación del Centro Obama sólo agudizará el problema. Este monumento a un gran hombre tiene el potencial de expulsar a los residentes a largo plazo al generar alquileres más altos y una afluencia de Airbnb, reducir la ya limitada oferta de viviendas y aumentar los ya altos impuestos a la propiedad.
“Quiero que el centro haga un esfuerzo real para involucrar a la comunidad circundante de South Side, porque simplemente decir que los miembros de la comunidad son bienvenidos no es suficiente”, dijo Devon Vanhouten-Maldonado, residente de South Side y director ejecutivo de la organización artística local SkyART.
“Del mismo modo, espero que la fundación desarrolle una estrategia para traer más recursos al lado sur a través de asociaciones con la filantropía y el gobierno para que las organizaciones que ya trabajan en estas comunidades se beneficien de toda la atención y la inversión en nuestro patio trasero”, dijo Van Houten-Maldonado.
Nick Cave y Marie Watt, This Land, Shared Sky (2026) (Foto Jennifer Torwudzo-Stroh/alérgico)
“Hope” (2026) de Jack Pierson es la primera obra de arte que ves cuando entras al Museo del Centro Presidencial de Obama: cuatro letras mayúsculas no coincidentes que deletrean las palabras que impulsaron la campaña de Obama en 2008. En el atrio de la esquina, la increíblemente hermosa “Ciudad de hombros grandes” (2026), de Mark Bradford, una pintura de tres pisos, ofrece una vista aérea de Chicago, capturando la ciudad que lanzó la carrera política de Obama. Líneas cruzadas amarillas serpentean a lo largo del panel como vías de tren, mientras que pequeños cuadrados coloridos se alinean en el mapa como casas y vecindarios.
El artista con sede en Chicago Nick Cave y Marie Watt de Seneca Nation fusionan sus estilos únicos en This Land, Shared Sky (2026), un tapiz multicultural de gran escala, de intrincadas capas en el atrio del museo. Cave reutiliza cordones de zapatos y nailon para crear redes multicolores que se entrelazan con cuentas tintineantes en forma de esculturas de metal amorfo de Watt. Juntos se convierten en una instalación densa que puede ser difícil de analizar a primera vista, pero que se combina armoniosamente para representar las historias interconectadas de las comunidades aborígenes y negras.
Pero el arte cuidadosamente curado y el diseño de exposiciones de talla mundial sólo pueden pintar parte de un legado político. Para algunos, la era Obama evoca optimismo político y progreso social. Pero durante sus dos mandatos, la administración Obama amplió el vigilancia masiva Las búsquedas en Internet de los estadounidenses. En 2012 lanzó “DACA”, que es “DACA”, pero a Obama también se le conoce como “DACA”.Expulsión del Capitán” Critican su política de inmigración. Negoció el acuerdo nuclear con Irán en 2015, pero su ejército también dramáticamente Ampliando el alcance de los ataques con drones. Como un guiño a la presidencia de Obama (y a la propaganda no tan sutil), es comprensible que estos momentos menos glamorosos se pasen por alto o se omitan por completo.
La narrativa del presidente termina en el Nelson Mandela Sky Room. La galería del octavo piso tiene vista al campus y alberga otra colección de obras de artistas de renombre, incluido el llamativo collage fotográfico de Carrie Mae Weems “The Cool Blue Wind”. En la pared adyacente cuelga “Freedom Riders” de Jenny Holzer. Pero la verdadera pieza central de la galería es “Sky of Hope” de Idris Khan, una instalación basada en texto compuesta de palabras del discurso del presidente Obama de 2015 en una ceremonia que conmemora el 50 aniversario del Domingo Sangriento en Selma, Alabama. El texto se superpone y se extiende hasta el tragaluz blanco de arriba. Dibujados con tinta azul, son en gran medida ilegibles e igualmente difíciles de fotografiar. La única manera de capturar la obra y apreciarla verdaderamente es tumbarse en el suelo y mirar al cielo.
