La exposición Grounded de Fornace Brioni es un viaje a través de los Guerreros de Terracota
El arte de fabricar azulejos, a la vez decoración de superficies y capa protectora, se remonta a la propia civilización, y muchos países han invertido esfuerzos considerables en su desarrollo desde los primeros años del ocaso de la humanidad y han permeado en casi todas las culturas. estufa brioni Añadiendo color a la historia de la cerámica suelouna exposición que muestra los nuevos revestimientos de paredes y suelos que diseñaron la capa de nieve y Cristina Celestino, en un recorrido por los Guerreros de Terracota organizado por Cristina Celestino Studio. El enfoque museístico expresa una narrativa material conmovedora a través de una serie de viñetas basadas en la sensación de hogar, a través de la yuxtaposición de vacíos sólidos, formas geométricas absolutas y superficies imbuidas de calidez.
El revestimiento de barro se deriva de la exquisita alquimia del agua, la tierra y el fuego de Fornace Brioni, obtenida a partir de las arcillas más finas acumuladas lentamente en los sedimentos de la llanura aluvial del Po. Aunque las tres gamas contienen cinco productos, en semana del diseño de milán 2024Los azulejos artesanales contemporáneos se parecen más a artefactos decadentes sacados de las ruinas de Pompeya y restaurados para recuperar su antiguo esplendor. El sorprendente equilibrio entre la artesanía, la precisión técnica y la inconfundible estética italiana les infunde una sensación de nostalgia futurista.
Guiada por el propósito de Fornace Brioni, la prestigiosa práctica interdisciplinaria mundial Snøhetta redefine los límites de la marca en arcilla prensada a mano con diseños minimalistas que abarcan materiales reducidos, imperfecciones y formas suaves. Ricas texturas trazan el paso del tiempo en un diálogo entre luces y sombras en cada superficie. La simetría bilateral ofrece innumerables composiciones geométricas a discreción de cualquier diseñador y está disponible en acristalamiento opcional para lograr un acabado suave cuando se desee. Las curvas y tallas profundas y ornamentadas añaden una dimensión adicional al tiempo que mantienen la resistencia de los elementos estructurales.
A partir de la geometría euclidiana, la directora de arte y diseñadora Cristina Celestino creó para la colección Araldica un estudio de puntos y líneas que insiste en la precisión simétrica y congruente. Esta rigidez se ve atenuada por un juego de colores en un tablero de ajedrez que se despliega en cada superficie, mientras los satisfactorios contrastes de carpintería y materiales crean dimensiones adicionales. Disponibles en colores Ducato y Corte, estos patrones simplificados y azulejos de terracota abigarrados se sincronizan con el trabajo Cosmati (una técnica de mosaico utilizada por los arquitectos romanos en los siglos XII y XIII), logrando una síntesis armoniosa y una ilusión increíble.
Celestino adoptó un enfoque diferente para Fluviale y lanzó Alveo, Plain y Golena. Así como los tipos de letra serif capturan la fisicalidad de las letras talladas en piedra, esta serie también hace eco del movimiento humano, en este caso plasmado en pinceladas. Al lograr un equilibrio entre similitud y diferencia sutil, cada mosaico se convierte en un gesto hacia el movimiento más amplio. Estos cambios están inspirados en el mundo vegetal bajo las aguas ondulantes, la flora de las orillas de los ríos y la tierra moldeada por las mareas. Adopte la entropía o la intervención desde composiciones orgánicas hasta composiciones precisas.
Para conocer más sobre la tradición cerámica, visite fornacebrioni.it.
fotografía: Mattia Barsamini y Piercarlo Quicchia Como se mencionó anteriormente.



















