A medida que las monoculturas continúan difundiendo la igualdad en los mundos humano y natural, Scott Dooley y Carissa Carter sugieren formas en que los diseñadores pueden garantizar que se mantenga la diversidad creativa.
Ya sea intencionalmente o no, los tiempos modernos luchan por lograr la igualdad de muchas maneras: Mercados globales, monocultivos, protocolos estandarizados.
Necesitamos algunas similitudes. Es eficiente, pone comida en la mesa, ayuda a la gente a coordinarse y difundir ideas. Las normas pueden resultar útiles. La forma de las tomas de corriente es la misma en todos los países y regiones, lo cual es conveniente, pero puede resultar molesto cuando llevas equipos electrónicos al extranjero y necesitas encontrar un adaptador.
El monocultivo está en todas partes
Pero la uniformidad puede generar problemas y puede ocurrir a un ritmo alarmante. La biodiversidad ha disminuido drásticamente en los últimos 300 años y estamos en medio de la sexta extinción masiva en los últimos 500 millones de años. La diversidad cultural se ha desplomado y una lengua se extingue cada pocas semanas.
Y la “diversidad ideológica” (un nuevo término que hemos acuñado para captar la flexibilidad del pensamiento) puede estar en su punto más bajo, a medida que la política y las políticas actuales nos atan firmemente a opciones binarias y los medios de comunicación se convierten en un meme prestado y un copiar y pegar perpetuando la reacción instintiva.
A medida que nuestra cultura evoluciona hacia un contexto global, la diversidad de nuestros diseños se ve afectada. Estamos atrapados entre el diseño desbocado, donde la utilidad inmediata importa más que la sabiduría a largo plazo, y la monocultura del diseño, donde la simplicidad absoluta te permite ver a través de la forma amplia y sencilla de hablar con todos.
Aunque el aumento de los monocultivos es (de diversas maneras) resultado de la globalización, el objetivo general del diseño ahora y en el futuro debe ser mantener la diversidad mientras se trabaja entre culturas. En la superficie, el monocultivo está apareciendo en todas partes con tendencias imitadoras, como paredes con fotografías florales falsas para Instagram y salpicaduras de azulejos blancos del metro en restaurantes de todo el mundo.
Parte de esto se debe a la creciente influencia de los algoritmos a la hora de seleccionar nuestras experiencias, en lugar de seres humanos con emociones y gustos únicos. en su libro Filtrar el mundoKyle Chayka llama a estas tendencias rápidas impulsadas algorítmicamente “aplanamiento cultural”.
Los monocultivos carecen de diversidad, que es lo que debemos preservar si queremos que el diseño prospere. Los lugares ricos en diversidad biológica suelen ser también lugares ricos en diversidad cultural y lingüística.
Para diseñar de manera diferente, necesitamos desarrollar diferentes formas de pensar.
La diversidad cultural es como la diversidad biológica de la imaginación. Promueve la posibilidad y fomenta la creatividad y el cuidado. Da más vida a nuestros diseños; se vuelven sorprendentes, innovadores y tan diversos como las comunidades en las que existen.
Para diseñar de manera diferente, necesitamos desarrollar diferentes formas de pensar. A esta transformación elástica de la forma en que pensamos y nos comportamos la llamamos «deformación». Cambiar el status quo requiere ir más allá de los límites de nuestras disciplinas y experiencias y explorar su superposición con otras disciplinas y experiencias. Esto genera posibilidades y necesitamos tantas posibilidades como sea posible.
A continuación se muestran algunas formas de transformar su trabajo de diseño.
Uno: cambia tu imaginación. Las metáforas influyen en la forma en que pensamos y nos comportamos. Las metáforas también pueden ayudar a cambiar tu forma de pensar. De hecho, las metáforas dan forma a nuestro pensamiento incluso cuando no pensamos en ellas. Por ejemplo, cuando hablas de «euforia», es posible que no pienses en la dirección «hacia arriba», pero está ahí.
Cuando imagines cómo debería funcionar tu próxima idea, prueba algunas metáforas diferentes. Es tan simple como superponer una idea sobre otra, ver cómo se siente y qué revela, y luego probar algo más. Puedes hacer esto cuando te enfrentas a una decisión, cuando intentas ver un problema de una manera nueva o cuando intentas romper con algunos viejos hábitos. La clave es pasar de una metáfora a otra para revelar lo que te puedes estar perdiendo (en lugar de quedarte atrapado en una metáfora en particular).
Dos: transferencia de imitación. La investigación analógica (también llamada inspiración analógica) es el acto de observar una situación para conocer otra. Una inspiración como esta puede hacer todo lo que debería hacer una buena metáfora: es decir, cambiar la forma en que ves el mundo enfatizando algunas cosas y restando importancia a otras.
Cuenta la leyenda que el Apple Genius Bar se inspiró en las experiencias de los diseñadores de Apple charlando con los conserjes de hoteles de alta gama.
El truco consiste en encontrar un aspecto de tu situación actual que necesite atención y considerar otra situación que te permita pensar en ello de una manera diferente. Entonces ve a verlo.
Las inspiraciones similares más famosas tienden a provenir del diseño de productos de alta gama. Cuenta la leyenda que el Apple Genius Bar se inspiró en las experiencias de los diseñadores de Apple charlando con los conserjes de hoteles de alta gama. Inspiraciones como esta son una forma de desbloquear nuevas oportunidades.
Tres: Herramientas de trabajo (pensamiento) adecuadas. Uno de los principales problemas que creamos es utilizar las herramientas de pensamiento equivocadas en el momento equivocado. Las personas caen en varias formas de pensar, pero dos principios básicos se destacan en la forma en que intentamos entender las cosas: el pensamiento en serie y el pensamiento espacial.
El pensamiento en serie es lineal y se basa en cadenas causales como historias, argumentos y lógica. El pensamiento espacial se centra en comparaciones como mapas, diagramas, bocetos y disposiciones visuales.
Nada es mejor ni peor, nada es más o menos cierto. Pero a veces nos quedamos atrapados en la causalidad cuando en realidad deberíamos buscar similitudes. Otras veces, cuando necesitamos contar la historia de por qué son importantes, notamos patrones vertiginosos.
La forma en que entendemos las cosas determina nuestra dirección. Cuando te acerques a algo que quieras comprender, comienza con lo que crees que necesitas revelar. Luego intente algunos cambios mentales y vea qué funciona.
En un mundo de uniformidad y flujos culturales en constante cambio, las estrategias que nos brindan espacio para transformarnos, cambiar y allanar el camino pueden ayudarnos a prosperar. Necesitamos diversidad de todo tipo (diversidad cultural, diversidad biológica y diversidad de ideas) para sostener la resiliencia. Esta flexibilidad de pensamiento y diversidad interconectada, en lugar de monocultivos devoradores o desconexión desenfrenada, garantiza que el diseño siga siendo una puerta de entrada a múltiples posibilidades.
Scott Doorley y Carissa Carter se desempeñan como director creativo y director académico de la agencia, respectivamente. Escuela de Diseño de la Universidad de Stanford. ellos son Reunión mañana: Una guía para un futuro próspero mediante el diseño (Ten Speed Press, 2024).
La ilustración es de Armando Weve.
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