Sam Jacobs transforma un edificio ‘brutalista suave’ en la Universidad de Kent
estudio de arquitectura estudio sam jacob Renovado un edificio de los años 60 en la Universidad de Kent en Canterbury. Inglaterrautilizando interesantes referencias arquitectónicas y colores brillantes para agregar una capa «inteligente y alegre» al edificio existente. Diseño de interiores.
El plan proporciona espacio de enseñanza para la universidad. Escuela de Arquitectura, Diseño y Urbanismoparte de un campus diseñado por William Holford, inaugurado en 1965.

estudio sam jacob (SJS) quería conservar el carácter «brutalista suave» del edificio Marlowe de ladrillo y hormigón al reorganizar el interior existente.
El edificio Marlowe albergaba originalmente el departamento de física de la universidad, con una serie de oficinas colmena en la planta baja y un laboratorio iluminado arriba.

Después de una consulta detallada con profesores y estudiantes, Jacob y su equipo desarrollaron una estrategia que equilibra áreas dedicadas a niveles de grado y materias específicos con la capacidad de transformar y abrir espacios.
El equipo de SJS dijo que estaban interesados en «lo que sucede entre la lógica de la arquitectura y la casualidad del trabajo creativo».
Sus diseños se basan en una variedad de espacios creativos conocidos que incluyen escuela bauhaus y El brutalista edificio de arte y arquitectura de Yale de Paul Rudolphtambién fábrica Creado por el artista Andy Warhol en Nueva York.

Los arquitectos demolieron los espacios interiores existentes, dejando al descubierto los techos de hormigón junto con la estructura y los servicios del edificio, que se conservaron como telón de fondo para una serie de intervenciones mínimas diseñadas para lograr un nuevo papel para los espacios.
«Este proyecto revela las cualidades inherentes de la arquitectura de los años 60 y al mismo tiempo contrasta con características contemporáneas más fluidas», dijo el estudio.
«Esta es una arquitectura que invita a habitar en lugar de imponer orden, reconociendo que la individualidad, la inteligencia y el placer son parte del importante papel de la arquitectura».

SJS utilizó la distribución espacial existente tanto como fue posible, agregando solo una pared en la planta baja y dos en el primer piso, de modo que el interior pudiera evolucionar para satisfacer diferentes necesidades en el futuro.
En lugar de simplemente servir como compartimentos estáticos, las paredes se activan incorporando componentes móviles que pueden usarse para ajustar el diseño del estudio.
Grandes puertas correderas con ojos de buey de policarbonato pueden dividir algunos espacios, mientras que las secciones de pared pivotantes se pueden abrir o cerrar según el diseño deseado.
Las paredes del cubículo cuentan con tableros de enchufes de altura completa para mostrar el trabajo. Al cortar las tablas en diagonal de esquina a esquina, estas superficies tienen una apariencia más dinámica.
El tablero de enchufes de altura estándar tiene un estante en la parte superior que sujeta una luz ajustable para iluminar el trabajo de los estudiantes. Los paneles con espejos sobre los estantes crean la ilusión de un espacio continuo.

El estudio se puede personalizar aún más para adaptarse a diferentes modos de trabajo reorganizando elementos individuales, incluidos tableros de dibujo, caballetes, biombos y unidades de almacenamiento extraíbles construidas con estanterías de almacén estándar.
Los muebles existentes se reutilizaron siempre que fue posible, mientras que las puertas rescatadas durante la demolición se reutilizaron en mesas y se agregó laminado amarillo para llenar los agujeros donde alguna vez estuvieron las cerraduras y los paneles visuales.

Según SJS, el interior incorpora una serie de referencias arquitectónicas claras, incluida una paleta de colores basada en el sistema de pintura de Le Corbusier de 1959.
«Una serie de columnas que definen los umbrales sirven como modelos 1:1 de la Catedral de Canterbury, Brancusi y James Stirling, al igual que las bibliotecas de otros edificios de la escuela», explicó el equipo.
Para evitar que el sol sobrecaliente el estudio, se agregaron una serie de persianas de colores junto con paneles perforados removibles para ayudar a controlar la privacidad. Esto crea una topografía en constante cambio que anima el exterior del edificio.

Sam Jacob fundó su estudio homónimo en 2014, habiendo formado anteriormente parte del Radical Architecture Collective gordo Desde hace más de 20 años.
Los proyectos anteriores de SJS incluyen Nueva entrada al Museo V&A de Londres Hecho de cientos de tubos de vidrio. Estudios y oficinas de colores brillantes Diseñado para la diseñadora Yinka Ilori.
La fotografía es de Timoteo Saúl.