Programa escolar Dezeen: uno centro de arte con curva frente El sistema fue incluido en la exhibición de escuelas más reciente de Dezeen por estudiantes de las siguientes escuelas Universidad del Sur de California.
También incluye un espacio de exposición quedarse en cama árbol de josué y un reconstrucción Proyecto Pequeño Tokio, Los Ángeles.
mecanismo: Universidad del Sur de California
Escuela: escuela de arquitectura
curso: Estudio de Arquitectura de Posgrado
Declaración de la escuela:
«La Escuela de Graduados en Arquitectura de la USC se basa en la profunda experiencia y los amplios conocimientos de un talentoso grupo de arquitectos, pensadores y académicos del diseño con licencia para explorar el poder del diseño para transformar el entorno construido.
«Dedicado al conocimiento disciplinar, la justicia cívica y espacial y la innovación en la práctica arquitectónica, el programa tiene como objetivo preparar a cada graduado para enfrentar los desafíos del siglo XXI.
«Los siguientes diez proyectos fueron seleccionados del programa de posgrado en arquitectura de la USC».
Centro de visitantes Joshua Tree Oasis por Anjing Tang
«El concepto principal de este proyecto es un grupo de pirámides irregulares.
«Inspirándome en el diseño del Museo Cántabro, creé una rejilla retorcida y seleccioné cinco celdas del sistema de rejilla para crear el volumen piramidal.
«Otras unidades forman planos paisajísticos inclinados.
«Las cinco pirámides tienen diferentes alturas y están cortadas en la parte superior; aunque son idénticas en planta, difieren en tres dimensiones, lo que crea un perfil de fachada único.
«Los primeros dos metros sobre el suelo están compuestos enteramente de vidrio, dando la impresión de una pirámide flotando sobre el suelo».
alumno: perro tanga
curso: Diseño Arquitectónico 505b
tutor: amanda terrallende
Juliana Torrez-Ortiz «América con guión»
«Este estudio de tesis explora la creciente mezcla, integración y unificación de identidades, razas y culturas híbridas en todo el mundo.
«La migración climática, la migración económica y la inestabilidad política son factores cada vez más importantes que impulsan la migración de diferentes culturas, razas y etnias en todo el mundo.
«¿Cómo exploramos el crecimiento de identidades híbridas a través de la arquitectura e incorporamos patrones, texturas e identidades tradicionales a través de nuevas formas arquitectónicas abstractas?
«Este artículo explora la diáspora y encarna el collage, el montaje, el tejido y la proyección 3D a través de formas abstractas.
«Actualmente faltan centros culturales adecuados para personas de todos los orígenes mixtos o inmigrantes; este documento aborda esta cuestión para explorar la creación de un centro cultural para las generaciones futuras».
alumno: Juliana Torres Otis
curso: ARCH 793b Construcción, Abstracción
tutor: Ryan Taylor Martínez
correo electrónico: torezzo(arroba)usc.edu
Habitando Terceros Espacios: Arquitectura del Desplazamiento por Laura Cosme Díaz
«Las actividades económicas, sociales y culturales de las ciudades crean zonas de contacto donde los grupos colaboran y negocian.
“Si bien Los Ángeles es diversa, sus vecindarios están divididos por barreras invisibles que crean disparidades en recursos y calidad de vida, con una barrera extrema entre Skid Row y el Arts District.
«Este proyecto reinventa el área como un tercer espacio habitable donde los individuos negocian sus identidades.
«Al reconocer que las personas a menudo se preocupan más por los animales que por los demás, el proyecto sirve como una alegoría bestial, creando un paisaje desplazado: un santuario de mascotas, una sede de investigación sin fines de lucro y un museo.
«En este nuevo tercer espacio, desplazando a todos, puede surgir un nuevo orden social».
alumno: Laura Cosme Díaz
curso: Supervisar la investigación/disertación de diseño.
tutor: Amy Murphy
correo electrónico: cosmarch(arroba)gmail.com
Límites superpuestos Fundación de Arte Corita Kent por Xin Chen
«Los umbrales superpuestos describen un estado en el que múltiples etapas o umbrales de transición se superponen o se cruzan.
«La liminalidad se refiere a un período ambiguo o de transición entre dos etapas o estados distintos para un individuo o grupo, a menudo caracterizado por incertidumbre, ambigüedad y una sensación de desorientación.
«Este proyecto reconsidera la relación entre artistas, curadores y visitantes y su experiencia en un mismo espacio».
alumno: Xin Chen
curso: Diseño Arquitectónico Arco 605b
tutor: María Lillo
correo electrónico: xchen471(arroba)usc.edu
Espacio topográfico de Daniel Ungar
«Topographic Space ocupa un sitio en gran parte plano cerca de la entrada al Parque Nacional Joshua Tree y erigió una serie de montículos ondulados que sirven como un sistema estructural intermedio para estructuras de sombra de gran envergadura y crean un sistema de circulación que utiliza los montículos. Enmarca el paisaje de oasis y montañas circundantes.
«El programa está contenido dentro de un volumen rectilíneo sumergido dentro del cual se anidan varios volúmenes para reflejar el terreno de arriba.
«El techo del volumen sumergido está expuesto, creando un espacio exterior flexible y sombreado con vistas al oasis, al tiempo que permite que la luz penetre por debajo del nivel del suelo a través de un sistema de claraboyas en forma de constelación».
alumno: Daniel Ungar
curso: elementos, principios y fenómenos
tutor: Página de Gary
Modelo de bloques de Jackson Hamilton en la Corita Kent Art Foundation
«El Centro para las Artes Corita Kent es un recurso cultural muy necesario para la ciudad de Los Ángeles.
“Actualmente la fundación no cuenta con edificio propio, y este semestre como parte del Estudio Integrado de Diseño Arquitectónico de Posgrado nos hemos encargado de construir su casa.
“Mi visión para el proyecto era incorporar narrativas dinámicas, como las capas de significado en el trabajo de un artista.
«Mi diseño es un homenaje a la naturaleza multifacética de sus creaciones, donde la impresión inicial crea un significado y un mensaje profundo.
«Este modelo es una maqueta a gran escala de una pequeña parte de mi proyecto donde exploro y pruebo estrategias de iluminación natural, circulación y fachadas».
alumno: Jackson Hamilton
curso: 605B Estudio Integral de Diseño Arquitectónico de Posgrado
tutor: Alejandra Lillo
correo electrónico: jacksonpamilton(arroba)gmail.com
La cueva flotante de Mildred Dimas
«La Cueva Flotante, ubicada al este del Oasis de Mara en Joshua Tree, California, invita a los visitantes a observar y explorar el paisaje montañoso desértico circundante.
«La Cueva Flotante reinterpreta la instalación artística ‘Dream Cave’ de Oshima Maki Momota y la transforma en un espacio habitable en el desierto.
«La envolvente del edificio da la ilusión de una cueva flotando en la distancia, mientras que las columnas internas se asemejan a las largas estalactitas de la cueva.
«Las funciones de la cueva flotante incluyen espacio de exhibición, cafetería, librería/tienda de regalos, área de recepción y oficinas».
alumno: Mildred Demas
curso: 505b Graduado en Diseño Arquitectónico 1
tutor: Página de Gary
correo electrónico: Mildred.dimas(arroba)gmail.com
Centro de la Fundación de Arte Corita Kent/Eric Yu
«Inspirada en el compromiso de Corita Kent con la educación accesible, la Corita Kent Art Foundation brinda servicio comunitario y sirve como punto de encuentro para la comunidad académica de la USC, así como para la comunidad residencial circundante.
«La porosidad del suelo es evidente en las formas fragmentadas que forman los corredores hacia el patio Mary Bethune, proporcionando espacio público al aire libre y al mismo tiempo protegiendo los árboles existentes.
«Influenciado por los textos curvos de Corita Kent, el centro presenta un sistema de fachada curva que protege la obra de arte de la luz del día y permite a los visitantes disfrutar de las vistas de la vida callejera mientras pasean por las galerías.
alumno: Yu Eric
curso: Estudio integral 605B
tutor: Dinselwyn
tocar: eyu31876(arroba)usc.edu
Fundación Corita Kent, por Jianghui Qu
«La Fundación Corita Kent, ubicada junto a la Universidad del Sur de California en Los Ángeles, es una institución centrada en la exhibición, investigación y almacenamiento de las obras de arte de Corita Kent.
“En términos de distribución espacial, la Fundación Corita Kent solo atiende a un artista, por lo que el flujo del recorrido es más coherente, permitiendo a los visitantes apreciar la carrera artística de Corita Kent en orden cronológico.
«Además, la Fundación Corita Kent ha establecido múltiples áreas de descanso interiores y exteriores a lo largo de la ruta turística para brindar a los visitantes una experiencia de visita gratuita y continua».
alumno: Jianghui Qu
curso: Posgrado en Diseño Arquitectónico – General
tutor: Carlos La Greco
correo electrónico: qjh990221(arroba)gmail.com
Aprendiendo de Little Tokyo: la memoria geométrica de Osamu Sakurai
“La reurbanización urbana impulsada por la globalización a menudo homogeneiza el espacio y elimina la identidad regional; el Pequeño Tokio de Los Ángeles no es una excepción y encarna esta tendencia.
«Este proyecto de remodelación que utiliza cajas y formas libres tiene como objetivo reconciliar las influencias globales con la esencia local.
«Las cajas apiladas al azar simbolizan la participación y la resistencia a la globalización, integrando el entorno exterior horizontal y verticalmente en el interior.
«La forma libre expresa la identidad única de Little Tokyo a través de una forma tangible.
«Este enfoque arquitectónico resuelve la tensión entre internacionalismo y localismo, esforzándose por mantener el carácter distintivo regional bajo las presiones de la reurbanización, asegurando su evolución y transmisión a las generaciones futuras».
alumno: Osamu Sakurai
curso: ARCH 793AB: Práctica Cultural
tutor: Andy Gu
correo electrónico: osakurai(arroba)usc.edu
Contenido de cooperación
Este espectáculo escolar es una asociación entre Dezeen y la Universidad del Sur de California. Obtenga más información sobre en qué está colaborando Dezeen aquí.
