Centro Cultural y Educativo Joel Vermatta / Snøhetta


Descripción textual proporcionada por el arquitecto. Snøhetta, junto con 70°N Architecture y el artista Joar Nango, presentaron la propuesta ganadora en el concurso de arquitectura de 2021 para un nuevo teatro y edificio escolar sami. El nombre Čoarvemátta es de origen sami y significa «cuerno» y «raíz», tomado de la parte más interna y fuerte de las astas del reno. Esto simboliza diferentes cualidades y fortalezas, pero también un elemento de unidad, ya que Çorvi Mata se convertirá en una fuerza unificadora para las instituciones que comparten el edificio: el Teatro Nacional Sami Beaivváš, así como la Escuela Secundaria Sami y la Escuela de Pastoreo de Renos.


«Estamos orgullosos de contribuir a este edificio tan esperado e importante. Fue un proyecto interesante para el arquitecto combinar un teatro y una escuela de pastoreo de renos. Es una prueba de que dos buenos edificios que no son interoperables también pueden proporcionar un buen uso. de recursos, que también juega un papel vital en el duodji artesanal tradicional sami, donde un principio importante es que todo lo relacionado con el animal puede usarse para algún propósito (piel, fosas nasales) y cuernos”, dijo el socio fundador de Snøhetta, Kjetil Trædal Thorsen. «La parte más interna de los cuernos de reno también simboliza diferentes cualidades y fortalezas, representando un elemento de unidad, ya que queremos que Čoarvemátta sea una fuerza unificadora para las instituciones que comparten este edificio y para toda la comunidad sami».

Diseño y Arquitectura – El nuevo edificio está ubicado en Kaiutokeno Se encuentra en medio de la meseta de Finnmark, la meseta más grande y más septentrional de Noruega. Las cuatro fachadas del edificio se relacionan de diferentes maneras con los distintos espacios paisajísticos circundantes. El edificio está ubicado en una posición baja en el paisaje y sus proporciones armonizan con las colinas y alturas circundantes, sin ángulos agudos que alteren la forma orgánica. Los techos inclinados en ambos lados (norte y sur) minimizan el impacto de la altura del proyecto cuando se ve desde la distancia, al tiempo que crean una situación de entrada desde el suroeste. El nuevo espacio compartido tiene forma ramificada, con la entrada principal y el vestíbulo en el centro, creando un lugar de reunión para los usuarios de la escuela y el teatro. Desde aquí, el cuerpo principal del edificio se extiende en tres direcciones: cada ala está dedicada al teatro, los estudios y las salas de enseñanza, así como a los departamentos administrativos de la escuela. Las líneas curvas y el vestíbulo con claraboyas parecen sacados de una Ray Appenagujero de humo, La estructura de madera portante visible está inspirada en las estructuras de madera típicas de las zonas de pastoreo de renos sami, como el lávvu. «La forma del edificio surgió de la idea de crear un volumen unificado para el teatro y la escuela, y agrupar las funciones alrededor de un punto de conexión (el lugar de reunión). También se tomaron elementos de la tradición arquitectónica sami: los tragaluces. en el techo, estructuras de soporte visibles y un techo unificado de forma suave que se abre hacia la entrada”, dice Bård Vaag Stagnes, arquitecto senior de Snøhetta y líder del proyecto en Čoarvemátta.


Materiales y colores – El exterior del edificio es de madera en pie recubierta de pino mineral. La enorme superficie del tejado es de 4.930 metros cuadrados y está cubierta con 34.000 metros de madera negra. La pizarra Alta del frontón del teatro se reutilizó de la antigua escuela primaria del pueblo, que había sido demolida. Dentro del vestíbulo y los pasillos, los pisos de concreto pulido imitan los del exterior del edificio, con elementos de piedra de cantera local que incluyen pizarra y Marcy Quartzite en varios tonos de gris y verde. Se pintan tonos rojos cálidos alrededor del centro del edificio, el vestíbulo, el vestíbulo y la sala del teatro. La combinación de colores se vuelve más fría cuanto más nos alejamos de la fuente de luz, y cada extremo de las alas del edificio adquiere un tono azul. El contraste entre puertas, paredes y suelos en las diferentes combinaciones de colores es una clara referencia al uso del color por parte del pueblo Sami. Esto contrasta con el exterior del edificio, que es blanco la mayor parte del año.

Paisaje: la forma ramificada del edificio crea naturalmente tres espacios al aire libre. El orientado al sur enmarca la entrada principal y el espacio frente a ella. El patio delantero es un espacio circular íntimo con patio, fogón, rocas para sentarse y un anfiteatro. Se tomaron piedras para sentarse de la meseta exterior y esta sala flexible puede ser utilizada por escuelas y teatros. La pizarra Alta utilizada aquí procede de una cantera cercana a la obra. El área al aire libre al otro lado del ala del teatro se utiliza para los talleres de construcción de la escuela y está protegida tanto visualmente como de los vientos predominantes y las inclemencias del tiempo de Finnmark Veda. En el lado norte del edificio se ha reservado una gran superficie para recintos para renos, que están conectados directamente con el departamento de pastoreo de renos dentro del edificio y fueron construidos por expertos locales. Hacia el este, la meseta se encuentra con el edificio de forma natural, manteniendo la topografía y la vegetación lo más cerca posible del edificio.

Calefacción por suelo radiante natural: Čoarvemátta cumple con los requisitos del estándar Passive House, lo que significa que la construcción es de muy alta calidad, con un buen clima interior y unos requisitos energéticos muy bajos. Gracias a 40 pozos geológicos perforados a unos 250 metros bajo tierra, el edificio es autosuficiente en un 90% en energía de calefacción y refrigeración. Los pozos proporcionan dos bombas de calor que calientan y enfrían el edificio, mientras que los intercambiadores del pozo de energía eliminan nuevamente el exceso de calor. Durante los meses más fríos del invierno, el sistema está equipado con una caldera eléctrica. En todo el sitio de construcción, se retuvo la tierra que había que retirar; las capas superiores se almacenaron temporalmente y posteriormente se devolvieron a todas las superficies alrededor del edificio para garantizar que las semillas permanecieran intactas. Restaurar un paisaje de tierras altas lleva tiempo, pero esto está permitido porque las plantas nuevas que desarrollen nuevas raíces impedirán que las semillas originales germinen. Se sembró una pequeña cantidad de semillas de pasto recolectadas por NIBIO en Finnmark en el jardín delantero. El propósito de esto es hacer que el jardín delantero reverdezca más rápido. «La cultura sámi no tiene tradición de convertir paisajes en parques y espacios urbanos. Cuando sales del lavvu, estás directamente en la naturaleza, en el paisaje», dijo la arquitecta paisajista Thea Kvamme Hartmann. «Así que gran parte del proyecto consistió en desarrollar una estrategia sobre cómo replantar el área y cómo hacer que la meseta vuelva a encerrar el edificio una vez finalizado el período de construcción».


Señalización y orientación: Snøhetta también desarrolló un esquema de señalización y orientación que siguió las imágenes del proyecto y complementó el diseño arquitectónico, interior y paisajístico. Es principalmente funcional, pero al igual que la arquitectura, también hace referencia sutil a la artesanía tradicional y al uso de materiales. Los carteles están fabricados en acero con recubrimiento en polvo y madera de pino, con elementos gráficos que incluyen tipografía y pictogramas que reflejan la alineación del edificio. Las imágenes se utilizan ampliamente para facilitar la lectura a larga distancia y cumplir con los requisitos multilingües (norte, sur, lule sami y bokmål). Obras de arte encargadas: KORO, la agencia nacional noruega especializada en arte en espacios públicos, ha sido responsable de la adquisición de arte de Čoarvemátta. En el nuevo edificio se crearon un total de seis nuevas obras de arte. Tras un concurso cerrado, Máret Ánne Sara (n. 1983) fue invitada a diseñar el telón del teatro. Britta Marakatt-Labba (n. 1951), una de las artistas contemporáneas más conocidas de Sapmi, creó el bordado Miin Duoddarat / Our Plain, un diseño para la sala común del edificio que hace referencia directa a la historia del teatro. Además de las nuevas obras, dos obras relativamente recientes de dos de los artistas más famosos e influyentes de Sami, Aage Gaup (1943-2021) e Iver Jåks (1932-2007). También se han trasladado grandes obras de arte existentes del edificio de la antigua escuela a el nuevo.
