El estudio berlinés de Hella Jongerius es un placer para la vista
una malla con flecos nudosos y grandes cuentas de cerámica cubren la superficie de trabajo Hela JungrisAnimado estudio de Berlín. Este material llamativo e inusual es una evolución de las cortinas que colgó en el Salón de Delegados de las Naciones Unidas en 2013: sus cuentas fueron hechas por Royal Tichelaar, la empresa de cerámica más antigua de los Países Bajos; los nudos hacían referencia a la historia marítima holandesa; Ahora está usando materiales similares para decorar una serie de mesas y bancos de madera que debutarán en su desfile de moda de noviembre en Manhattan. salón 94 galería.
«El futuro del buen diseño socialmente responsable reside en la evolución del contenido», refleja el talento holandés, cuya práctica tiene una cualidad claramente circular, con ideas y materiales constantemente reciclados y reinventados. «Siempre trato de crear un objeto sin terminar. Dejo opciones para que el usuario las interprete.
Esto no es lo que esperamos de los diseñadores industriales; les pedimos a esos expertos que piensen en la función, la precisión, la fabricación (y quizás lo más importante, el producto terminado) en lugar de objetivos abstractos como la sensación o la posibilidad. Pero eso es lo que distingue el trabajo de Jonglis a lo largo de décadas de sus pares. Ya sea que trabaje con una galería o con IKEA, incorpora la artesanía y sus imperfecciones implícitas en su trabajo para «dar oxígeno al objeto».
En Berlín, mientras se prepara para una exposición individual integral que entrelaza su investigación sobre textiles, cerámica y muebles, las líneas entre lo terminado, lo inacabado y lo intermedio se difuminan. Las esculturas de animales de cerámica vidriada montadas en las paredes y los experimentos con fibras pronto se transferirán a la galería del Upper East Side junto con los nuevos muebles. Estas creaciones, como piezas únicas o de edición limitada, alimentan el diseño continuo de sus productos y viceversa. «Se fertilizan mutuamente», explica simplemente. La exposición, que sigue al anuncio de la adquisición de su archivo por parte del Vitra Design Museum, consolida su estatus como figura clave del diseño del siglo XXI.