El pabellón de caña de ola saad znad revive la antigua tradición árabe de los pantanos en la semana del diseño de Dubai
La Semana del Diseño de Dubái imagina la arquitectura del futuro
La décima edición de este año semana del diseño de dubai Se invita a diseñadores de todo el mundo árabe a considerar cómo las expresiones locales pueden informar soluciones sostenibles a través del Consejo Abwab. Abwab de Ola Saad Znad pabellónA Present/Asent Mudhif se basa en las antiguas técnicas de construcción de los árabes de las marismas del sur de Irak para reinventar el mudhif, una casa de huéspedes tradicional construida enteramente con madera. caña y barro. arquitecto decirle diseño boom Su decisión de resaltar este patrimonio arquitectónico centenario se debe en primer lugar a su orgullo por sus raíces iraquíes y a la urgente necesidad de abordar los crecientes desafíos que enfrentan estas tradiciones en desaparición. ambiental degradación. «El cambio climático y el agotamiento del agua plantean amenazas existenciales a las marismas de Irak y a las comunidades árabes de las marismas», ella compartió. «El aumento de las temperaturas y las represas río arriba están reduciendo las marismas, poniendo en peligro los medios de vida y el proceso vital de fabricación de caña de Mudif».
La obra refleja tanto una preocupación por la supervivencia de una cultura como una celebración de su herencia. Como explica Saad Znad, ‘El pabellón es una reflexión poética sobre la presencia y la ausencia: mientras celebra la artesanía y la resiliencia de este patrimonio, lamenta la posible pérdida de estas tradiciones. Creado en estrecha colaboración con artesanos aborígenes, A Present/Absent Mudhif encarna la versatilidad y sostenibilidad de la caña que ha sostenido a los árabes de las marismas durante siglos: un material abundante en la región con excepcionales propiedades de resistencia, flexibilidad y aislamiento. Paralelamente al tema elegido por Abwab «Arquitectura del futuro», la investigación de Saad Znad también explora las aplicaciones potenciales de estas artesanías históricas en contextos contemporáneos, proponiendo posibilidades para mobiliario urbano, estructuras de sombrillas y arquitectura sensible al clima. Hablamos con la arquitecta para conocer más sobre su trabajo y su filosofía sobre la arquitectura como herramienta de inclusión, sostenibilidad y diálogo. Lea nuestra entrevista completa a continuación.
Todas las imágenes son cortesía de la Semana del Diseño de Dubái.
Entrevista con Mudiv sobre asistencia/ausencia ola saad znad
designboom (DB): Cuéntenos sobre su pabellón “Un Mudhif presente/ausente” en la Semana del Diseño de Dubai.
Ola Saad Znade (otoño): Presencia/ausencia de Mudhif Es una instalación multisensorial que revive la antigua tradición de los mudhifs: casas de huéspedes hechas enteramente de juncos, una forma profundamente arraigada en la identidad cultural de los árabes de las marismas del sur de Irak. El pabellón es una reflexión poética sobre la presencia y la ausencia: mientras celebra la artesanía y la resiliencia de este patrimonio, lamenta la posible pérdida de estas tradiciones debido a los crecientes desafíos de la escasez de agua y el cambio climático. A medida que la zona pantanosa que alguna vez fue la cuna de la civilización se enfrenta a la degradación ambiental, los materiales y técnicas que componen la zona pantanosa corren el riesgo de desaparecer.
En respuesta a la de este año Tema Abwab, arquitectura del futuro, El pabellón plantea la cuestión de cómo podemos proteger esta práctica cultural frágil pero importante para las generaciones futuras. Combinamos el conocimiento tradicional con el pensamiento de diseño contemporáneo para resaltar la urgencia de preservar estos artefactos mientras exploramos su evolución en un mundo que cambia rápidamente.
DB: ¿Qué te llevó a explorar la cultura de los árabes de las marismas y su uso de juncos como material de construcción?
otoño: Mi conexión con la cultura árabe de las marismas surge de mi orgullo por mis raíces iraquíes y mi fascinación por la relación entre arquitectura, identidad y memoria. El estilo de vida de los árabes de los pantanos es un poderoso testimonio del ingenio humano para vivir en armonía con la naturaleza. Su uso de cañas como material de construcción es a la vez muy sostenible y profundamente simbólico: representa un diálogo íntimo entre las personas y su entorno.
Lo que más me fascina de esta exploración es la fragilidad de este patrimonio. Las tradiciones arquitectónicas de los árabes de los pantanos, especialmente los mudev, contienen siglos de conocimiento cultural que pueden perderse si su forma de vida desaparece.
DB: ¿Puedes dar más detalles sobre cómo estos desafíos climáticos están afectando la tierra y sus comunidades? ¿Cómo resuelve su pabellón este problema?
otoño: El cambio climático y el agotamiento del agua plantean amenazas existenciales a los pantanos y a las comunidades árabes de las marismas de Irak. El aumento de las temperaturas y las represas río arriba están reduciendo las marismas, poniendo en peligro los medios de vida de la gente y el proceso de fabricación de cañas, vital para las flautas de barro. Presencia/ausencia de Mudhif refleja mis tres años de investigación sobre estas crisis.
Al resaltar su uso de juncos y prácticas de construcción, mi objetivo es celebrar su ingenio y al mismo tiempo generar conciencia sobre la necesidad urgente de preservar estas tradiciones y el medio ambiente que las sustenta. Esta exploración trata tanto de honrar una cultura única como de defender su supervivencia.
DB: ¿puede contarnos sobre el proceso de trabajo con artesanos locales para construir el pabellón?
otoño: La parte más emocionante del viaje es trabajar con los artesanos, aprender sus técnicas de tejido de caña y luego transmitir estas habilidades a otros trabajadores que no son expertos en el oficio. Este proceso es muy satisfactorio. La alegría de trabajar con las manos y ver cómo la gente participa en el oficio hace que toda la experiencia sea muy gratificante. A través de esta asociación, el pabellón también sirve como puente entre el patrimonio de los árabes de las marismas y una audiencia global.
DB: Aquí se celebra la caña como material de construcción sostenible con un enorme valor patrimonial. ¿Qué atributos centrales espera desarrollar con esto?
otoño: La caña es un material de construcción extraordinario cuyas propiedades principales lo hacen sostenible y versátil. Sus propiedades livianas hacen que sea fácil trabajar con él, mientras que su resistencia y flexibilidad permiten tejerlo en estructuras elásticas complejas como el barro. La caña también es altamente renovable: crece rápidamente y abunda en las turberas, lo que la convierte en un material ecológico que requiere un mínimo de energía para cosecharse y procesarse.
Lo que encuentro más valioso de la caña son sus propiedades aislantes naturales. Tiene excelentes capacidades de regulación térmica, manteniendo su espacio fresco cuando hace calor y cálido cuando hace frío. También es resistente al agua, lo que es crucial para los edificios en zonas propensas a inundaciones, como las marismas. Aprovechando estas propiedades, podemos crear diseños sostenibles y sensibles al clima que no sólo sean funcionales sino también respetuosos con el medio ambiente, tal como lo han hecho los árabes de los pantanos durante siglos.
DB: ¿Cómo quiere que los visitantes interpreten y experimenten este espacio, tanto simbólica como físicamente?
otoño: Imaginé a Mulderhof como un santuario, un espacio que proporcionara refugio físico y emocional, muy parecido a lo que hacía la arquitectura original para los árabes de los pantanos. El pabellón sirve como puente entre mundos, vinculando el patrimonio cultural de los Everglades con la vida urbana contemporánea. Espero que los visitantes interpreten este espacio como un lugar para el diálogo entre culturas, pasadas y presentes. La experiencia está diseñada para evocar un sentimiento de bienvenida y comodidad.
Al sumergirse en los elementos multisensoriales del pabellón (texturas, sonidos y vistas), los visitantes pueden experimentar la calidez y la intimidad del mudhif y al mismo tiempo confrontar su vulnerabilidad a los desafíos ambientales. En última instancia, espero que este espacio genere conversaciones más profundas sobre la preservación y resiliencia cultural, la sostenibilidad y nuestra responsabilidad compartida de proteger nuestro patrimonio y medio ambiente. El pabellón es una llamada a la acción.
DB: Usted ha mencionado antes que está explorando el potencial de las cañas en la fabricación de mobiliario urbano y estructuras de sombrillas. ¿Cómo ves que este material se adapta a los contextos, climas y entornos contemporáneos?
otoño: Debido a su versatilidad, accesibilidad y sostenibilidad, Reed tiene un gran potencial para mobiliario urbano y estructuras de sombreado en ambientes contemporáneos. Sus propiedades livianas pero resistentes lo hacen ideal para fabricar artículos portátiles y duraderos como bancos y pérgolas. La flexibilidad de Reed también permite a los diseñadores darle fácilmente una variedad de formas, adaptándolo a diferentes necesidades de diseño. Es naturalmente aislante e impermeable, lo que lo hace ideal para uso en exteriores en climas cálidos, brindando sombra y enfriamiento. Reinterpretando las técnicas tradicionales podemos diseñar muebles sostenibles y respetuosos con el medio ambiente que conecten los espacios urbanos con la naturaleza y reduzcan el efecto isla de calor.
DB: ¿Cómo espera que su trabajo continúe generando conversaciones globales sobre el patrimonio, la sostenibilidad y la arquitectura, en particular su relación con la naturaleza?
otoño: Espero que mi trabajo continúe generando conversaciones globales y regionales sobre la importante relación entre el patrimonio, la sostenibilidad y la arquitectura, en particular cómo estos elementos se conectan con la naturaleza. Al centrarme en materiales como las cañas y tradiciones como el mudev, quiero fomentar una apreciación más amplia de la sabiduría incorporada en las prácticas indígenas y resaltar la importancia de la sostenibilidad en el diseño moderno.
Como arquitecto, artista y diseñador urbano, continuaré explorando cómo la arquitectura puede ser una herramienta para el cambio social, la inclusión y la responsabilidad ambiental. También me apasiona especialmente examinar cómo las ciudades pueden acoger la diversidad e involucrar a las comunidades, llevando estos debates a las esferas pública y de investigación para inspirar acciones hacia un futuro urbano sostenible e inclusivo.
