Entre las muchas reliquias únicas de la era de la Guerra Mundial, hay estructuras utilitarias erigidas, al igual que algunas versiones bárbaras PiedraE, a lo largo de la costa sur de Inglaterra. A menudo denominados «oídos concretos», estas formas son una forma de amplificar los sonidos y escuchar aviones entrantes u otros signos de guerra antes del desarrollo del radar. Pero fueron construidos demasiado tarde, y nunca fueron utilizados y destruidos después de las mejoras tecnológicas. Durante mucho tiempo han sido fascinados por el artista estadounidense Kevin Beasley y ahora son la inspiración para sus nuevas esculturas específicas del sitio (el trabajo más grande hasta la fecha) Centro de arte de Storm King En el estado de Nueva York. Se presentará el 7 de mayo como parte de una nueva expansión de $ 53 millones del museo al aire libre, cuyo objetivo es mejorar las experiencias de los visitantes con nuevos edificios, paisajes y comisiones.
En una tarde reciente en su estudio de Queens en la ciudad de Nueva York, Beasley y su equipo estaban ocupados construyendo la versión de sus halcones de concreto: cuatro coloridos trípticos que representan temporadas cambiantes en un paisaje generalizado. En lugar de pintar las particiones, Beasley colocó cada uno de los 12 paneles en otros materiales para ropa de segunda mano, reunió un collage de telas y luego lo cubrió en resina para endurecer la ropa, como las abejas atrapadas en ámbar. Una camisa blanca y un mezclilla azul pueden reflejar nubes y cielo. Sudadera marrón y pantalones de pana en el suelo; Holdas y camisetas verdes. En el triplete de primavera se incrustan semillas de girasol y flores secas. Mientras tanto, los paneles de otoño usan cortes, cestas y otros guiños para conceptos de cosecha específicos, lo cual es una obsesión especial con él. Aún así, Beasley espera usar su trabajo como dispositivo de escucha, una forma de escuchar el mundo natural. «Mi esperanza es que puedas parar en este aspecto y cualquier sonido proveniente de detrás o alrededor de ti, se amplificará en ese espacio», explicó.
Beasley pasea por su estudio, expresando la comodidad de interactuar con la tierra. Nacido en Lynchburg, Virginia, creció asistiendo a reuniones familiares en un hogar humilde en un campo a unas 100 millas de distancia. «La casa no solo se convirtió en una fuente de curiosidad, sino también en una forma de entender el paisaje estadounidense», dijo. Pero la vista de los campos de algodón cercanos lo sorprendió. «No esperaba que fuera personal. Pero de repente aprendí que no descubrí la distancia que significa». Hoy, tal vez conocido por incorporar algodón en trabajos de medios mixtos espectrales, recuerda las formas de vida de Bodiless, que combina pasados y presentes en el pasado al tiempo que muestra el pasado insidioso de la cosecha en la historia de Estados Unidos.
