Trampa larga Reintrodujo su icónica tienda insignia de Soho, lanzando un nuevo capítulo audaz en su arquitectura y viaje artístico. Ubicado en el corazón del centro de Manhattan Casa única Las boutiques se han transformado en un espacio que combina el comercio minorista con experiencias culturales inmersivas, ofreciendo más que solo comprar, pero profundizando en la filosofía de diseño, el patrimonio y las ambiciones creativas de la marca.
En el corazón de esta reinvención está la reintegración de Longchamp y los reconocidos diseñadores británicos Thomas Heatherwick. Heatherwick revisa el sitio con una nueva narración casi dos décadas después de su trabajo original en el espacio. El resultado es una fusión convincente de artística, innovación y calidez de París que se traduce en formas arquitectónicas.
El rediseño respeta el esqueleto del edificio original mientras eleva su propósito. Una de las actualizaciones más convincentes es la reinterpretación de la escalera central. Originalmente hecho de cintas de acero, renació en el icónico verde de Longchamp, un camino para un avión vibrante que guía a los visitantes desde la planta baja como las colinas ascendentes. Las características dramáticas establecen la pauta para la atmósfera orgánica y fluida de esta boutique.
En lo anterior, se ha hecho que el espacio minorista se sienta menos como una tienda y más como un loft de alta gama. Tonos verdes redondos Las alfombras redondas se derraman de los cilindros de las alfombras en el cálido piso de madera, creando una interacción dinámica de textura y forma. Muebles vintage y personalizados: como las esculturas Croissant Croissant de Rafhaël Raffel y las esculturas de David Nash, tanto habitaciones históricas como originales.
La conexión de Longchamp con el mundo del arte está en exhibición en toda la tienda. La colección privada de la marca, junto con obras recientemente comisionadas, hace que el espacio se sienta como una galería. Los aspectos más destacados incluyen cerámica y esculturas de artistas como Dorothée Loriquet, Bobby Silverman y Tanaka Tomomi. Su trabajo se hace eco del compromiso de Longchamp con materiales naturales, superficies táctiles y diseño orgánico.
En un cambio deliberado a los diseños minoristas tradicionales, las regiones centrales se han abierto para fomentar el diálogo. El espacio bien iluminado se centra no solo en la pantalla de productos, sino que invita a los huéspedes a deambular y conectarse, lo que refleja el ritmo de un apartamento de París portado a un entorno de Nueva York.
La narración visual continúa con las peculiaridades intencionales: letreros de neón, graffiti pintado a mano del artista André y objetos de archivo que rastrean el legado temprano de Longchamp como fabricante de accesorios de tabaco de cuero y juegos de viajes. Estos elementos nostálgicos agregan espacio al puente entre el pasado y el presente.
Esta revitalización es parte de un movimiento más grande dentro de la marca para remodelar la experiencia en la tienda. Refleja la transformación del comercio minorista de lujo, desde las transacciones hasta las experiencias. Al crear un espacio donde se mezclan el diseño, la narración y los detalles sensoriales, Longchamp aboga por un nuevo tipo de buque insignia, una conexión enraizada en la memoria y la humanidad.
«La industria minorista se mueve rápidamente, pero la arquitectura debería continuar. Queremos crear algo audaz y feliz pero cálido y atemporal, un espacio similar a un apartamento que invita a las personas a quedarse», dijo Neil Hubbard, socio de Heatherwick Studios. «Desde la alfombra verde giratoria debajo del cilindro lleno de verde hasta los muebles curvos que se siente a medida pero habitada, todo está diseñado para sentirse unido y humanizado. Incluso la pared de ladrillo rojo abajo, diseñada para alojar el dispositivo giratorio, lo que ayuda a las raíces industriales de Soho a tomar raíces mientras sorprende el espacio».
