Samantha Tannehill Interior de tennishill Diseñó un Pied-Therre de la ciudad de Nueva York que muestra cómo el diseño residencial contemporáneo realmente guía el lenguaje de artesanía global sin pertenecer al espacio creado por subvenciones para conmemorar los intercambios culturales facilitados a través de los viajes y servicios de los clientes. este West Chelsea Los apartamentos revelan cómo la planificación intencional de materiales crea una conexión real entre la estética local y global.
La silla Booker ancla la sala de estar con texturas tejidas a mano, mientras que los cojines de terciopelo y el papel tapiz de lino culata Crea una experiencia jerárquica. Se establece una etapa en la entrada Farrow & Ball’s Dimity 2008, una elección de pintura que encarna los efectos sutiles del diseñador como el color del biomaterial. Esta neutralidad en constante cambio demuestra la rica pigmentación de Farrow & Ball y los matices complejos que varían durante todo el día con condiciones de luz.
«Yo y el propietario hicimos clic desde el principio», recuerda Samantha Tannehill. «Es interesante que viviera de sus pasillos, por lo que ya hemos hecho una conexión con nuestros vecinos. Cuando estaban a través de las inundaciones, abrió una conversación sobre la renovación. Tenían preguntas iniciales sobre el piso y los contratistas, lo que finalmente me llevó a ayudarme a crear un hogar real que realmente se sintió como una extensión de su personalidad y estilo de vida».
Las paredes de la galería del apartamento muestran que las obras de arte africanas son puentes culturales en lugar de tratar la influencia global como accesorios exóticos, pero posicionarlos como elementos fundamentales que informan la narrativa de todo el espacio. Las fibras naturales en la canasta y las fibras naturales en los objetos decorativos crean lo que Tennehill llama un «espacio bohemio ecléctico» y acumula fragmentos tanto intencional como casualmente.
Para obtener más información sobre los interiores de Tannehill, visite Tannehillinteriors.com.
Fotografía Patrick Siang.
