La primera sala de conciertos inflable del mundo está usando PVC y se parece a donas moradas gigantes
En un mundo donde los lugares de conciertos a menudo son sinónimos de columnas de mármol y balcones dorados, Ark Nova es una reinvención radical del espacio musical. Esta extraordinaria sala de conciertos inflable, que se originó a partir de una colaboración entre el escultor británico Anish Kapoor y el difunto arquitecto japonés Arata Isozaki, recientemente debutó en Europa en el prestigioso Festival Lucerna de Suiza, marcando un momento crucial en su viaje extraordinario. A partir de la distancia, el Ark Nova se asemeja a una dona o frijol morado gigante, dependiendo de su punto de vista, desafiando qué tipo de lugar de conciertos debería ser.
La historia de Arca Nova comienza no con ambiciones artísticas, sino con la resistencia humana. Fundada en 2013, la sala de conciertos móvil es una respuesta directa al devastador terremoto de Fukushima y al tsunami de 2011, mientras el Festival de Música Lucerna de Suiza intenta llevar programas culturales al noreste de Japón. El nombre del proyecto evoca el arca de Noé, y no es elegido por casualidad, representa el poder de la esperanza, la renovación y el arte para curar a las comunidades en crisis. La estructura debutó en Matsushima, Japón, abrió con un concierto el 27 de septiembre de 2013, y durante más de una década ha visitado áreas afectadas por Tsunami, proporcionando lo que los organizadores llaman «agente para actividades culturales como un nuevo punto de partida».
Diseñador: Anish Kapoor Y rendimiento isozaki
La forma púrpura única no es solo la estética, sino el resultado de la ingeniería compleja, que transforma una membrana inflable simple en un lugar de conciertos completamente funcional. La estructura no requiere un marco de soporte, sino que se basa en su forma aerodinámica para proporcionar integridad estructural y propiedades acústicas. La superficie de este textil de PVC inflable no requiere una estructura metálica complementaria porque su propia forma garantiza la rigidez y las propiedades de auto-fijación. La innovación tecnológica se llevó a cabo a través de una colaboración con la firma de consultoría de ingeniería profesional Tensys, que trabajó en estrecha colaboración con Kapoor para realizar su visión escultórica mientras satisface las necesidades reales de una sala de conciertos turísticos.
El proceso de instalación es sorprendentemente rápido: con dos grúas, toda la estructura se puede elevar y exagerar en aproximadamente una hora. Originalmente diseñado para acomodar a 500 visitantes, el sitio se amplió a 300 residencias suizas para optimizar la acústica de los entornos privados de festivales. La ingeniería debe alcanzar el nivel escultórico, mientras que Anish Kapoor disfruta de la renombre mundial al tiempo que crea una estructura que puede soportar una variedad de condiciones climáticas y mantener capacidades turísticas en diferentes lugares y climas.
Después de pasar solo más de una década en Japón, el debut europeo de Ark Nova en 2025 en el Festival de Música Lucerna es un hito importante. El programa de 11 días demuestra la versatilidad del lugar, organizando actuaciones desde la música clásica hasta el jazz y la gente, que muestra cómo los entornos construidos únicos mejoran los diferentes géneros musicales. Además de su función como espacio de performance, el Festival Lucerna también ofrece una visita guiada, lo que permite a los visitantes experimentar a Nova como una obra de arte. Durante el día, la luz natural se filtra a través de la membrana para crear una atmósfera etérea que cambia durante todo el día.
Ark Nova demuestra que las experiencias culturales extraordinarias no requieren una arquitectura monumental permanente. En cambio, ofrece algo que podría ser más valioso: accesibilidad, movilidad y la capacidad de traer actuaciones de clase mundial a las comunidades que nunca pueden ser experimentadas. A medida que el milagro inflable continúa su viaje, trae el patrimonio arquitectónico de Isozaki y la visión escultórica de Kapoor, lo que indica que a veces las declaraciones artísticas más profundas están envueltas en la forma más inesperada. La estructura es un gesto democrático, un salón sin pilares de mármol o balcones dorados, pero su impacto sigue siendo igualmente poderoso en cualquier lugar que crea experiencias comunitarias significativas.
