Los fotógrafos hablan mucho sobre cámaras, lentes e iluminación, pero la verdad es que la mayoría de los errores que te hacen pagar provienen del lado comercial. Si no se trata de ellos, las implicaciones de los impuestos, los precios y convertirse en un profesional pueden retrasar en silencio las carreras.
Ven a encontrarte de Scott Choucino Estudio de sala de hojalataeste video contundente cayó directamente en el mito financiero de muchos fotógrafos repetidos. Choucino comenzó con una obsesión con la cancelación de impuestos. Dejó en claro que solo porque la «exención de impuestos» fue un mal movimiento. Gastar $ 10,000 para evitar pagar impuestos todavía lo hace $ 8,000 menos, y las matemáticas no se vuelven bien de repente. En cambio, enfatizó que el equipo se compró solo cuando era necesario ganar más dinero y evitar nuevos equipos. Explicó que incluso en los niveles más altos, las cámaras y la iluminación usados son suficientes para manejar campañas de publicidad global.
El video también aborda la idea de que los profesionales siempre deben tener el equipo más reciente y más caro. Choucino se opone a esta objeción, utilizando su propia experiencia para mostrar que las obras de primer nivel se hicieron en equipos abusados de segunda mano, incluso producidos por Frankensteed Lights, que se grabó. Señaló que las casas de alquiler son incluso los fotógrafos más grandes, y que los kits a menudo están lejos del fotógrafo original. Lo que importa es si su equipo puede hacer el trabajo, no la última versión. Se opuso al mito de que los profesionales están relacionados con tener la mejor cámara.
Otra parte clave del video mira lo que hace que alguien sea un profesional. Choucino desafió la idea de que solo los fotógrafos profesionales que confían completamente en sí mismos son «profesionales reales». Su punto es simple: si gana dinero con la fotografía, eres un profesional. Admite que los aficionados son más competentes que los profesionales, pero la separación es si el dinero cambia de manos. También pidió confiar únicamente en la fotografía como ingresos, como cualquier compañía exitosa, instando a la diversidad.
Más tarde, planteó el tema de los precios. Choucino explicó que demasiados fotógrafos establecieron precios sin saber cómo encajan en el mercado. Cuando los clientes a menudo existen en rangos de precios claros, ya sea $ 1,000, $ 2,000 o $ 10,000, no tiene sentido cobrar una tarifa ligeramente más alta. Advierte que sentarse en el lugar equivocado puede ponerlo en problemas entre los clientes que piensan que usted es demasiado barato y aquellos que piensan que es demasiado caro. Es crucial estudiar su industria y ubicación. Mira el resumen completo de Choucino en el video de arriba.
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