Retiremos la palabra «real» (a menos que realmente estés diciendo)
Esta publicación no es solo otro deslizamiento en la marca esponjosa. Se trata de construir una marca de fotografía real que sea realmente confiable para los clientes potenciales. Se trata del tono de la pronunciación, la copia efectiva y la diferencia entre conocer lo real y repetible.
Estoy hablando de uno de los problemas más obvios «ocultos a la vista» en la fotografía: todos usamos las mismas palabras para describirnos todo el tiempo. Lo has visto. «Soy real». «Una forma de imágenes verdaderamente eternas». «Cuente su historia conectando lentes». Está en todas partes (blogs, subtítulos, sitios web, todos afirman capturar «momentos reales» con «personas reales» con «emociones reales».
Pero, aquí está la cosa: si todos dicen lo mismo, ¿alguien debería decirnos que separemos?
Si todos lo están usando, entonces «real» no significa nada
El problema con las palabras de moda no es que sean malvados. Son perezosos. Palabras como «real», «eterna» y «naturaleza» se arrojan tanto que se han convertido en fondos de pantalla orales, invisibles, olvidables y completamente intercambiables. También podría decirle al cliente que proporciona «buenas fotos de buenas personas son buenas».
No me malinterpreten, entiendo la intención, el infierno, y me siento introvertido al respecto. Estás tratando de expresar tu trabajo se siente honesto y sin guiones, y te importan las emociones reales y los momentos naturales. Sin embargo, el mensaje se pierde cuando se entrega exactamente en el mismo idioma utilizado por otros fotógrafos.
Originalmente una descripción sincera de su enfoque, rápidamente se convirtió en una copia al carbón de cada página de su mercado. Su plataforma de identidad de marca cuando su sitio web se lee como una plantilla. Aquí es donde el sonido del sonido se convierte en una transacción. Es posible que sea el fotógrafo más talentoso en su área, pero si su copia es indistinguible de los demás, el cliente no lo recordará durante mucho tiempo para reservar.
Lo que el cliente realmente quiere (por qué copiar es más importante de lo que piensas)
La mayoría de los clientes potenciales no consideran el «tono de marca» o la «estrategia de copia». Solo se estaban desplazando por una docena de etiquetas, tratando de descubrir qué fotógrafo las obtuvo. Están buscando pistas, sí, sí, pero también en sus palabras, su tono, subtítulos, sobre la página.
Ahí es donde lo soplan muchos fotógrafos.
Dices que eres «real». ¿Pero suenas como una persona? ¿Suenan tus subtítulos como si estuvieras hablando con un amigo o estás enviando un papel universitario? ¿Su sitio web suena como usted o le gustan otras plantillas de lienzo que tienen rehenes?
Si su escritura no coincide con la energía, la personalidad o el tono emocional de la fotografía, enviará una señal mixta. Esta desconexión hizo que la gente dudara, y la vacilación mató la conversión. Piense en la última vez que hizo clic en el sitio web, porque algo se sintió como … Sus prospectos obtienen la misma intuición cuando la voz de su marca no coincide con su trabajo.
Tener una marca de fotografía real no tiene nada que ver con lo que dices, sino sobre lo que dices de manera consistente y convincente.
Abandonar la pelusa y escribir como dices
Si está listo para limpiar su copia, primero elimine cualquier cosa que no dirá en la vida real. Esto significa ver palabras de moda, reducir la exageración y abrazar un lenguaje humano real.
Veamos a algunos delincuentes comunes y cómo reescribirlos:
Este podría ser el comienzo de una tarjeta de felicitación, fotógrafo de bodas o una aplicación de meditación. Esto es poético, pero completamente universal.
«Ayudo a que las parejas se sientan como ellos mismos frente a la cámara, por lo que sus fotos no sean como el tablero de Pinterest de otra persona».
Eso es sencillo. Esto es específico. Ese es el sonido.
Técnicamente, esto es bueno. Pero ese es el título de Instagram de todos también.
«No hay dos historias de amor las mismas, entonces, ¿por qué todas las fotos se ven iguales? Estoy aquí para solucionar esto».
Prosperidad. Eso nos dice algo.
Te guste o no, tu tono es parte de la marca visual. Si disparas con energía, tu mazmorra debe tener energía. Si disparas con precisión, tus palabras deben ser igual de agudas. La consistencia genera confianza, no solo sobre cómo se ve su trabajo, sino también sobre la marca.
No necesitas sonar inteligente. Necesitas sonar claro. Escribe como alguien que conoce su oficio y no tiene miedo de hablar con claridad. O mejor aún, como una persona muy interesante sentada en una reunión de café delantero para escribir. Porque eso es lo que realmente significa tu copia: este es el comienzo de la conversación.
Tu currículum no es (solo) sobre ti, se trata de confianza
¿Una de las formas más rápidas de destacar en un mercado lleno de gente? Deja de pensar en tu currículum como una memoria personal. Nadie necesita saber cuándo recoges tu primera cámara o «te enamoras de la fotografía cuando eras joven». Usted y 900,000 otros. siga adelante.
Su currículum no tiene nada que ver con su historia de fondo. Se trata de generar confianza y relevancia. Los clientes quieren saber qué se siente trabajar con usted: cómo ves el mundo, tu valor y cómo se produce. Quieren escucharlo en su voz, en lugar de solo una extraña versión en tercera persona que aparece durante la edición del sitio web.
Aquí hay un buen filtro: después de escribir una biología, lea en voz alta. Si eres un poco como una herramienta de lectura, reescribe. La voz de su marca debería hacerte sentir cómodo, no consciente de sí mismo. Esa es la mejor opción y la única forma en que los clientes pueden conectarse con ella.
Entonces, ¿qué debes escribir?
Esta es la parte que le digo sobre la honestidad, la claridad y la consistencia. Sin embargo, lo haré mejor y le proporcionaré una guía práctica y útil, no solo sugerencias vagas:
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Elija de tres a cinco adjetivos para describir realmente su trabajo. No de moda. No son las palabras de los sitios web de otras personas. su.
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Lea su sitio web para copiar en voz alta. Edite cualquier cosa que se sienta obstaculizada.
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Deje de explicar su equipo y comience a explicar su proceso, cómo trabaja realmente.
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Escriba un nuevo subtítulo de Instagram en su voz real esta semana en lugar de su «voz de fotógrafo».
No tienes que ser un contribuyente completo. Solo necesitas sonar como tú, no otros comparar tus 37 fotógrafos.
La gente escucha cuando su copia y foto cuentan la misma historia. La gente te recuerda cuando tu tono admite tu estilo visual. Esa es una verdadera marca de fotografía. No porque diga la palabra «real» 12 veces, sino porque son ciertas desde el momento en que aterrizan en su página.
No necesitas ser ruidoso, necesitas ser más realista
Finalmente, su marca es más que solo el aspecto de su trabajo. Así es como habla su negocio. Si desea construir algo sostenible, los clientes contactan y recuerdan algo, entonces su voz debe funcionar tan duro como las imágenes.
Entonces, omita las palabras de moda. Omita la jerga. Salta el poema sobre «Capturar la luz». Di lo que quieres decir. Suena a ti mismo. Para el amor por todo lo relacionado con el canon y la cafeína, deje de usar la palabra «real» a menos que tenga una copia para apoyarla.
