Este almacén convertido en casa de los años 60 conserva pisos de concreto, techo de acero y estética grunge.
Hay algo profundamente satisfactorio en ver cómo un cobertizo industrial de los años 60 se reinventa para convertirlo en otra cosa sin perder su alma áspera. La mayoría de las remodelaciones de almacenes siguen un guión predecible: renueva el interior, pinta todo de blanco, agrega algunas bombillas Edison y llámalo elegancia industrial. Zen Architects adoptó un enfoque diferente con este proyecto en Richmond, y el resultado se parece menos a una gentrificación y más a un diálogo inteligente entre el pasado y el presente. Las instrucciones eran simples, pero la ejecución requirió moderación práctica, aparentemente un bien escaso en la arquitectura residencial australiana actual.
Ubicado en Wurundjeri Country, en los suburbios del interior de Melbourne, los árboles de decisión del proyecto fueron fascinantes desde el principio. ¿Mantener la envolvente del edificio existente o derribarla y empezar de nuevo? ¿Conservar esa brutal losa de hormigón o romperla? Truewood Constructions trabaja en algunos sitios con limitaciones severas, lo que en realidad nos obliga a tomar mejores decisiones. Cuando no se pueden realizar demostraciones y transportar pisos de concreto con facilidad, se comienza a pensar más en la energía incorporada y en las evaluaciones del ciclo de vida. Se conservaron las losas del piso, la estructura de acero e incluso se reutilizaron los rociadores y las lámparas originales. Se trata de reutilización adaptativa, en realidad una adaptación más que una disculpa por lo existente.
Diseñador: Arquitectos Zen
La solución espacial se centra alrededor de un patio orientado al norte, esencialmente una caja con poca luz. Este jardín interno hace el trabajo pesado de calentar, trayendo la luz del sol del invierno profundamente al plano, mientras que esas nuevas rejillas de gran altura se encargan de la ventilación cruzada. La orientación original de la nave era pésima, orientada al sur, con muy pocos cristales útiles, por lo que en lugar de luchar contra la envolvente se creó un microclima en el interior. Estas habitaciones flotantes en el entrepiso se asientan como muebles dentro del volumen original, conservando los techos estilo catedral y creando dormitorios reales. El sistema de vigas de acero expuesto aparece como una estructura pura, pintada de oscuro para retroceder visualmente, mientras que los paneles translúcidos del techo filtran la luz del día a través del marco. Se trata de una iniciativa segmentada que respeta el esqueleto del edificio y al mismo tiempo reorganiza radicalmente su estructura interna.
Lo que hace que este espacio sea funcional es la plataforma de madera elevada que atraviesa el plano del piso de concreto. La sala de estar está ubicada en el nivel inferior de concreto pulido, el comedor y la circulación ocurren en la cálida terraza de madera, y el patio se convierte en este espacio de jardín intersticial que pertenece a todo y a nada. Esas macetas redondas, especialmente los cilindros de color verde lima, se pueden mover con ruedas. La estrategia de plantación mezcla árboles pequeños con helechos y plantas tropicales, creando suficiente densidad para que el patio parezca un jardín real en lugar de una decoración ornamental. La fotografía de Emma Cross captura cómo la masa de doble altura y la transparencia en capas crean líneas de visión que conectan cada área, desde la sala de estar hasta el dormitorio del entresuelo, sin comprometer la privacidad.
La paleta interior es un ejercicio de moderación. La cocina tiene gabinetes de color verde azulado oscuro con un protector contra salpicaduras amarillo, las cajas de sándwich son de madera contrachapada natural y en otros lugares se usa concreto pulido. La combinación de iluminación incluye colgantes industriales de esmalte verde, bolas de vidrio de colores sobre la mesa del comedor y rieles negros en la estructura expuesta. Sin candelabros complicados ni lámparas de Pinterest. Los muebles lucen eclécticos sin parecer demasiado diseñados: una mesa de comedor de madera rústica con un carácter claro, un sofá seccional negro, algunos muebles modernos de mediados de siglo y una alfombra kilim. Parece que alguien realmente vive aquí, lo que obviamente es controvertido en la fotografía de arquitectura.
Incluso si Zen Architects no lo grita a los cuatro vientos, el ángulo de la sostenibilidad es importante aquí. La losa de hormigón existente representa miles de kilogramos de carbono que quedan en su lugar. Los paneles de techo, revestimientos y accesorios originales reutilizados se suman a la gran cantidad de residuos de material desviados del vertedero. Las persianas de gran altura y el patio norte proporcionan calefacción y refrigeración pasivas, lo que reduce la carga de los sistemas mecánicos. Se trata de una construcción sostenible y no requiere ropa con paneles solares para demostrar sus credenciales. El rendimiento se refleja en las decisiones de planificación, la reutilización de materiales y la masa térmica que los pisos de concreto absorben la luz solar del invierno y liberan por la noche. Es como si el buen diseño y la responsabilidad medioambiental pudieran coexistir sin una presentación de PowerPoint sobre el lavado verde.
