Alguno johannesburgoLos jóvenes diseñadores más prometedores se unen para crear exhibición existir semana del diseño de sudáfricautilizando materiales encontrados y desechados localmente para reescribir narrativas sobre sus ciudades.
precio del oro Con el trabajo de 11 talentos emergentes internos patio victoriano – Una sala de lavandería a vapor reconvertida como espacio comunitario en el distrito central de negocios (CBD) de la ciudad.
Desde la fundación de la ciudad, el centro de la ciudad ha sido conocido por su alta tasa de criminalidad y su decrépita infraestructura. Abandonado por las grandes empresas y los políticos. Después de que terminó el apartheid.
Pero la exposición «El precio del oro» muestra el trabajo de diseñadores y fabricantes locales que han encontrado formas de explotar su riqueza oculta, ya sea chatarra o restos de moda de las exportaciones europeas, para crear una carta de amor a la ciudad.
Curador “El gobierno realmente abandonó Johannesburgo” Nkensani Mkari Díselo a Dezeen. «Se puede ver en la decadencia de la ciudad. Pero todavía nos encanta».
“Lo que esta ciudad exige de cada uno de nosotros es tomar el control de nuestra propia vida”, añadió. «¿Cómo puedes empoderarte incluso cuando las circunstancias no son exactamente favorables? ¿Cómo puedes arreglártelas?»
«Creo que es Johannesburgo por excelencia», añadió.
En este espíritu, la exposición se basa en gran medida en materiales reciclados que se encuentran dentro de los límites de la ciudad.
diseñador de moda Cuomo Morojler La icónica camiseta «I ♥ NY» de Johannesburgo se creó utilizando ropa desechada de vendedores en Dunusa, un enorme mercado de segunda mano en el CBD.
“Joburg ha pasado por muchos cambios de paradigma”, explica Moroyle, elogiando su historia como ciudad minera de la fiebre del oro fundada por colonos blancos.
«Estamos muy interesados en cambiarlo nuevamente para resaltar a las personas que realmente han trabajado duro para sostener la ciudad», añadió. «Ahora, mucha gente anhela las formas occidentales de hacer las cosas y la cultura occidental».
«Pero dentro de la ciudad, en el corazón de Johannesburgo, es de donde proviene toda la cultura. Ese es el verdadero oro».
En la exposición, sus camisetas se venden junto con piezas de marcas locales de moda urbana. amigable, Salir de la frontera y Rayrabanapresentados en paquetes gigantes retractilados, que recuerdan al embalaje en el que llegan a Sudáfrica grandes cantidades de ropa desechada desde Occidente.
Cerca de allí, Morojele también presentó una serie de camisetas de patchwork que fueron concebidas con otros diseñadores en un taller en el mercado de segunda mano de Kantamanto en Accra, Ghana. ratoncito y Belenja Valkman.
La pieza final combina camisetas de fútbol europeas con logotipos de marcas de moda de lujo e imágenes del ex presidente estadounidense Barack Obama, demostrando el poder de la ropa como símbolo cultural y político.
diseñador de moda de johannesburgo Tato Nzimande También ha colaborado con ropa de segunda mano para crear un escaparate imaginario del futuro, ofreciendo una visión afrofuturista de cómo sería la ropa femenina sin colonización.
En otras partes de la exposición, marcas de muebles vintage respetar a los mayores Se exhiben piezas modernistas procedentes de mercados locales de segunda mano y renovadas con textiles inesperados, incluida una silla Vasily tapizada con piel sintética y alfombras persas.
Asimismo, los ingenieros se convirtieron en escultores. Kutvano Makwela Se utilizó chatarra industrial local para crear una estatua femenina apodada la Estatua de la Libertad de Johannesburgo.
«¿Cómo hacer para que se preocupen por algo que a nadie le importa?», preguntó M’Kari. «Eso es en lo que estaba pensando mientras hacía este programa».
Los curadores también presentaron varios proyectos que ilustran la historia de Johannesburgo, incluida una escultura luminosa de metal cuyos recortes recuerdan las pinturas rupestres del artista. James Delaney y Sra. Scholyasí como textiles cubiertos de pigmentos terrosos hechos a mano por los arquitectos. Mandy Schindler.
Impresiones más contemporáneas del director. Jack Markowitz y su película de tres canales Eyesore, que compara sus propias impresiones de Johannesburgo con imágenes de archivo filmadas por su madre.
Paisaje sonoro del músico Shanti Kallis incorporando grabaciones de calles de la ciudad, mientras que el artista Francisco Frente Se creó una presentación de diapositivas que muestra fotografías de las décadas de 1970 a 1990, tomadas durante sus visitas semanales al mercado dominical de Rosebank.
El presidente sudafricano, Cyril Ramaphosa, describió recientemente a Johannesburgo como “No es un ambiente agradable«Y estableció un grupo de trabajo para tomar medidas»volver a sus días de gloria«Antes de la cumbre del G20 del próximo mes.
Pero Mkhari compara la Johannesburgo de hoy con la Nueva York de los años 70 o el Este de Londres previo a la gentrificación, cuando los espacios abandonados y los alquileres baratos creaban refugios para los artistas y creativos locales.
«Todo el mundo extraña mucho ese período, y ya estamos allí», explica el curador. «Lo mejor de esta ciudad es su generosidad. El costo de vida es bajo, lo que crea un espacio de posibilidades».
«No tenemos dinero para montar esta exposición», añadió. «Eso es lo que hacemos. Lo hacemos con pequeñas donaciones y todos participan muy activamente».
Otros aspectos destacados de la segunda Semana del Diseño de Sudáfrica Lanzamiento en 2024 Mostrando una nueva ola de talento local, incluidos nuevos Marca de muebles que transforma el contrachapado estándar en muebles de alta gama..
Todas las fotografías son de Hlengiwe Lala excepto la imagen superior de Jennifer Hahn.
El precio del oro se exhibirá del 9 al 12 de octubre como parte de la Semana del Diseño de Sudáfrica. mirar guía de eventos dezeen Obtenga más información sobre eventos y exposiciones de diseño en todo el mundo.
Créditos del proyecto:
artista: Jake Markavec, Kumo Moroyele, Klein Muise, Sator Nzimande, Quino Makwela, Oratile Papi Konopi, Mandy Schindler, James Delaney x Lady Skollie, Francesco Mbele
curador: Nkensani Mkari
Productor: Sepalo, Señor
Productores y directores de artistas: niolecu
Instalación de audio: Shanti Kallis
Fotografía de exposición: rescatar a lala
Fotografía de carteles: Pablo Sikallis
Fogonadura: Jozi My Jozi, Semana del Diseño de Sudáfrica, Bose, Respect Elders, Frndly, Shwelebana, Franasonic
