La escultura de Liu Wei ocupará la fachada del Met en 2026
este Museo Metropolitano de Arte Anuncio de que el artista de Beijing Liu Wei creará una nueva suite de cuatro piezas a gran escala escultura su aparición en la quinta avenida Nueva Yorkque se dará a conocer en el otoño de 2026. Comisión de Fachada Génesis: Liu Wei marca la primera gran exposición del artista en los Estados Unidos y la séptima iteración de la Comisión de Fachada anual del Met, una iniciativa que lleva el arte contemporáneo directamente al mundo del arte. gente campo.
designboom asistió a la conferencia de prensa del Museo Metropolitano de Arte de París, donde se anunció al artista como el próximo participante en el encargo de fachada Génesis. El evento también invitó a arquitectos Frida Escobedopresenta el próximo Oscar L. Tang y HM Agnes Hsu-Tang Wing del museo, una importante expansión de su colección de arte moderno y contemporáneo en el Met, cuya inauguración está prevista para 2030 (consulte la cobertura anterior de designboom). aquí).
Dimension (2021), vista de la instalación de la exposición Art Basel 2022 Infinity, imagen cortesía de Art Basel
Reconfigurar fragmentos urbanos en reflejos monumentales.
Liu Wei, conocido por sus monumentales instalaciones escultóricas que reutilizan fragmentos de entornos urbanos e históricos, exhibirá obras que exploran ciclos de ruptura, resistencia, reparación y creación en nichos en la fachada del Met. Utilizando su lenguaje único de reconfiguración y composición, el artista radicado en Beijing combina crudeza con refinamiento, invitando a los espectadores a repensar las contradicciones de la vida contemporánea. «Las esculturas de Liu Wei para la Comisión de Fachadas Génesis ciertamente reflejarán la curiosidad, la innovación e incluso el sentido del humor por el que era conocido». Este sentimiento lo comparte Max Hollein, director y director ejecutivo del Museo Metropolitano de Arte de Francia, Marina Kellen. “Esta comisión también encarna el espíritu del Centro Tang Wing de Arte Moderno y Contemporáneo del Met, que se inaugurará en 2030, donde las perspectivas globales y las prácticas artísticas que traspasan los límites, como las de Liu Wei, serán fundamentales para la forma en que presentamos el arte de nuestro tiempo”.
Comisariada por Lesley Ma, Ming Chu Hsu y Daniel Xu del Departamento de Arte Moderno y Contemporáneo, la comisión, que se presentará del 17 de septiembre de 2026 al 8 de junio de 2027, sitúa la práctica de Liu en el contexto de esfuerzos más amplios. mecanismo Ampliar su programa contemporáneo. “Conversar con el vasto legado de la civilización humana a través de la Comisión de Fachada Génesis del Met me genera emoción y ansiedad al mismo tiempo”. señala Liu Wei. “Qué desafío y qué bendición es esto”.
Liu Wei, «Microcosmos» (2018) | Vista de la exposición, Bienal de Venecia, Arsenale, 2019 | Foto de Roberto Marosi
Un escenario para la libertad y el arte público
Desde su creación en 2019, la Comisión de Fachadas ha redefinido cómo el Met utiliza su fachada monumental para presentarse al mundo como un lugar de arte público gratuito. Las instalaciones anteriores incluyen las míticas figuras de bronce de Wangechi Mutu, The New Ones, will free Us (2019); Séance Without Help (2021), que retuerce metales, de Carol Bove; La dorada reinvención del poder de Hugh Locke, Gilt (2022); El rascado de espalda de Nairy Baghramian (2023); más recientemente, Halo (2024) de Li Biao y Por lo tanto soy un animal (2025) de Jeffrey Gibson. Cada encargo invita a los artistas a interactuar con la presencia arquitectónica y simbólica del Met, creando conexiones entre historia, materiales e identidad.
Para Liu Wei, este encargo amplía su compromiso de larga data con la transformación urbana y la fragmentación de la condición moderna. Como destacado artista conceptual chino de finales de la década de 1990, el trabajo de Liu abarca escultura, pintura, vídeo e instalación, utilizando materiales cotidianos para revelar las tensiones de la vida contemporánea. Su práctica se define por el ensamblaje y la reconfiguración, transformando elementos industriales y encontrados en sistemas espaciales complejos que oscilan entre el caos y el control.
Exposición Nudità, vista de instalación © Liu Wei | Imagen © White Cube (Ollie Hammick)
Transformación del museo para 2030
El encargo se produce mientras el Met se prepara para importantes renovaciones arquitectónicas con la construcción de las alas Oscar L. Tang y HM Agnes Hsu-Tang, diseñadas por Frida Escobedo. La ampliación de 11.706 metros cuadrados, cuya inauguración está prevista para 2030, albergará la colección de arte moderno y contemporáneo del museo desde 1890 hasta la actualidad. Durante el anuncio en París, Escobedo reflexionó sobre los desafíos de diseñar dentro de la huella existente de la institución histórica. «El Museo Metropolitano de Arte se compone de 21 edificios separados, construidos hace más de 100 años. Es muy parecido a una ciudad medieval, con calles estrechas y plazas abiertas». ella comentó.
Sus diseños se basan en la lógica del tejido, empleando rejillas y pantallas modulares. El Ala Tang creará nuevas conexiones visuales con Central Park a través de galerías en capas, integrando la luz natural, la textura y el ritmo en el lenguaje arquitectónico en evolución del museo. «Nuestro objetivo es crear momentos de sorpresa y contemplación, encuentros y reflexiones». Dijo Escobedo, señalando que el nuevo espacio permitirá que el paisaje del parque entre en diálogo con el horizonte de la ciudad y el interior del museo.
Vista de la instalación de la exposición Big Dog en la Galería Al Riwaq, Museos de Qatar, 2016 | Foto de Cai Wenyou, cortesía de Cai Studio
Jeffrey Gibson, Vista de instalación de bia̱kak / dawodv / hawk para Genesis Facade Comisión: Jeffrey Gibson, Animals So I Am, 2025 Cortesía del artista Verdigris silicio bronce | Fotografía de Eugenia Burnett Tinsley | Cortesía del Museo Metropolitano de Arte
Vista de la instalación de «Long Tail Halo: CTCS #1» de Li Biao, 2024. Crédito de la foto: Sabrina Steck/BFA.com © BFA
Vista de la exposición de «Long Tail Halo: Secret Sharer II» de Li Biao, 2024. Cortesía del artista | Imagen de Eugenia Burnett Tinsley, cortesía del Museo Metropolitano de Arte
