Lo que perdemos cuando perdemos la lucha creativa | Por Fabrizia Ausiello | noviembre 2025
Cómo eliminar la fricción de las herramientas creativas puede eliminar el significado del trabajo creativo
Hace unos veinticinco años, un día después de la escuela, fui a visitar a mi padre a su oficina. No teníamos computadora en casa en ese momento, así que cada vez que estaba cerca de él, le rogaba que me dejara usarla para jugar MS Paint.
Probablemente tenía alrededor de siete u ocho años, y mis obras de arte favoritas eran los retratos que hacía de él con un rociador, perfecto para recrear su cabello corto y puntiagudo y su barba incipiente, y le hacía la cabeza ridículamente grande y me burlaba de él por eso. Estoy bastante seguro de que todavía tiene una de estas obras maestras en su rotación de fondos de escritorio.
No podía dibujar mucho con un ratón, nada más complejo que una casa desordenada y un árbol, así que le pedía que me dibujara algo porque sabía muy bien que él no era el artista de la familia; Yo quería un perro ese día. Hizo lo mejor que pudo, pero lo que apareció en el lienzo era algo deforme: un híbrido de cerdo y perro tan malo que nos hizo reír por un rato.
Nunca estuve segura de por qué ese feo perro se quedó conmigo durante tanto tiempo, pero ahora entiendo que era un símbolo de la conexión que mi padre y yo compartimos ese día. Ahora que se pone tanto énfasis en los generadores de imágenes de IA, este recuerdo ha resurgido varias veces: herramientas que pueden (a veces, actualmente) crear arte impresionante sin esfuerzo, pero que me han abandonado. y muchos otrospreguntándose sobre su verdadero propósito.
He estado pensando en cómo sería si no usáramos nuestras mejores intenciones y algunas herramientas básicas en la línea media o algo así, y lo que le pedí a mi padre sería lo mismo, pero el resultado sería muy diferente. La calidad de la obra de arte en sí no es el punto: se pierde toda la interacción y los momentos inesperados entre nosotros.
Tener innumerables argumentos Sobre la esencia del arte Arte¿Por qué o por qué no se puede o debe considerar la producción de inteligencia artificial? igual que los humanos. Ahora cada mes tenemos una nueva herramienta disponible, la última de las cuales es sola 2si bien afirma “democratizar” la creatividad, no agrega ningún valor a la experiencia humana: una frase usada en exceso que no sirve para nada e incluso confunde el acceso con el significado.
Desde la perspectiva de la experiencia del usuario, el proceso de generación de imágenes de IA es lo más sencillo posible: escriba, haga clic, espere y reciba lo que solicitó, y tal vez refinelo. Como siempre, nuestro compromiso es hacer que la creación sea accesible para cualquiera, independientemente de sus habilidades, pero creo que hay una diferencia entre democratizar el resultado y democratizar el proceso creativo en sí.
Con estas herramientas, es como si le diésemos a todos una impresora en lugar de un pincel, y al hacerlo, lo que perdemos es la lucha y las lecciones que conlleva, hasta el punto de que crear ya ni siquiera tiene ganas de crear.
Cuando la producción se automatiza, eliminamos la experiencia desordenada y verdaderamente generativa donde reside la verdadera creatividad.
No puedo negar que en algunos casos estos programas pueden producir resultados objetivamente hermosos. Pero si bien estas imágenes de IA pueden parecer correctas, siempre falta algo: ya sea la gente detrás de ellas tratando de transmitir algo que no pueden articular, o la sorpresa y la frustración de usar las herramientas.
Si alguna vez probaste Midjourney en Discord, sabrás que la experiencia está lejos de ser creativa. Simplemente ves pasar docenas de consejos y resultados de otras personas, y pocos realmente experimentan porque es mucho más fácil copiar una fórmula exitosa cuando quieres un resultado determinado.
O el botón de cambio: ¿por qué luchar con tu visión cuando puedes generar alternativas hasta que la gente se sienta “suficientemente bien”? No puedo entender cómo estas herramientas «creativas» eliminan el caos y la incertidumbre sobre dónde ocurre realmente la creatividad y entregan posiblemente las mejores partes del proceso a algoritmos aleatorios.
Desde una perspectiva más amplia, es frustrante que como sociedad hayamos pasado de celebrar pinturas de hace cientos o incluso miles de años, estudiar cada trazo y dejar que nos cuenten una historia y nos conmuevan, a estar satisfechos con algo tan fundamentalmente diferente.
Creo que el objetivo del arte, sin importar en qué categoría caiga, es que es inseparable del artista que está detrás de él. En cierto modo, podemos ver la rareza y la lucha de cada pieza, a veces un mensaje, o al menos la personalidad del artista. Lo que nos atrae del arte no es sólo su belleza, sino la forma de ver que se refleja en todas las pequeñas decisiones que toma el artista mientras lo crea. Esto es lo que hace que el arte sea único y humano.
Soy lo admito yo mismo Hay algo romántico en el software de la vieja escuela, pero si la creatividad se automatiza, corremos el riesgo de perder lo que hace que el arte tenga significado: la experiencia de hacer algo. Entonces, ¿qué pasa con todos esos “pequeños accidentes felices” y la autoexpresión que acompañan a la lucha creativa?
Como diseñadores, siempre intentamos reducir la fricción y eliminar barreras, pero, francamente, es un poco triste ver a la gente usar herramientas de inteligencia artificial para crear arte. Desplácese por las opciones hasta encontrar una buena que realmente no inspire el proceso creativo.
Recientemente, tuve una conversación con alguien que comparaba el arte de la IA con la música electrónica (en la línea de “Las nuevas tecnologías alteran una forma de arte, los escépticos resisten, pero la creatividad se adapta”). Yo no soy músico, pero creo que cuando profundizas, las dos situaciones son muy diferentes en términos del impacto de la tecnología en el proceso creativo: la música electrónica ofrece a los artistas nuevas formas de crear, y el arte con IA ofrece a los artistas nuevas formas de crear. máquina Imitación de nuevas formas de crear.
Deberíamos reconocer esta distinción, especialmente porque pasamos nuestras carreras pensando en cómo las interfaces guían la toma de decisiones. Sabemos que eliminar pasos de un proceso no sólo acelera el proceso, sino que también cambia el contenido del proceso. Sí.
Así que he estado pensando en este feo perro digital de 1999 y en cómo se convirtió en la obra de arte más valiosa de mi memoria, a pesar de que (o especialmente porque) era imperfecto y apenas parecía un perro.
