Halo: los símbolos antiguos se encuentran con el arte moderno en Giza

Imagínate esto: estás parado en la meseta de Giza, con las Grandes Pirámides elevándose detrás de ti, como lo han hecho durante 4.500 años, cuando de repente aparece algo nuevo en este antiguo paisaje. Un anillo de aluminio gigante que parece caído del futuro captura la luz del sol y la devuelve a la historia misma. Eso es exactamente lo que el artista turco Mert Ege Köse nos acaba de mostrar con «The Shen» y, sinceramente, es el tipo de instalación artística que te hace dejar de desplazarte y querer reservar un vuelo a Egipto.
«El Shen» se exhibe actualmente como parte de la exposición «Forever Is Now» del Museo Egipcio de Arte, ahora en su quinta edición, y hace algo muy especial en términos de cómo pensamos sobre el arte contemporáneo en espacios históricos. Esta escultura no intenta competir ni eclipsar las pirámides. En cambio, crea un diálogo increíble entre el simbolismo del antiguo Egipto y la sensibilidad del diseño moderno.
Diseñador: Porque Ege Köse

El propio nombre ya deja entrever las intenciones de Köse. En los jeroglíficos del antiguo Egipto, el símbolo del «dios» representa la eternidad y la protección y se representa como un círculo de cuerda sin principio ni fin. Es básicamente el símbolo del infinito OG que aparece en cartuchos reales y textos religiosos a lo largo de la historia faraónica. Köse tomó este concepto y lo amplificó hasta convertirlo en una enorme estructura de aluminio que enmarca la pirámide como el visor más épico del mundo.
Lo que hace que este trabajo sea tan convincente es cómo juega con la reflexión y la percepción. Las superficies de aluminio pulido no sólo tienen un aspecto bonito. Interactúa activamente con su entorno, capturando la luz siempre cambiante del desierto, los cielos azules egipcios y la piedra antigua. Dependiendo de dónde estés y de la hora del día que visites, básicamente verás diferentes obras de arte. Su diseño responsivo se lleva a un extremo literal y escultórico.

La práctica de Köse gira en torno a la creación de obras escultóricas que unen tradición e innovación. Sus piezas suelen presentar superficies lisas y aleaciones de aluminio maleables, materiales que dan una sensación distintivamente moderna y al mismo tiempo atemporales. Hay una cualidad poética en su trabajo que no te deja boquiabierto pero te invita a encontrar tu propia conexión.
La ubicación es muy importante aquí. Desde 2021, Art D’Égypte ha superado los límites del «siempre ahora», transformando la meseta de Giza en una galería al aire libre donde artistas contemporáneos de todo el mundo responden a uno de los sitios históricos más emblemáticos de la humanidad. No se trata sólo de yuxtaponer el arte moderno con maravillas antiguas para lograr un efecto impactante. La exposición considera cuidadosamente cómo la práctica creativa contemporánea puede iluminar y respetar el contexto histórico, en lugar de entrar en conflicto con él.

«Dios» tiene éxito porque comprende este equilibrio. La forma redonda hace eco no sólo de los símbolos del antiguo Egipto sino también del ciclo eterno representado por la propia pirámide: la vida, la muerte y la continuidad de la expresión creativa humana a lo largo de miles de años. Cuando miras a través del anillo hacia la pirámide, en realidad estás construyendo la historia a través de una lente contemporánea. Es una metáfora visual que funciona en múltiples niveles sin sentirse forzada o pretenciosa.
Aquí también hay algo que decir sobre la accesibilidad. A diferencia de muchas esculturas monumentales que parecen diseñadas para conocedores del mundo del arte, “Shen” se puede fotografiar y compartir de inmediato. Ofrece a los visitantes una forma de interactuar con las obras de arte y las pirámides de formas novedosas. Esto es importante en nuestro momento actual, donde la experiencia y la documentación están tan entrelazadas. La escultura se convierte en una puerta de entrada no sólo literal sino también digital, conectando a personas de todo el mundo con este sitio antiguo a través del arte contemporáneo.

Como voz emergente en el arte contemporáneo turco, Kos está tomando medidas que lo llevan mucho más allá del reconocimiento regional. Traer «The Shen» a Egipto, trabajar a tal escala y crear algo que realmente mejore uno de los sitios históricos más importantes del mundo es el tipo de proyecto que define una carrera. Lo que “Dios” ofrece en última instancia es algo cada vez más raro: arte que te hace sentir algo sin necesidad de tener un título en historia del arte para comprenderlo. Es hermoso, reflexivo y nos recuerda que la conversación entre el pasado y el presente no tiene por qué ser complicada para ser profunda. A veces todo lo que necesitas es una apertura perfecta.

