Descripción de la presentación del equipo del proyecto. Es común en las calles comerciales de las ciudades indias que los escaparates compitan por la atención con luces brillantes, vallas publicitarias y fachadas ornamentadas. Fluted Volume, sede de la marca de joyería ubicada en 650 metros cuadrados Vijayawadaadoptó una postura completamente diferente. Diseñado por Vineet Vora y Prachi Parekh del estudio Urban Form + Objects, el edificio se destaca como una roca de color terracota, a la vez escultórica, discreta y silenciosamente autoritaria en el paisaje urbano. Su forma surge de una paradoja en el centro del encargo: cómo crear un edificio públicamente visible que atraiga visitantes y al mismo tiempo exprese la identidad de la marca.
Studio UF+O respondió diseñando una fachada que no es ni transparente ni transparente, sino algo intermedio. La forma exterior completa se desarrolló a través de rigurosos prototipos, atrayendo la luz natural con gran precisión a través de sus grandes ventanales, y está revestida con huecos de hormigón cerámico acanalados hechos a medida con un acabado de terracota mate. La repetición rítmica y continua de estos módulos no ortogonales le da al edificio una apariencia escultórica que rechaza el brillo comercial que se espera de una joyería. «Es importante crear un edificio con permanencia e identidad.«, Dice Vinette.»No un abrigo brillante, sino algo que parezca pertenecer a la ciudad.«. El juego de luces y sombras a través de las ranuras da a la superficie una calidad dinámica, permitiendo que el edificio cambie de carácter a lo largo del día, mientras que las aberturas están cuidadosamente orientadas hacia el norte y el este para atraer la luz sin exponer el interior al deslumbramiento o al calor. La superficie acristalada está protegida por una piel de malla de aluminio acanalado expandido, que proporciona un grado de impermeabilidad visual y controla la incidencia de la luz solar.
Internamente, la organización de funciones es tal que las funciones más fluidas, como exposiciones, áreas de circulación y cajas, ocupan la planta baja, mientras que las funciones más exclusivas, incluida la sala VIP y las áreas de trabajo, se ubican en los pisos superiores, utilizando una paleta monocromática de color beige. En la terraza hay un horno seguro para fundir oro. Las plantas responden al ritual y fluyen tanto como a su función. Las operaciones de seguridad y alta seguridad están ubicadas en la parte trasera, mientras que el área de acceso público está en la parte delantera. El movimiento a través del edificio se siente cuidadosamente coreografiado, con transiciones calibradas para equilibrar simultáneamente la visibilidad, la intimidad y el control.
La luz natural se convierte en la auténtica protagonista del interior. El espacio vacío de doble altura, en línea con los principios de Vaastu, abre visualmente los espacios interiores al llevar la luz natural al centro del plano a través de tragaluces. La escalera en el lado sur del edificio está sostenida por ladrillos de vidrio cerámico que refractan y dispersan la luz, creando una sensación de ligereza debido a la gravedad externa general. «Queremos darte una pequeña sorpresa.«, Señaló Plachi. «Momentos donde la arquitectura se siente inesperadamente refinada«. Este momento de luz transforma el interior, que de otro modo sería pesado y protegido, en un ambiente radiante, cálido y acogedor.
El vocabulario de la flauta se extiende desde el exterior hacia el interior, apareciendo en mamparas de escaparates, suelos y paneles traseros, uniendo el carácter arquitectónico de la marca con sus colecciones de joyería. La continuidad entre interior y exterior desafía la idea de la arquitectura como un simple contenedor, proponiendo en cambio un lenguaje espacial cohesivo en el que arquitectura y marca se fusionan en una sola lectura.
Sin embargo, Fluted Volume es más que un simple proyecto, es un acto de perseverancia. Con calles en tres lados, el terreno permaneció a la vista del público durante la construcción, atrayendo comentarios de curiosos y conocidos que esperaban candelabros y superficies brillantes. Esta forma silenciosa y masiva invita a la sospecha e incluso obliga a cumplir con las expectativas locales. «Lo que es único en este proyecto es que ha resistido el ruido, la influencia y la tentación de una visión diluida.recordó Prachi.al final», Vinette añadió: “La ciudad que dudaba de él lo adoptó y lo llamó cariñosamente ‘El Fuerte Rojo’. «.
En este sentido, el proyecto consigue algo más que conciliar demandas contrapuestas de seguridad, visibilidad y funcionalidad. Su triunfo más profundo es su posición: un hito escultórico que rechaza el espectáculo pero insiste en su propia presencia, proporcionando un nuevo lenguaje arquitectónico para la venta minorista de joyería india.
