concepto de diseñoEl podcast semanal de Yanko Design analiza el proceso creativo como algo que puedes moldear activamente, en lugar de algo que simplemente te sucede a ti. Cada episodio profundiza en los hábitos, los modelos mentales y las herramientas prácticas que llevan a los diseñadores de lo tentativo a lo decisivo, de los ajustes interminables a la entrega real del trabajo. Ahora en su decimocuarto episodio, el programa comienza a parecer un comentario de estudio en formato de audio, donde el proceso y la mentalidad son tan importantes como la estética. Impulsada por KeyShot, la serie vuelve una y otra vez a una idea simple: cuando los diseñadores pueden ver sus ideas más rápido y con mayor claridad, toman mejores decisiones y asumen riesgos más audaces.
Esta semana, la presentadora Radhika Seth conversa con el director de diseño de RS.D y educador de la Escuela de Diseño Parsons, Reid Schlegel, cuya carrera abarca trabajos de consultoría en Smart Design y trabajo con marcas como OXO. Reid domina todo, desde bocetos sueltos con Sharpie hasta realidad virtual, CAD y renderizado fotorrealista, pero lo que realmente define su trabajo es cómo enseña a otros a utilizar la visualización como motor de confianza. No la confianza de defender una baraja final, sino la confianza más tranquila de presentar una idea aproximada e incierta desde el principio. En el episodio 6 de Design Mindset, revela cómo la visualización rápida, desde bocetos en servilletas hasta representaciones KeyShot, se ha convertido silenciosamente en la habilidad más importante en una carrera de diseño moderno.
Ver ideas más rápido, no mejor, genera una verdadera confianza creativa
Reed comienza con un patrón que ve a menudo en las aulas y estudios. A los diseñadores no les faltan ideas, lo que les falta es el coraje para darles cuerpo antes de que se sientan perfectos. Describe cómo los estudiantes se estancan en sus propias cabezas: “Tendrán una idea brillante en su cabeza, pero antes de que puedan poner el lápiz sobre el papel o los píxeles en una pantalla, pasarán semanas refinándola mentalmente. Cuando finalmente la concretan, se han convencido de no hacerlo. La mitad de las veces, la magia ocurre cuando ves tus ideas más rápido, más desordenado y más honestamente. Porque la creatividad no se trata de tener ideas perfectas, sino de tener la confianza para repetir ideas imperfectas”. Este cambio de mentalidad convierte los bocetos y las renderizaciones en herramientas para pensar en lugar de lucirse.
Una vez que una idea se hace visible, la conversación cambia. Un boceto rápido e imperfecto o un modelo aproximado de una pared plantea preguntas sobre qué dirección tiene el mayor potencial, qué combinaciones podrían desbloquear algo nuevo y qué se debe impulsar más. En un entorno profesional, especialmente en la consultoría donde Reed pasó gran parte de su carrera, la capacidad de generar muchas opciones claras te convierte en un mejor colaborador y un diseñador más resiliente. Una gran cantidad de conceptos aproximados crea más material para que el equipo construya en conjunto, distribuye el riesgo en múltiples direcciones y permite que todos estén menos aferrados a una sola idea. La confianza creativa surge de un ritmo de intentos, pruebas y ajustes, no de esperar a que un concepto sea perfecto.
El cinturón de herramientas de Batman supera un único proceso perfecto
Muchos jóvenes diseñadores todavía creen en un proceso limpio y lineal: estudiar, dibujar, modelar, renderizar. Reed se apresuró a llamar a esto un mito. Los proyectos reales son complicados y los diseñadores exitosos son aquellos que ven sus habilidades como el cinturón de herramientas de Batman. “No se trata sólo de ser bueno dibujando y renderizando. Se trata de tener un conjunto de herramientas más amplio. Utilizo la metáfora del cinturón de herramientas de Batman, donde hay muchas cosas diferentes que deben usarse en diferentes momentos”. A veces, lo correcto es una página de miniaturas. En otros casos, podría ser un modelo de masa de arcilla en bruto, un modelo de cartón cortado de una caja de Amazon o una caja suelta de “boceto CAD”. La medida no es la belleza. La métrica es la rapidez con la que puedes conseguir algo lo suficientemente tangible como para reaccionar.
Reed anima a los diseñadores a sacrificar la calidad inicial por la velocidad porque así es como se abordan las ideas débiles mientras los riesgos aún son bajos. También consideró que cambiar de medio era una estrategia deliberada. Cuando los problemas se estancan en CAD, tomar un bolígrafo o construir un modelo físico rápido puede desbloquear “victorias rápidas” y recuperar el impulso. Un cambio de medio obliga al cerebro a adoptar un modo de pensar diferente y, a menudo, revela nuevas perspectivas sobre el mismo informe. En lugar de obsesionarse con un flujo de trabajo perfecto, Reed quiere que los diseñadores se pregunten en cada momento qué herramienta les permitirá obtener información útil más rápidamente y luego avanzar una vez que se capture esa información.
En una sala digital, dibujar en papel todavía parece mágico
Si bien Reed se siente cómodo con las herramientas digitales, es totalmente optimista con las de papel. Los bocetos en papel rápidos y de baja fidelidad siguen siendo su opción para ideas tempranas y reuniones en vivo con clientes. La razón no es la nostalgia. Esto es transparencia. Cuando dibujas frente a alguien, esta persona puede ver cómo surgen las ideas en tiempo real. Esto tiene un enorme impacto en la confianza. Como él dice, “Si puedes dibujar en la mesa frente a un cliente, te mirará como un mago, instantáneamente te ganarás su respeto y confiarán en ti. Si eres la primera persona en mostrarles un boceto, eres como el guardián que de repente les da la mejora. Así que dibujar rápidamente no tiene precio”.
En talleres o revisiones de partes interesadas, bocetos en papel dispersos invitan a las personas a señalar, rodear y combinar. El trabajo se siente accesible. A nadie le preocupa que las sugerencias “arruinen” el renderizado final. Es por eso que Reid considera que la producción inicial es “prescindible”. Su trabajo es ser probado, desafiado y expulsado cuando sea necesario, no sobrevivir sin verse afectados. Por el contrario, algunas imágenes digitales súper elegantes pueden congelar una habitación entera. La crítica empieza a sentirse como un ataque a algo que parece haberse hecho. Al mantener baja la fidelidad en las primeras etapas, los diseñadores protegen su propia voluntad de explorar y la voluntad de sus clientes de participar honestamente.
Desde renderizado nocturno hasta comentarios rápidos en minutos
Este episodio se centra en cómo la tecnología de renderizado está cambiando el ritmo del trabajo de diseño. Reid recuerda que cuando empezó a trabajar en Smart Design, el renderizado era lento y a menudo requería pasar toda la noche para completarlo. Este retraso crea fricción. El equipo dudaba en renderizar demasiado pronto porque cada renderizado llevaría mucho tiempo. Hoy en día, herramientas como KeyShot pueden producir versiones preliminares realistas de modelos en minutos, lo que significa que los diseñadores pueden renderizar como parte de la fase de exploración en lugar de guardarlo para el final. Cuando puedes ver una forma casi instantáneamente con iluminación y materiales creíbles, puedes detectar problemas de proporción, problemas de superficie o discrepancias de marca antes de que se vuelvan costosos.
Reed tiene cuidado de señalar que esa velocidad conlleva riesgos. Cuando los diseñadores se adentran en el CAD y el renderizado de alta fidelidad demasiado pronto, tienden a fijarse prematuramente. Una vez que se han invertido horas en un modelo, es difícil descartarlo, incluso si la idea central es débil. Su respuesta fue tratar los primeros pases de CAD y KeyShot como cualquier otro medio de dibujo. Son temporales, desechables y están destinados a morir si no hacen avanzar el proyecto. En este espíritu, el renderizado rápido se convierte en una forma de acortar los ciclos de retroalimentación y tomar decisiones fundamentales visualmente realistas, en lugar de una trampa que convierte cada archivo en un objeto precioso e incuestionable.
La motivación profesional proviene de la transparencia y de una producción rápida y flexible
Cuando Radhika preguntó cómo se traduce todo esto en éxito profesional, Reed se centró en dos temas: eficiencia y apertura. En un entorno de consultoría, los horarios son ajustados y los encargos cambian rápidamente. Los diseñadores pueden moverse entre bocetos, modelos, CAD y renderizados y elegir la herramienta adecuada en cualquier momento, lo que facilita el manejo de más sin agotarse. “Simplemente significa que eres un jugador eficiente en equipo. He estado en consultoría toda mi carrera, y la consultoría es un entorno rápido y tienes que ejecutar rápidamente o no podrás mantener el ritmo de la demanda y la carga de trabajo”. Esta eficiencia no se trata de tomar atajos. Se trata de no invertir demasiado en fidelización hasta que una idea tenga éxito.
En el lado humano, Reed insta a los diseñadores jóvenes a practicar una transparencia radical y no ocultar sus luchas. Señala que los gerentes a menudo pueden ver cuando alguien tiene dificultades, y el equipo y el cliente se sienten incentivados a ayudarlo a tener éxito porque su éxito está ligado al resultado del proyecto. Pedir ayuda con antelación permite a los líderes diseñar un plan de desarrollo con usted, en lugar de perder silenciosamente la confianza en sus capacidades. En sus palabras, cuando las cosas van bien, la confianza creativa hace que las personas se sientan “empoderadas” y “cálidas por dentro”. Es una sensación de que se entiende tu trabajo, de que resuena en la sala y de que estás avanzando en la dirección correcta. Para un campo que gira en torno a resolver problemas y crear alegría para los demás, este sentimiento es una de las recompensas más confiables en el trabajo.
concepto de diseñoImpulsada por KeyShot, esta conversación semanal rastrea las conexiones entre cómo piensan los diseñadores, las herramientas que utilizan y el trabajo que ponen en el mundo. El episodio 6 de Reid Schlegel te deja con un desafío simple pero práctico: ve tus ideas de más maneras, más rápido y preocúpate menos por las imperfecciones.
