Delphine Dénéréaz integra recuerdos de Provenza en los escaparates de Hermès en Shanghai
Hermès invita a Delphine dénéréaz a imaginar sus escaparates invernales
Invierno 2025, Hermes La artista francesa Delphine Dénéréaz fue invitada a diseñar escaparates navideños para su tienda Hermès de Shanghai. Titulado “Aïgo, Flamo e Cacho Fio”, Instalar Inspirándose en los rituales invernales de Provenza, Gros Souper, Cacho Fio, Epifanía y transformándolos a través del tejido, el collage y la luz en un paisaje táctil que conecta el sur de Francia y la cuna de la seda.
En lugar de establecer comparaciones culturales, Dénéréaz ve la Comisión como un punto de encuentro donde se formó la historia textil. “Provenza y China tienen una larga historia textil; aquí no se enfrentan como dos mundos extraños, sino que se encuentran a través de tradiciones familiares que cualquiera puede entender”. ella nos dijo. Señala que la seda ha viajado entre estas regiones durante siglos, y la vitrina de Shanghai se convirtió en una forma de conmemorar estas rutas de intercambio a través de materiales y gestos. “La conversación se produce a través de manos y materiales más que a través de palabras.” ella compartió con designboom.

A menos que se indique lo contrario, todas las imágenes son proporcionadas por la marca Shanghai Hermès.
Tejiendo recuerdos y rituales en mundos luminosos
Dénéréaz vive en Villedieu, Provenza, en una antigua fábrica de seda, una fábrica de seda. Su práctica se centra en la lirette, una técnica de tejido medieval que se originó en el norte de África y el sur de Europa y que se utiliza tradicionalmente para reutilizar desechos de tela. Los fragmentos se rasgan, anudan y reorganizan para formar superficies densas y ricamente coloreadas que flotan entre tapices, edificios y objetos.
Dénéréaz describe la lirette como existente “Entre la artesanía y la magia” Aunque rápidamente desmitificó la palabra. “Para mí la magia no es un misterio: surge de la transformación”. ella dijo. Cada pieza de tela lleva una vida pasada, una prenda de vestir, un gesto familiar, un recuerdo, y tejer se convierte en una forma de activar estas historias. Mientras que el diseño textil tradicional busca el control o la regularidad, la lirette permite que los accidentes afloren. “Me permite expresar la memoria colectiva que guardan los materiales ordinarios y transformarlos en imágenes casi talismánicas”. ella señaló.
Dénéréaz se inspiró en los emblemas, campanarios, cipreses y fuentes del pueblo, transformando puntos de referencia familiares en íconos tejidos para las ventanas de Hermès. ‘Estos patrones son casi como talismanes, formas simples de protección y de unir a las personas. “ ella explicó. La memoria personal se convierte en un lenguaje compartido en su obra. “Hablo de Villedieu, pero también de todos los lugares que nos han dejado su huella y han moldeado nuestra memoria compartida.” este artista francés reflejar.
El color juega un papel central en esta traducción. Incluso cuando se utilizan materiales reciclados o humildes, la paleta de colores de Dénéréaz sigue siendo absolutamente brillante, con rojos saturados, azules eléctricos y tonos neón. “Para mí los colores son portadores de energía” ella señaló. “Transmite atmósfera, sentimiento, recuerdo: los contrastes de la aurora austral, las celebraciones, la vida familiar”. Para los artistas, el color es evidencia del tiempo, la luz y el cambio. “Cada tono es una forma de hacer visible nuestra vida”. añadió Delphine Dénéréaz.

Hermès invita a la artista francesa Delphine Dénéréaz a diseñar escaparates navideños para su tienda insignia de Shanghai
Los materiales domésticos como iconos inmortales
Dentro de su práctica más amplia, Dénéréaz lleva el tejido a formas espaciales y arquitectónicas. La lirette se convierte en fachada, puerta, altar o santuario, generalmente montada sobre una rejilla metálica o un marco de madera. “Me fascina la idea de la arquitectura textil”, ella dijo. ‘Las superficies blandas son el primer hábitat del cuerpo humano y me encanta revelar cómo los tapices, tradicionalmente utilizados para la decoración de interiores, se convierten en paredes por derecho propio. Estas estructuras forman lo que ella describe como una “aldea imaginada”, una red de pasadizos y refugios donde se cruzan la memoria personal y la mitología colectiva.
Esta tensión entre suavidad y rigidez, gesto doméstico y escala monumental, también es política. Al elevar técnicas históricamente asociadas con la domesticidad y las mujeres, Dénéréaz cuestiona la jerarquía de valores del arte. “¿Por qué se valoran algunas formas de arte y otras no?” preguntó ella. “¿Cómo podemos restaurar los materiales comunes al lugar que les corresponde en nuestra imaginación cultural?” En su obra, la decoración es portadora de historia, trabajo y significado.
En la tienda insignia de Hermès Shanghai, estas preocupaciones se centraron en la escala del edificio. Las ventanas se abren para revelar un panorama similar a un fresco tejido hilo por hilo, mientras que la luminosa instalación exterior reimagina el Campanile de Provence como un arco de luz, coronado por una estrella y una campana dorada. Para Dénéréaz, el proyecto también tiene una resonancia personal: creció en una antigua fábrica de seda, estudió diseño textil y recuerda su primera pieza de arpa, hecha con bolsas de plástico recolectadas en China hace más de una década. “Me gusta la idea de una Ruta de la Seda inversa”, afirma. Ella reflexionó Un viaje imaginativo que trae los símbolos provenzales a China, haciéndose eco de los ciclos históricos de patrones, materiales y técnicas. En un ciclo entre pasado y presente, artesanía y transformación, Delphine Dénéréaz posiciona el tejido como un medio capaz de transportar recuerdos a través de la geografía, el tiempo y la luz.

La instalación, titulada Aïgo, Flamo e Cacho Fio, se inspira en los rituales invernales de Provenza.

Un paisaje táctil que conecta el sur de Francia y la cuna de la seda