¿Un videojuego hecho con hojas? Por qué este desarrollador independiente busca arte para juegos
Mientras los estudios AAA continúan superando los límites del fotorrealismo, algunos desarrolladores independientes están descubriendo que la tecnología moderna puede desbloquear más formas de crear sus juegos a mano. Räfven es un próximo juego de aventuras que presenta criaturas extrañas y acertijos ambientales. Todas las obras de arte están físicamente presentes, realzando su atmósfera única.
El desarrollador independiente sueco Räfven Studios utiliza arcilla, espuma y materiales recolectados (especialmente hojas) para crear escenas y personajes. Aunque algunas personas piensan que su El desarrollo de juegos hechos a mano sería demasiado lentola directora de arte y escultora de Gotemburgo, Ewelina Hedlund, no está de acuerdo.
Räfven comenzó su carrera como parte de su tesis de licenciatura en la Escuela de Arquitectura de Ewelina. “Quería explorar cómo utilizar los principios generales de la arquitectura en el diseño de juegos”, explica. “Para mí, el núcleo de la arquitectura es el uso del espacio para crear un sentimiento y guiar la experiencia de otra persona. Creo que este es el mismo principio utilizado en el diseño de juegos, y personalmente me encantan los juegos que me hacen sentir y contar una historia”.
Comenzó el proyecto hace aproximadamente un año, tomándose un tiempo libre de los estudios para hacer modelos y aprendiendo Blender y Unity para comenzar a construir el mundo. Cuando empezó a intentar aprender programación, decidió que era hora de formar un equipo.
Ahora trabaja con cuatro personas. Estos incluyen a la programadora principal Felicia de YRGO, la animadora y artista de UI Hedvig de The Game Assembly y el programador Daniel. Más recientemente, el diseñador de sonido y música William se unió a ellos como pasante en la Escuela de Producción de Audio.
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La decisión de utilizar medios físicos se debió en parte a las habilidades que ya tenía Ewelina. Está acostumbrada a realizar modelos físicos para proyectos arquitectónicos y prefiere trabajar con las manos en lugar de crear digitalmente.
“Me da más libertad para experimentar y sentir más en el momento”, dijo. “Me encanta que los modelos hechos a mano nunca resultan exactamente como uno esperaba; el medio, ya sea arcilla o espuma, siempre se comporta de manera un poco diferente, dando a cada modelo un aspecto único. A veces, un error es más hermoso que la idea original”.
Otra influencia importante fue su amor por la naturaleza. Trabajar de esta manera significa que todavía hay una razón para salir al aire libre.
“Mi principal inspiración siempre ha sido la naturaleza”, dice Evelina. “Casi todos mis personajes están hechos en parte de hojas o arcilla que encuentro en la naturaleza. Siempre me surgen ideas caminando al aire libre, ¡preferiblemente en un bosque con muchas setas!
“Crea un espacio para el silencio y la presencia en mi cerebro, lo que me permite recuperar la creatividad que puede haberse agotado en un entorno urbano”.
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Dado que la naturaleza es una gran fuente de inspiración, Ewelina quería incorporarla directamente al juego. Esto es más evidente en el uso de hojas para crear algunos activos del juego: preferiblemente hojas de otoño, pero a veces hojas perennes de invierno. Para algunos personajes, Evelina también usó fragmentos de corteza para crear textura.
“Especialmente en otoño, los colores en Suecia son maravillosos, con hojas de color rojo intenso y diferentes tonos de naranja que cubren los árboles y arbustos”, se entusiasma Evelina. “Hacen el pelo perfecto para mi personaje principal, Björk, o las plumas perfectas para mi búho guardián”.
“Lo interesante de trabajar con materiales naturales es que la gente siente cada vez más curiosidad por lo que la naturaleza tiene para ofrecer”, añade. “Hace poco descubrí una zona de playa aislada que tenía mucha arcilla azul y es perfecta para modelos más grandes con un estilo más tosco. Hay algo muy gratificante en trabajar con los materiales en los que te encuentras y acercarte al mundo en el que vivimos”.
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Cuando se trata de referencias culturales, Evelina también se inspira en su amor por las películas animadas stop-motion, como Madonna de Laika Studio, así como en la estética peculiar y la llamativa paleta de colores de Twin Peaks de David Lynch.
“Desde que vi a Coraline de Laika, soñé con trabajar con ellos”, admite. “Hacer modelos hechos a mano, trabajar con profesionales y hacer estas vibrantes películas parece el trabajo más genial que jamás haya existido”.
En cuanto a los videojuegos, Ewelina destacó Shadow of the Colossus para PS2 como un juego que impresionó por su poesía y melancolía.
Pero la influencia más directa sobre Räfven proviene del desarrollador de juegos sueco Moonhood Studios, también con sede en Gotemburgo. Fue su trabajo en The Midnight Walk lo que inspiró a Ewelina a “ir hasta el final” y comprometerse a crear un juego con elementos hechos a mano y dibujados a mano y luego llevarlos al mundo real mediante escaneos fotográficos. software de desarrollo de juegos unificado.
En cuanto a la sugerencia de que el modo de trabajar artesanal de Räfven Studios llevaría demasiado tiempo, Ewelina no está de acuerdo.
“Para mí, personalmente, es la forma más rápida. Soy mejor haciendo modelos a mano, así que esto me resulta más fácil. Si intentara replicar la misma estética digitalmente, tomaría mucho más tiempo. Quiero que el modelo parezca hecho de arcilla, espuma, alambre, cemento y naturaleza. Quiero que veas huellas dactilares y texturas pintadas a mano, creo que eso es lo que le da al juego su encanto y personalidad”.
Moonhood comparte el mismo sentimiento y dice que la forma más rápida de lograr una apariencia hecha a mano es elaborar el modelo a mano.
Ewelina también ve beneficios personales, especialmente para un equipo tan pequeño. “Sentarme frente a una computadora durante ocho horas generalmente me deja exhausto, con dolores de cabeza y rigidez. Si parte de mi trabajo es estar afuera buscando materiales y pasar tiempo todos los días esculpiendo, con las manos, lejos de una pantalla, me siento más creativa y con más energía”.
Eso no significa que el proceso no esté exento de desafíos. Debido a que algunos materiales pueden ser muy delgados, como las hojas, es posible que sean necesarios varios intentos para obtener un buen escaneo.
La recompensa es el estilo visual único que imparten los modelos hechos a mano. El equipo de Räfven ha notado un resurgimiento del interés por las artes artesanales a medida que el uso de la inteligencia artificial se vuelve más común. Vemos la misma tendencia en las respuestas laborales en otras áreas, incluso dentro de un área. El anuncio navideño de una cadena de supermercados francesa se vuelve viral. este “Midnight Walk” recibe excelentes críticas Recordemos la idea de que el mismo fenómeno se aplica a los videojuegos.
“Al igual que el crecimiento del movimiento artístico y artesanal durante la industrialización de las ciudades, creo que los medios hechos a mano serán cada vez más importantes en una era en la que la inteligencia artificial ocupa cada vez más espacio”, opina Evelina. “La gente quiere ver algo hecho por personas reales”.
Räfven Studios espera lanzar una demostración de Räfven a finales de marzo. Esperan que la producción del juego completo tarde unos dos años.
Para obtener más inspiración para el diseño de juegos, consulta nuestra publicación habitual. Dentro del desarrollo de juegos independientes Características de la serie.
