Las lentes antiguas resultan familiares hasta que las montas en un sensor moderno y ves lo que realmente hacen. Si acercarse a los cincuenta es parte de su kit de herramientas, la brecha entre “recuerdos maravillosos” y “archivos maravillosos” puede volverse costosa rápidamente.
nunca vengo a ti cristóbal escarchaeste video metódico revisa el EF 50 mm f/1.4 USM de Canon en un cuerpo actual, en lugar de verlo como una cápsula del tiempo. Frost lo instaló en la Canon EOS R5 y la Canon EOS R7, y su ritmo le permite seguir fácilmente los cambios cuando se detiene. Si esta lente ha llamado su atención durante años, también obtendrá información importante: es un diseño de 1993, todavía se vende nueva y está inundando el mercado de segunda mano a precios atractivos. El punto aquí no es la nostalgia, sino la gestión de riesgos cuando colocas un viejo cristal EF en un cuerpo RF y esperas que se comporte como un Prime moderno. El vídeo sigue devolviéndote a la misma pregunta: ¿Comprar este objetivo sigue siendo una opción inteligente o es simplemente una forma económica de aprender una lección difícil?
Frost no hace nada para embellecer la operación, lo que puede resultar útil si compra equipo usado sin inspeccionarlo usted mismo. Señaló el anillo de enfoque y el mecanismo interno como eslabones débiles, que han quedado rígidos, ásperos o dañados después del impacto. También señala la respiración enfocada, lo cual es importante si grabas videos o compones imágenes con precisión y luego enfocas. Las velocidades de enfoque automático son mejores de lo que cabría esperar en una cámara sin espejo, pero la historia tiene más matices que “enfoca” o “no enfoca”, especialmente cuando comienzas a considerar la precisión en f/1.4. También obtienes detalles prácticos que son fáciles de omitir, como roscas de filtro de 58 mm y falta de estabilización óptica, para que sepas a qué te estás registrando antes de comenzar a comprar.
Una vez que Frost alcanza la calidad de imagen, el tono cambia de “clásico” a “clínico” y los resultados no son uniformemente malos ni uniformemente buenos. En fotograma completo, muestra que el centro se aclara rápidamente cuando te detienes, mientras que las esquinas se retrasan más de lo que esperarías del muy querido Fifty. También pasó mucho tiempo observando las franjas moradas a f/1,4, y explicó por qué puede convertirse en un verdadero dolor de cabeza por la noche, donde las luces puntuales y las franjas de contraste pueden hacer que la imperfección sea evidente. Luego lo empujó hacia el sensor APS-C en el R7, y el rendimiento en las primeras aperturas parecía tan granulado que cambió la forma en que planeaba disparar, especialmente si confía en el aspecto de una apertura amplia. Aún verás progreso cuando la apertura esté cerrada, pero la compensación se convierte en el centro de toda la conversación: hasta dónde debes detenerte para llegar a una esquina en la que puedas confiar y qué pierdes cuando lo haces.
Lo inteligente del vídeo es cómo te obliga a separar el “personaje” del “problema que tienes que resolver más tarde”. Frost habla de distorsión y viñeteado con las correcciones desactivadas, y luego, cuando te detienes, se centra en la nitidez, los destellos de luz brillante, el coma y las estrellas solares. También describió el bokeh como si tuviera una doble personalidad, con fondos más suaves en algunos casos y reflejos de contorno más ásperos en otros, con una aberración cromática que continúa hasta aperturas más pequeñas. Mire el vídeo de arriba para obtener un resumen completo de Frost.
