5 señales de que estás chimpando demasiado (y por qué está arruinando tus fotos)
Hay un término en fotografía que parece pertenecer a los documentales de naturaleza y, hasta cierto punto, pertenece. “Chimping” describe el acto de mirar la pantalla LCD de una cámara inmediatamente después de tomar una foto, y se dice que el nombre proviene de los sonidos de excitación que emitían los fotógrafos cuando las cámaras digitales se generalizaron por primera vez. Este también es un hábito potencialmente dañino que puede hacer que usted pierda tiros.
El problema es que los chimpancés han evolucionado. Lo que alguna vez representó un entusiasmo genuino por la retroalimentación instantánea se ha vuelto menos glamoroso: una inseguridad, una compulsión que muchos fotógrafos ni siquiera se dan cuenta de que han desarrollado. Ya no estamos emocionados porque ya no estamos emocionados. Los chimpancés estamos ansiosos por nuestra culpa. Nosotros los chimpancés porque no creemos en nosotros mismos. Somos chimpancés porque la alternativa, vivir el momento, requiere un tipo de confianza que lentamente se erosiona con el control constante de la pantalla. El problema básico es simple pero profundo: si miras el pasado (la pantalla), no puedes ver el presente (el sujeto). Cada segundo que pasas revisando lo que acabas de fotografiar significa que estás ciego a lo que sucede frente a ti.
Señal 1: reflejo de “mirar hacia abajo”
La señal más clara de que los chimpancés se han convertido en un problema es que deja de ser una elección y empieza a convertirse en un reflejo. Tome nota de esto la próxima vez que dispare. ¿Te quitas la cámara de los ojos antes de que se cierre el obturador? ¿Su pulgar busca instintivamente el botón de reproducción antes de que su cerebro decida conscientemente ver la imagen? Esta es la memoria muscular en funcionamiento, y no la buena. Te has entrenado para asociar el sonido del obturador con la acción de mirar hacia abajo, y ahora tu cuerpo lo hace automáticamente, lo quieras o no. La señal reveladora es que te encontrarás revisando la pantalla incluso cuando tomes diez fotogramas idénticos seguidos. Nada cambia entre el primer y el décimo fotograma, pero te inclinas sobre la pantalla LCD para confirmar que la exposición sigue siendo exactamente la misma que hace tres segundos.
Esta reflexión tiene un coste mayor de lo que la mayoría de los fotógrafos creen. Cada vez que alejas la cámara de tus ojos para mirar la pantalla, pierdes la composición. Tienes que recomponer, reenfocar y restablecer tu relación con la escena. Te estás reajustando constantemente en lugar de mantener un flujo, lo que introduce un ritmo de inicio y parada en tus disparos que destruye tu impulso creativo. La buena fotografía a menudo surge de un compromiso sostenido con el sujeto, de ese estado casi meditativo en el que anticipas el momento en lugar de reaccionar ante él. El reflejo de mirar hacia abajo hace que esto sea imposible. Nunca puedes generar impulso porque te interrumpes constantemente cada pocos segundos para verificar que tu cámara está haciendo su trabajo.
Señal 2: Te estás perdiendo la “risa detrás de la sonrisa”
Los fotógrafos de retratos saben que posar con una sonrisa rara vez es la mejor toma. Cuando las personas saben que la cámara les está enfocando, se sienten nerviosas y ese nerviosismo se nota en sus caras. Sus sonrisas se vuelven un poco forzadas, sus ojos pierden un poco de su calidez natural y toda la imagen adquiere una calidad que se lee más como una “fotografía” que como un “momento”. La magia ocurre en las transiciones: durante una fracción de segundo después de presionar el obturador, el sujeto piensa que la foto ha sido tomada y puede relajarse. Es entonces cuando se obtienen verdaderas risas, sonrisas de alivio, expresiones naturales que dan vida al retrato.
Si estás en Chimps, te pierdes todo esto. Tomas un retrato, miras hacia la pantalla para verificar la nitidez y el sujeto deja escapar una risa genuina y no afectada mientras tu cabeza está enterrada en la pantalla LCD. Quizás bromeen sobre lo incómodo que se siente tomar la foto. Quizás intercambien miradas con alguien fuera de cámara. Tal vez sus rostros simplemente se relajen con la expresión que realmente tienen en la vida real, una expresión que sus amigos y familiares reconocerán instantáneamente. Estas microexpresiones ocurren en los momentos entre poses y valen más que cien fotografías técnicamente perfectas de alguien que da la mejor impresión posible de una expresión feliz. Pero no puedes capturarlos si no estás mirando, y no puedes mirar si estás revisando la pantalla después de cada clic.
Señal 3: Tu tema ya no es atractivo
Este signo puede resultar especialmente perjudicial para cualquiera que fotografíe personas profesionalmente, ya sean retratos, eventos o trabajos comerciales. Presta atención a lo que sucede durante el rodaje. Presionas el obturador. Miras tu cámara. Tu sujeto está esperando. Miras hacia atrás. Presionas el obturador. Miras tu cámara. Tu sujeto está esperando de nuevo. Después de algunos ciclos, la dinámica cambia. El sujeto deja de moverse de forma natural y comienza a posar y a hacer una pausa. Después de cada toma, comienzan a esperar tu aprobación en lugar de expresiones y poses fluidas. Se sienten incómodos, se preguntan si la última foto fue buena o mala, intentan obtener retroalimentación de tu expresión, pero nunca la obtienen porque estás demasiado ocupado mirando una pantalla de tres pulgadas.
El contacto visual es lo que mantiene viva la energía durante el rodaje. Permite que el sujeto se sienta visto, involucrado y lo suficientemente seguro como para expresarse. Cuando eres chimpancé, cortas la cuerda cada pocos segundos. El sujeto se siente ignorado o, peor aún, juzgado. Comienzan a asumir que estás criticando cada imagen a medida que la tomas, lo que les hace pensar demasiado en su propia contribución al proceso. Lo que podría haber sido una colaboración relajada que podría haber resultado en maravillosos retratos se convirtió en un incómodo ritmo de paradas y arranques en el que ninguna de las partes estaba completamente presente. Algunos de los mejores fotógrafos de retratos apenas miran la pantalla durante la sesión. Mantienen esta conexión con sus sujetos en todo momento, viendo las imágenes sólo durante los descansos naturales, y las diferencias de energía en estos procesos son inmediatamente evidentes en el resultado final. Si desea obtener más información sobre técnicas para mantener los retratos naturales y fluidos, Peter Hurley’s El arte detrás de los retratos Estas dinámicas se tratan ampliamente.
Señal 4: estás “editando” en lugar de filmar
Hay una diferencia entre revisar una imagen y editarla, y Chimp tiene una forma de difuminar las líneas hasta que estás en el set haciendo una postproducción completa. Una cosa es mirar casualmente la pantalla para verificar la exposición. Esto puede tardar medio segundo y tener un propósito legítimo. Pero sea honesto consigo mismo acerca de lo que realmente hace cuando es chimpancé. ¿Has ampliado el zoom al 100% para comprobar el enfoque clave? ¿Estás hojeando las últimas fotos para comparar? ¿Calificas mentalmente tus imágenes antes de terminar de disparar y decides cuáles son las que se quedan? Peor aún, ¿eliminas metraje “malo” en el set, seleccionando tu trabajo en tiempo real mientras aún deberías estar creando?
Este comportamiento representa una confusión fundamental sobre cómo debería verse el modo de disparo y cómo debería verse el modo de edición. Crear fotografías y evaluarlas requiere diferentes estados mentales, y tratar de hacer ambas cosas al mismo tiempo puede resultar agotador. Involucras tu cerebro analítico mientras intentas usar tu cerebro creativo, cambiando entre la evaluación crítica y la intuición artística cada pocos segundos. Este cambio constante de modos puede cansarte y, lo que es más importante, hacerte demasiado crítico con tu trabajo mientras aún está sucediendo. Esta voz altamente crítica se vuelve más fuerte y su disposición a asumir riesgos creativos se vuelve más silenciosa. Guarde los resultados de selección de la computadora. Guarde Pixel Peep en su suite de edición. Cuando disparas, tu único trabajo es disparar.
Señal 5: No confías en tu equipo
Quizás la señal más obvia de que algo anda mal con Chimp es cuando te encuentras revisando la exposición o el enfoque de tu pantalla, incluso después de haber hecho todo bien. Compones tus tomas con cuidado. Puede configurar la exposición según las condiciones. Ves la imagen en el visor y se ve exactamente como quieres. Luego presionas el obturador y tienes que comprobarlo inmediatamente. No porque algo esté mal, sino porque tienes miedo de que algo esté mal, aunque toda la evidencia indique lo contrario.
Esto es falta de confianza y vale la pena examinar de dónde viene. Las cámaras sin espejo modernas muestran la exposición real en el visor electrónico antes de disparar. Lo que ves es lo que obtienes. Si la imagen parece correctamente expuesta en el visor, aparecerá correctamente expuesta en el archivo. Si el indicador de enfoque muestra que se ha fijado en los ojos del sujeto, se fijará en los ojos del sujeto. Verificar la pantalla trasera para verificar estas cosas es una paranoia innecesaria y muestra una desconfianza fundamental en su dispositivo o en su capacidad para usarlo. Los chimpancés no mejorarán ninguna de estas cosas. La confianza en su equipo proviene de la experiencia y la voluntad de permanecer en el momento y ver qué sucede. Buscar constantemente tranquilidad en una pantalla LCD sólo exacerbará la ansiedad y le hará sentir que necesita tranquilidad primero.
Tratamiento: cómo detener a un chimpancé
La buena noticia es que chimpancé es un hábito y los hábitos se pueden cambiar con intención y práctica. El primer paso más eficaz es desactivar la configuración de revisión automática de imágenes de su cámara. Esta función muestra la foto en la pantalla LCD inmediatamente después de tomarla, convirtiendo la pantalla en una tentación duradera. Cuando esta configuración está desactivada, mirar la pantalla se convierte en una elección deliberada en lugar de una reacción automática. Tienes que presionar el botón de reproducción y tomar una decisión consciente para ver tu imagen, lo que crea suficiente fricción para romper el comportamiento reflexivo. Es posible que le sorprenda saber que, una vez que revisar la pantalla requiere tomar una decisión activa, en realidad no es necesario revisar la pantalla.
Para aquellos que necesitan un enfoque más metódico, prueben la “regla de los 10 disparos”. Oblígate a tomar 10 fotogramas diferentes antes de poder mirar la pantalla. No diez fotogramas de lo mismo, sino diez composiciones o momentos realmente diferentes. Esto te obliga a permanecer conectado con el sujeto y el entorno y, a menudo, revela cuán innecesarios son en realidad la mayoría de tus chimpancés. Después de haber tomado 10 fotografías, mirará la pantalla y se dará cuenta de que sí, su exposición fue tan buena como la exposición de las primeras 9 imágenes que no revisó. Esta regla te entrena para confiar en tu configuración y permanecer en el flujo creativo, en lugar de interrumpirte constantemente para validar.
Si la ansiedad por la exposición es la causa específica de su comportamiento de chimpancé, aprenda a utilizar el histograma en vivo de su cámara o el medidor de exposición en su visor. La mayoría de las cámaras modernas pueden mostrar esta información en tiempo real, brindándole información sobre la exposición sin tener que quitar la vista del visor. Si el histograma se ve justo antes de presionar el obturador, la imagen quedará expuesta correctamente. No es necesario verificarlo comprobando la reproducción. La información que necesitas ya está frente a ti, claramente visible, sin que tengas que bajar la cámara y romper el contacto con la escena.
en conclusión
El momento que acabas de capturar ha pasado. Ahora sólo existen como datos en la tarjeta de memoria y nada de lo que usted haga cambiará lo que está grabado en ella. Verlo en una pantalla no lo hace más claro, mejor expuesto o más resonante emocionalmente. Pero cuando miras hacia atrás, a momentos pasados, los momentos presentes suceden a tu alrededor. La luz está cambiando. Las expresiones están cambiando. La obra aparece y luego desaparece, desapercibida e incaptada porque tu atención está en otra parte.
La fotografía se trata, en última instancia, de presencia. Se trata de estar completamente comprometido con lo que está frente a ti, anticipar en lugar de reaccionar, dejarte llevar por la corriente en lugar de separarte constantemente de ella. Los chimpancés se comportan en contra de la existencia. Es una forma de refugiarse en la ansiedad y las dudas, una forma de buscar consuelo que sólo te hace sentir más inseguro. Los mejores fotógrafos siempre lo saben por instinto. Confían en su preparación, confían en su equipo y confían en sí mismos lo suficiente como para mirar el visor y ver qué sucede a continuación. Una vez finalizado el rodaje, la pantalla permanece. No en este momento.
