La Fundación Sigma lanza sus dos primeros libros de fotografía, campo de flores Autor: Sølve Sundsbø y esta cancion Escrito por Julia Hetta, marca la primera publicación de la fundación. Estos lanzamientos representan un paso importante en la evolución de la relación de Sigma con la fotografía, pasando de una narración centrada en el producto a un compromiso cultural y artístico a largo plazo.
campo de flores Autor: Sølve Sundsbø
Creado por fotógrafos y cineastas de renombre internacional. Solvay-Sundsberg, campo de flores Presentando una serie de obras que exploran formas de vida imaginadas suspendidas entre la existencia y la invención. Estas imágenes resisten una categorización fácil y, en cambio, invitan al espectador a un espacio donde coexisten la transformación, la vulnerabilidad y la eternidad.
“Sølve Sundsbø se inspira en formas de vida de belleza sublime que no existen. El resultado es una especie de flor, congelada entre la eternidad y lo efímero, la fantasía y la realidad”, dice Sigma.
En lugar de servir como reseña, campo de flores Considerada una obra viva, presenta visualmente un enfoque pictórico y abstracto de la fotografía macro, casi fusionando ambos medios. Refleja una exploración continua de cómo la fotografía puede construir significado en lugar de simplemente registrarlo, y está estrechamente vinculado con las ambiciones más amplias de la fundación.
“La fotografía consiste en crear algo, no en capturar algo”, afirma Sølve Sundsbø en Una conversación con Sigma Nordic.
Sølve Sundsbø y el acto de creación
Nacida en Noruega y actualmente residente en Londres, Sølve Sundsbø ha construido una carrera basada en la experimentación con la fotografía y el cine. Su trabajo a menudo combina procesos digitales con una meticulosa artesanía física, lo que da como resultado imágenes estructuradas y orgánicas.
Un elemento central de la filosofía de Sundsbø es la idea de que la fotografía es un proceso de suma y resta. Lo describe como comenzar con todo lo que existe y luego eliminar lo que no pertenece, un enfoque que contrasta con las nociones tradicionales de realismo fotográfico. Este enfoque se extiende a lo largo campo de florescada imagen parece cuidadosamente pensada y creada. La obra no se basa en el paisaje; en cambio, recompensa la atención a los cambios sutiles de forma, textura y luz.
“Cuando tomas una foto, comienzas con todo y luego lo borras. Ahí es donde comienza el significado”, dijo Sandebaugh.
Confianza, realidad y el poder de las fotografías
temas recurrentes en Hotel Silver Sandsbury La obra es la confianza inherente del espectador en la fotografía. Incluso en una era de manipulación generalizada de la imagen, la fotografía conserva una autoridad única y continúa moldeando las percepciones de las personas.
campo de flores Esta tensión se juega presentando temas que son biológicamente plausibles sin dejar de ser completamente imaginativos. Estas imágenes inspiran creencias al mismo tiempo que las socavan silenciosamente, animando a los espectadores a cuestionar lo que aceptan como verdad. Esta ambigüedad no es un engaño sino una exploración del poder psicológico de la fotografía para desdibujar la línea entre la realidad y la ficción. Este trabajo abstracto enfatiza cómo las imágenes pueden tener un significado más allá de lo literal.
“La gente cree en las fotos de una manera diferente a como no creen en otras imágenes”, dijo Sandebaugh.
“Este tipo de confianza es a la vez fascinante y peligrosa”.
esta cancion por Julia Hutta
lanzado simultáneamente campo de flores, esta cancion pasar a través julia herta Presentando un enfoque de la fotografía claramente diferente pero complementario. El trabajo de Sundsbø explora formas construidas y especulativas, mientras que las fotografías de Hetta se basan en la quietud, la moderación emocional y un enfoque silencioso en el tiempo y la existencia.
“Julia Hetta, que acaba de regresar de una residencia en la región japonesa de Aizu, presenta una historia legendaria que es a la vez verdadera y poética: la búsqueda de un niño japonés del espíritu interior del arte hace un largo viaje a Suecia y finalmente regresa a Japón”, dijo Sigma.
imágenes en esta cancion Moviéndose entre retratos, interiores y paisajes, a menudo representados con luz suave y tonos apagados. En lugar de guiar la interpretación, estas fotografías provocan la contemplación, permitiendo que el significado emerja lentamente a través de la atmósfera y los gestos sutiles. Rostros, interiores y elementos naturales son tratados con el mismo cuidado, reforzando la continuidad entre las personas y el lugar.
En el contexto de la primera versión de la Fundación Sigma, esta cancion Demostrando cómo la sutileza y la presencia emocional pueden ser tan importantes como la experimentación conceptual. Su énfasis en el estado de ánimo, la memoria y la observación tranquila hace que el trabajo sea tan relevante como campo de flores.
Un nuevo capítulo en la misión cultural de Sigma
este Fundación Sigma Establecido oficialmente el 18 de julio de 2025 como una iniciativa dedicada a apoyar la fotografía como práctica artística y cultural. Si bien Sigma ha estado involucrada durante mucho tiempo en el patrocinio de festivales e iniciativas educativas, la fundación marca un compromiso más enfocado y continuo.
“La Fundación Sigma fue fundada por Kazuto Yamaki, presidente de Sigma Corporation, un fabricante japonés de lentes y cámaras fotográficas, para apoyar y promover la fotografía como una forma de arte. La ingeniería de Sigma está guiada por un profundo respeto por el arte, y la compañía continúa desarrollando e innovando productos que respaldan la pasión de los artistas”, dijo Sigma.
Al lanzar una publicación de fotolibro original, la Fundación se posiciona dentro de la tradición de la fotografía como medio impreso. Esta decisión subraya la creencia de que los libros siguen siendo una de las formas más duraderas e íntimas de experimentar la fotografía.
campo de flores Liberar juntos esta cancion por Julia Huttalo que refuerza la intención de la fundación de trabajar estrechamente con los artistas en lugar de actuar como un editor pasivo. Cada libro pretende ser una extensión de la práctica del artista más que un material promocional.
“Queremos apoyar la fotografía de una manera que permita a los artistas realizar plenamente su visión”, afirmó la Fundación Sigma.
Artesanía, precisión y el legado artístico de Sigma
Compromiso Sigma campo de flores y esta cancion Refleja el énfasis de larga data de la empresa en la precisión y la artesanía. Fundada en Japón, Sigma continúa fabricando todos los lentes y cámaras en su fábrica de Aizu, manteniendo un control total sobre la producción.
Esta filosofía se extiende más allá del hardware a proyectos culturales como la Fundación Sigma. La misma atención al detalle de la ingeniería óptica se refleja en el diseño, impresión y presentación de las publicaciones de la Fundación.
Al defender los álbumes de fotos como objetos culturales duraderos, Sigma refuerza la idea de que la fotografía existe no sólo como tecnología, sino como una forma de autoría y legado.
Un portavoz de la Fundación Sigma afirmó: “La fotografía debe tratarse con el mismo cuidado que cómo se conserva y cómo se produce”.
Mirando hacia el futuro
y campo de flores y esta cancion Como su primera versión, Fundación Sigma Establece una dirección clara para su futuro. El énfasis está en la colaboración a largo plazo, la autonomía artística y la presentación reflexiva, no en la escala o la velocidad.
Estas publicaciones proponen un modelo en el que el apoyo corporativo y la integridad artística no están en conflicto. En cambio, operan en paralelo, lo que permite a los fotógrafos explorar ideas complejas con apoyo institucional.
A medida que estos dos libros llegan al público a través de exposiciones y ferias internacionales del libro, sirven como declaraciones artísticas personales y momentos fundacionales para la misión cultural de Sigma.
“Esto es sólo el comienzo”, dijo Sundsberg. “Hay mucho más potencial en la fotografía”.
Fuente de la imagen: Fundación Sigma, Sølve Sundsbø, Julia Hetta
