Qué colgar cuando una linterna Noguchi no es lo suficientemente grande: dos alternativas a Noguchi Araki
Lo primero es lo primero. Isamu Noguchi Las esculturas luminosas de Akari pertenecen al panteón de los tesoros del diseño perennes. Elegante, tranquila e impecable. Siempre decente, nunca a la moda. También se han convertido en una solución predeterminada, especialmente en casas contemporáneas y de mediados de siglo con techos altos que requieren una presencia escultórica. Si entras en suficientes salas de estar de doble altura, notarás este patrón: en algún lugar arriba, hay un Akari Flotando en el aire, la luz se difunde a través de una pantalla de papel y bambú. Pero a veces, incluso el entusiasta más ferviente de las linternas Noguchi necesita encontrar algo un poco diferente.
Tal es el caso de Román Alonso de la firma AD100 Commune Design, quien recientemente restauró una casa familiar con vista al Océano Pacífico en The Sea Ranch, una comunidad de Utopia View en el norte de California (Destacado en anunciarEdición de enero de 2026). Alonso tenía que acondicionar dos comedores de doble altura y, aunque no fuera por otra razón, el tamaño del espacio en sí impedía el despliegue de un modelo Akari estándar.
“Lo primero que quiero decir es que somos los mayores fanáticos de Noguchi en el mundo. Usamos mucho estas luces”, dijo Alonso. “Pero aquí necesitábamos algo más grande que aún nos diera la misma increíble calidad de luz. Era una oportunidad para mostrar algo especial, hecho a medida”.
Para el primer colgante, Alonso y su equipo trabajaron con Librería Kojimaes un taller de artesanía establecido en Kioto a finales del siglo XVIII durante el período Edo, especializado en linternas de papel tradicionales japonesas, una artesanía que originalmente inspiró los experimentos de iluminación de Noguchi. La Lantern Commune encargada tiene 60 centímetros de diámetro y 243 centímetros (casi ocho pies) de alto y está hecha de papel washi y varillas de bambú, como los diseños de Noguchi, pero en esta pieza se han quitado grandes franjas de papel para exponer el esqueleto de bambú, desmaterializando aún más el objeto etéreo.
“Es la primera vez que creamos una forma tan alargada de más de dos metros de largo”, explica Shinya Takeda, coordinador internacional del proyecto del taller. “Tuvimos que encontrar un molde especial y pensar detenidamente cómo lograr una forma tan alargada desde cero”.
Para el segundo colgante, que mide dos metros y tres pulgadas de largo, Alonso encargó a Adam Pogue, un artista textil contemporáneo de Los Ángeles cuyas creaciones se basan en bojagi (tela para envolver) coreana y otras técnicas tradicionales de acolchado. La tela es translúcida, filtrando un brillo sutil que resalta las costuras de los textiles de patchwork, y las aplicaciones parecen hacer un ligero guiño a los patrones icónicos que la diseñadora de mediados de siglo Barbara Stauffacher Solomon creó para The Sea Ranch.
