El debut de COLLECTIBLE en Nueva York trae conceptos de moda
Resulta que Nueva York tiene una secuela no oficial de la Semana del Diseño, y es en la Semana de la Moda, el Armory, Trienal de Diseño R & CompanyFeria Europea de Diseño coleccionables Todo sucederá. ¿Estamos seguros de que el verano del chico ha terminado?
Hay un zumbido en el aire, por así decirlo. Para las mentes del diseño, COLLECTIBLE es el único diseño coleccionablees su centro. Después de siete años en Bruselas, Bélgica, la edición de 2024 hará su esperado debut en Nueva York. Coincidiendo con el lanzamiento de la feria en Estados Unidos, los cofundadores de COLLECTIBLE, Clélie Debehault y Liv Vaisberg, han elegido más expositores internacionales que antes. Más de 100 expositores de todo el mundo participaron en la feria de este año.
El espectáculo se lleva a cabo en el igualmente bullicioso Water Street Projects (WSA), hogar de empresas como Luar y Bode. Además de las secciones principal y personalizada, la muestra también incluye una nueva exposición de arte para estudios establecidos en los últimos tres años, así como una sección Arquitectos⇔Diseñadores comisariada por Studio Ahead para arquitectos que han ampliado su práctica al diseño de muebles. Cuando comienza la Semana de la Moda, una parte del espectáculo está dedicada a mostrar las colaboraciones entre las dos industrias. De hecho, el día de la presentación VIP, los asistentes inundaron las calles y las modelos hicieron fila cerca para las audiciones. ¡Qué elegante!
Pero no todo es lujo. Muchas de las exposiciones son meditaciones reflexivas sobre el intercambio cultural, el posmodernismo, los ciclos de vida y los materiales. Hay diversidad en el lenguaje visual y la forma. Los diseñadores tienen mayor libertad para mostrar lo que quieran, con menos restricciones que en otras ferias. Hay conferencias e investigaciones sobre programación, diseño sostenible e incluso ¿qué es el diseño coleccionable para los diseñadores de AAPI? De todos los objetos expuestos, los siguientes estudios se destacan por su búsqueda de una perspectiva y una visión cohesivas y atractivas.

colector
Manifold es un estudio con sede en Brooklyn compuesto por Yihan Chen y Fengyi Zhu. Cuando los dos se mudaron a Nueva York desde China, se sorprendieron por la cantidad de acero inoxidable y el grado de industrialización que había en toda la ciudad. Su presentación en la feria aprovechó el material, dándole un elemento más suave y orgánico. Por ejemplo, la silla de Aplicaciones Alternativas utiliza acero de un asiento que cumple con la ADA, quitándolo de la pared y colocándolo sobre una tabla de nogal. En la silla Eruca, con forma de oruga, se toman delgadas patas de acero inoxidable de herramientas utilizadas para mover piezas de barcos, creando un asiento flexible. Los elementos se pueden integrar fácilmente en el hospital distópico como si fueran hogares, con una interesante combinación de materiales cálidos y fríos e influencias neoyorquinas y chinas.

Gigi Gotti
La arquitecta, diseñadora y educadora griega Kiki Goti experimenta con materiales y fabricación. En la feria, la diseñadora neoyorquina presentó por primera vez en Nueva York su espejo Nuphar. Los accesorios están hechos de vidrio pintado a mano que brilla y parece estar salpicado de gotas de agua. Oportunamente, los diferentes paneles de vidrio están diseñados según la forma de un nenúfar. Este efecto resalta las cualidades materiales inherentes del vidrio: femenino, brillante y misterioso.
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